讀這些無題詩，我也曾感到驚異，那種夢囈般的自言自語，籠罩在一種巨大的憂傷之中，讓人感到顫栗和心髒的疼痛，那種亦幻亦真的調子，流水一樣綿延不斷、動蕩環轉的詩行，有如太極拳一樣於柔韌中蘊著剛烈，纏繞糾結、連續不斷，第一首詩連結著最後一首詩，最後一首詩又包含著第一首詩，讓首詩形成一個精神流，孤獨、沉鬱、悲憫、焦慮不安與躊躇慌亂深微的心緒與黯然神傷，猶疑憂煩與沉思冥想，在北方曠野、世俗場景和現實的壓力中交織、重疊並融合在一起；執著而又隨意，沉實卻又輕盈，隱晦但又明澈；詩人用語言繁殖著語言，又用語言背叛了語言，在澄明而又漫漶、親近卻又疏離之間形成張力，正如史蒂文斯所說的那樣，這些詩行，已被“打爛感官，達到未知，經由混亂抵達藝術的秩序”。而更讓人難以相信的是，這位看上去麵帶微笑，臉上常帶點兒孩子氣的詩人，怎麼會寫出如此沉痛且深刻的詩句一“他置身於比他更空的軀殼玫瑰開著，他卻化為烏有”，“正是我自己的存在妨礙了自己過程已經消失無法生出新的品質”，“我們從一個門跨入另一個門眼看著身邊的牆緩緩地上升”“空虛的火焰向日常生活敞開暴露出深處的寒冷”……讀這樣的詩，或許我們才真正認識了一位詩人，窺視了他的內心和其詩的魅力。
還須說及的，是詩人近幾年的作品。或許是人近中年，心態漸趨平靜，閱曆漸深，更重智性與感悟；也許是詩藝更為成熟，於庸常的生活屮總有獨特的發現，潞貓的詩又進入了另一種境界。尤其是一些短章，透露出詩的敏感，是詩人看到了什麼，世界上才有了什麼，在詩人的慧眼之中，所有的事與物都是通透且多義的，當海水“消失在強光裏”，大海中的孩子在照耀中是透明的，而夢幻在極度的光明中，也並非虛空；詩人回想少年時的“惟一真情”，“即使一個匆匆而過的女郎；她的氣味兒也會使他們透不過氣來”；他看見，“岩石塗上了紅色”為美麗的夏天流血；他想象著去關閉時間，從中提取一小時，或許愛情將在一小時得逞，可在時間之外，孩子穿著鮮豔鞋子的小腳，卻踏響了詩人心頭驚恐的悲鳴……這些詩於藝術的純粹中容納著心緒的繁複與感覺的細微，靈敏的觸角如蝸牛一樣隨時刺探著而又於瞬息內斂，既開放而又鬱閉，於冷靜中藏著熱烈，囂鬧中含著寧靜，是被感性所融化，而又不失去重量的金屬般品格的詩，其中的優秀之作，幾近於完美。而由首十四行詩構成的《藍色墓誌銘》，也堪稱其近作的上品。此詩的成功之處，在於寫大海而不被圖像的海所束縛，海作為語境，是真實而又虛妄的存在，在藍色的籠罩之中，愛情、欲望，以及由此生成的感覺、情緒與體驗，闊大而又深邃，綿密、複雜而又透徹，是對生命奧秘的追尋，是經驗、知性，也是尺度和心態。詩集中的兩首長詩《一個中介者的記錄》、《當午夜在一張白紙上消磨》該是詩人重要的作品，看得出是其精心結撰、嘔心瀝血之作。前者，空蕩蕩的月台和一個人，並非“等待戈多”，而是永遠搭乘不上那次列車的被遺棄者的故事；而後者頗有超現實意味，在這裏“一朵羞愧的浪花在尖叫”，似乎一切都在重複，一切又都在夢幻之中，回到過去的人在夢中夢到今口，那是人的墜落在遠處一個腐朽的港口藏身”……這兩首長詩與近期的短詩相較，我更喜歡那些短詩。自然，長詩不乏深刻、精到之處，但感覺有些滯澀，正如其中那兩行漂亮的詩所言：“是哪一位詩人一邊數著星星；一邊被腳下的石頭絆倒在地”。
郝胳又一本詩集即將問世，寫下這些文字祝賀，是為序。
平民詩人老刀
老刀的本名叫萬裏平，是廣州的一名警察。在一些期刊上讀到他的部分作品，為其真摯、平實和樸素所感動，也為真摯中所蘊含的豐富、平實背後隱藏的詩意、樸素裏所生的衝擊力而慶幸，並讓我的心靈感到些許震撼。由此，我把他視為有潛力、重點關注的青年詩人之一。在報刊上見到他的名字，便要讀一讀他的作品，而這樣有吸引力的詩人，在我的閱讀視野裏也並不多。
今年的春節我是在鄉下度過的，震耳欲聾的鞭炮和夜空的禮花覆蓋了寧靜，也遮住了雞鳴狗吠的聲音，讓節日顯得火暴且歡快，可第二天早晨看到滿地鞭炮的碎屑，又讓我想到紙畢竟包不住火，那種轟動效應也隻是聽個響兒，爆炸性引來的也是自身的毀滅。而鄉村更多的時口是寧靜，是雞鳴桑樹巔的清新，是狗狀使得村巷高低不平，是禾稻揚花、草根吸水的靜悄悄的聲息，如同我案頭老刀的詩集《打滑的泥土》，那山中僅有的一棵棗樹顯得異常孤單，卻又卓然不群，足見風骨，與那火暴的瞬間亮麗相比或許微不足道，可“草死的地方，還會長草”的微小敘事，卻新綠萌生，生生不息。