還有紙的問題。市上所售的油光紙是很便宜的，但太光滑很難寫。若用本地所產的粗紙，就無此毛病了。我的意思：高年級的同學可用粗紙，低年級的可用油光紙。
平常寫字時，寫這個字，眼睛專看這個字，其餘的字就不管，這也是不對的。因為上麵的字，與下麵的字都有關係的——即全部分的字，不論上下左右，都須連貫才可以。這一點很要緊，須十分注意。不可以隻管寫一個字，其餘的一切不去管它。因為寫字要使全體都能夠配合，不能單就每個字去看的。
再有一點須注意的：當我們寫字的時候，切不可倚在桌上，須使腕高高地懸起來，才可以運用如意。
寫中楷懸腕固好，假如肘部要倚著，那也無妨。至於小楷，則可以倚在桌上，不必懸腕的。 三
以上所說的，是寫字的初步法門。現在順便講講關於寫對聯、中堂、橫批、條幅的方法。
我們寫對聯或中堂，就所寫的一幅字而論，是應該有章法的。普通的一幅中堂，論起優劣來，有幾種要素須注意的。現在估量其應得的分數如下：
章法：五十分。
字：三十五分。
墨色：五分。
印章：十分。
就以上四種要素合起來，總分數可以算一百分。其中並沒有平均的分數。我覺得其差異及分配法，當照上麵所分配的樣子才可以。
一般人認為每個字都很要緊，然而依照上麵的記分，隻有三十五分。大家也許要懷疑，為什麼章法反而分數占多數呢？就章法本身而論，它之所以占著重要的原因，理由很簡單，在藝術上有所謂的三原則。即：
（一）統一。
（二）變化。
（三）整齊。
這在西洋繪畫方麵被認為是很重要的。我便借來用在此地，以評論一幅字的好壞。我們隨便寫一張字，無論中堂或對聯，普通將字排起來，或橫或直，首先要能夠統一：字與字之間，彼此必須相聯絡、互相關係才好。但是單隻統一也不能的，呆板也是不可以的，須當變化才好。若變化得太厲害，亂七八糟，當然不好看。所以必須注意彼此互相聯絡、互相關係才可以的。
就寫字的章法而論大略如此。說起來雖很簡單，卻不是一蹴而就的。這需要經驗的，多多練習，多看古人的書法以及碑帖，養成賞鑒藝術的眼光，自己能常去體認，從經驗中體會出來，然後才可以慢慢地養成習慣，並且有所成就。
所謂墨色要怎樣才可以？即不僅質料要好，墨色也要光亮。如果印章蓋壞了，也是不可以的。蓋的地方要位置設中，很落位才對。所謂印章，當然要刻得好；印章上的字須寫得好。至於印色，也當然要好的。蓋用時，可以蓋一顆、兩顆。印章有圓的、方的、大的、小的不一，且有種種區別。如何區別及使用呢？那就要於寫字之後再注意蓋用，因為它也可以補救寫字時章法的不足。 四
以上所說的，是關於寫字的基本法則。可當作一種規矩及準繩講，不過是一種呆板的方法而已。
寫字最好的方法是怎樣？用哪一種方法才可以達到頂好頂好的呢？我想諸位一定很熱心地要問。
我想了又想，覺得想要寫好字，還是要多多地練習，多看碑，多看帖才對，那就自然可以寫得好了。
諸位或者要說，這是普通的方法，假如要達到最高的境界須如何呢？我沒有辦法再回答。曾記得《法華經》有雲：“是法非思量分別之所能解。”我便借用這句子，隻改了一個字，那就是“是字非思量分別之所能解”了。因為世間無論哪一種藝術，都是非思量分別之所能解的。
即以寫字來說，也是要非思量分別，才可以寫得好的。同時要離開思量分別，才可以鑒賞藝術，才能達到藝術的最上乘的境界。
記得古來有一位禪宗的大師，有一次人家請他上堂說法，當時台下的聽眾很多，他登台後默默地坐了一會兒，以後即說：“說法已畢。”便下堂了。所以，今天就寫字而論，講到這裏，我也隻好說“談寫字已畢”了。