當我讀完一篇散文佳作的時候，常常掩卷沉思，那般或濃或淡的情致是怎樣感染了我的?其中是一種什麼東西使我心緒萬端而放它不下呢?
我曾試圖透過或樸訥或流利的文字，捕捉作者靈感的羽翼，窺察作者孕育和分娩這篇作品時的心境。可以想見。作者創作意識的衝動，思維與想象，應該說是沉浸在了他所要傾訴的事物中的。
你要寫風景，應該沉浸在風景中，好像把臉埋在一堆被雨淋濕的樹葉中，感覺到它們的無限的清涼、它們的芬芳、它們的氣息一樣。隻有把自己的人的感情，沉浸到對自然的感覺中去，使你的內心世界，你的愛，你的悲歡完全同自然相適應，風景描寫才不是藻飾，而會給你的散文作品添加分量。
風景，是有色彩的。往往，人們賦予各種色彩以特定的情緒和趣味。紅、橙、黃的溫暖和熱烈，青、藍、紫的沉靜和寂冷，綠色的平和與蓬勃，白色的純淨與潔雅，都給作品以某種精彩，某種色調。從而，使意境的主色調產生情景交融、和諧統一的詩意美。
空曠的天空裏，流漲著的隻是些灰白的雲，雲層缺處，原也看得出半角的天，和一點兩點的星，但看起來最饒風趣的，卻仍是欲藏還露，將見仍無的那半規月影。這時候江麵上似乎起了風，雲腳的遷移，更來得迅速了，而低頭向江心一看，幾多散亂著的船裏燈光，也忽明忽滅地變換了位置。
這是鬱達夫的《釣台的春晝》中的一段文字。其中既有對自然風物的精微的感受和描繪，又有作者寂寥、落寞的情懷的隱約抒發。
有的散文習作，不完全懂得這一點。他們筆下的風景，是屬於別人作品中的風景，屬於別人在特定的環境和情緒裏所涵映的色彩，與自己所要描寫的內容格格不入，或者不夠和諧。有的則堆砌描寫辭典裏的漂亮的成語，或激昂，或華麗，或低哀，或綺靡，重外表而輕內涵，弄成了沒有生命力的塑料花。
這就是通過自己潛心地觀察、體驗、感受，捕捉富有形象性的東西，從而寫出經過自己感情過濾的風景來，使讀者親切地感到你內心的閃光。這樣，你的作品，就不是一層鍍金的箔紙，而是立體的活鮮鮮的畫麵了。
散文的意境，是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲構成的。作者心中起伏的情思。波瀾變化，儀態萬千，不是一個固定的物事輪廓能夠如量表出，隻有大自然的全幅生動的山川草木，雲煙明晦，才足以表達人們胸襟裏的蓬勃無盡的情感氣韻。因人因地因情因景的不同，現出種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。
同是寫日本的櫻花，冰心的《櫻花讚》不施曲筆，沒有隱墨，圍繞讚字，反複言之，以悅暢的審美感情和雋麗的情思，道出春天在日本就是沉浸在彌漫的櫻花氣息裏!而楊朔的《櫻花雨》，從一個細微的易被疏略的生活人物的點上去獲取審美體驗，探究生活的底蘊，感慨日本人常常把生命比做櫻花，悲歎生命的短促。劉白羽的《櫻花散記》，則是以熾烈的審美感情，放筆縱書，洋洋灑灑，寫出了櫻花的那種蘊蓄著日本人民革命精神與革命熱情a
一片自然風景，是一個心靈的境界。
往事不能追回，它隻能在想象中複現。並且，往後它隻會越來越遠，隻有生活中的某些片斷有時在記憶中特別鮮明地複現出來。這種折射，多為散文作品所涉獵，成為抒情散文的重要題材。
習作者的散文，不少憶往之作，總是為趨時去虛設往事，給人一種千篇一律的雷同感。似乎，總是為了說明同一種意義，即憶苦思甜，或僅僅歌詠童心的天真。寫法上，大都是個人履曆表的流水賬，昨天、今天、明天的程式。
應該說，同樣生活在一個時代，而每個人都有著自己的童年，自己的生活際遇，自己的快樂與不幸。如同一棵樹上的千萬片樹葉一樣，都不可能完全相同，你要抓住往事複現的一瞬，讓意念沉浸於具體的事象中，打撈沉澱了的記憶，以小觀大，以宏見微，找出其中獨特的人生體驗來。