“這樣，從我們完全可以達到的形體動作開始，我們通過自然的路徑使自己進入到我們意識所不能達到的有機天性和下意識的創作工作中來了。
“這樣的結果是借助於形體動作的邏輯和順序達到的。”
注意力，對象
電燈，對象(引自書中)。呼喊：“[打倒]百分之九十五的[緊張]！”
真實感和信念
所有之前的元素的工作都引向真實和信念。
哪裏產生了正確的、符合邏輯和順序的形體動作，並獲得真實感的認同，那裏一定會產生對這個活動發生在現實生活中的真實性或者可能性的真誠信念。
真實和信念是最好的情感刺激物。有情感的地方一定有被帶到[舞台]情境中的體驗。
情感記憶
情感記憶最好的刺激物是真實和信念。
相信了，就會感覺得到。感覺到了——就達到了“我就是”。
“我就是”引導到下意識；下意識將天性拉入工作狀態。
講解員：你們已經在標語牌上看到了，我們在藝術中更重視有機天性和它的下意識的創作工作。
我們藝術的基礎之一說明的正是這點：“通過演員有意識的心理技術達到天性的下意識的創作”(通過意識創作達到下意識創作)。
因此，在所有培養心理技術的練習中，我們要不斷思考如何引導我們的天性和下意識進入創作工作。
現在，為了發展自我感覺的元素，為了建立自我感覺而設定了“演員的梳妝”，在這個過程中我們不應該忘記我們藝術的基礎。
因此每一個練習都應該做得符合邏輯和順序，並在這一過程中感受到真實。真實創造出信念；兩者一起最能喚起情感記憶。全部的條件一起確立了“我就是”的狀態。在這種狀態下，演員感覺他真正存在於舞台上，他擁有權利和依據在舞台上表演。
處在“我就是”的狀態下，我們的天性及其下意識在舞台上能最好地感覺到自己。在這一刻它們最容易顯露出來並進入工作狀態。
因此不允許隻在形式上完成習題，要把它們符合邏輯和順序地進行到實現真正的真實和信念，進行到“我就是”的狀態。
我會一直提醒你們“打敗百分之九十五的緊張”這句口號的，因為所有由於過分害怕和過分盡心盡力而導致的多餘表演和做作都會造成虛假、抹殺真實，進而，使你們遠離信念和“我就是”的狀態，遠離天性及其下意識。
交流
(放光和接受)
叫喊：“打倒百分之九十五！”
適應
其他元素。
造型
活動感(普拉納)
速度節奏
講解員：大家知道，速度節奏有內部和外部之分。研究時最簡便的方法是由外而內。
現在我們先向大家展示最初步、最簡單的練習，然後再展示比較困難的。
練習
比外部速度節奏更重要的，是內部的速度節奏。內部速度節奏的練習要複雜得多。
下麵是發展內部速度節奏的幾個例子。
開始時這項工作是借助節拍器進行的。
(在幻想的生活中以內部速度節奏活動。
也做注意力方麵的練習：以14、18等節拍去觀察物品。考慮那些[應該]邀請來參加考試或示範的熟人。
也做肌肉鬆弛方麵的練習。
也做交流、放光、適應方麵的練習。)具有內心依據的速度節奏能喚起各種情緒和各種動力：智慧、意誌和情感。喚醒智慧的是思想，喚醒意誌的是任務，喚醒情感的是速度節奏的直接作用……速度節奏同音樂和歌唱有直接的聯係。所以在歌劇部應該特別加強這方麵的訓練。
以此為目的，為了能在實踐中掌握速度節奏，我們也求助於習作。開始時動作是在音樂、節奏的伴隨下進行的，沒有詞。我們向大家展示這種節奏啞劇的最簡單一種的例子。
第……號習作
(同涅日丹諾娃的學生們一起進行)
講解員：此後我們會過渡到更複雜的節奏啞劇習作。這是一個沒有詞，但帶音樂伴奏的習作的例子。名為：
牧女
當學生們已在某種程度上掌握了節奏啞劇，我們就過渡到歌劇習作，就是帶音樂、歌唱和台詞的舞台節奏動作。這些習作的情節，像話劇的一樣，是由學生們自己想出來並用簡單的動作和詞表演出來的。台詞被定下來了，然後根據創作出來的詞和動作譜曲，此後這個習作就會以新的、歌劇的形式被表演出來，就成為帶歌詞、歌唱和音樂的有節奏的動作了。
第……號習作
(帶音樂、歌唱和詞)
這是個歌劇習作的例子。它是在老師們的推動下由學生創造出來的。開始習作是不帶音樂的，後來我們的老師為它譜了曲。
講解員：那些精煉的、用於創作的、但未被共同動作聯係起來的內心舞台自我感覺諸元素，就像拋灑在桌上的珍珠。請用線繩把它們串起來，在末端加一個飾扣，然後就會形成一串項鏈。
在我們的創作和舞台自我感覺中也是如此。所有元素(珍珠)都應該聯結成一個整體，用一條總的創作線條(線繩)串起來，這條線我們在行話中叫作“貫串動作”，並且應當加強主要的、最終的目的(飾扣)，這一目的我們叫作“劇本和角色的最高任務”。