正文 第34章 夢的文化之旅(3)(3 / 3)

很多人帶著平常看電影的眼光看過這部電影後覺得有些摸不著頭腦,因為發現這部電影講述的根本不是一個完整的故事,甚至連一點邏輯都不存在。電影名字也顯得很莫名其妙:名字叫做安德魯之犬,可是安德魯是誰都不知道;安德魯沒有出現,犬也沒有出現。這個名字怎麼解釋沒人能回答。

整部電影之所以顯得缺乏時間概念和邏輯順序,因為那是導演希望通過它來表現出人類內心最無序的潛意識,達到本我的一次宣泄。導演隻是客觀地將那些最怪異和原始的意象描繪出來,片中的一幅幅影像隻是一片片夢幻般的碎片,是潛意識的種種狀態,也就是說我們在看到一幅畫麵時,它不能對我們產生一個固定的意義,所以我們看到影像才會感到困惑。

這部電影裏出現很多意象的疊加,這些都和夢的象征意義不謀而合。至於哪個是象征意義,那個是象征,就要看觀眾自己的眼力了。在這裏舉一些例子:

穿嬰兒服的男人穿戴象征女性心中對溫柔男性的渴望;摔倒象征著無助;盒子象征女性的欲望;手象征男性性器官;手上的黑洞象征潛意識;腋毛轉變為海膽象征著對性的抗拒;人群象征社會;警察象征超我;被汽車撞象征本我的壓抑;手被門夾到象征著欲望的表達受阻;手槍象征男性性器官;腋毛和胡須象征性;螞蟻象征著對死亡的恐懼。

在我們學過夢的象征意義之後,對《安德魯之犬》的理解會稍微顯得不是那麼困難。但是這部電影是不能被解讀的夢,因為它是兩個人的夢的拚裝,同時加入了其他的一些潛意識元素。在這麼一番改裝之後,就連布努埃爾和達利自己也不能完全順利的解讀它了。

作為超現實主義的兩位傑出天才,布努埃爾和達利都深受心理學家、精神分析學創始人弗洛伊德的影響,而幽默和性,正是弗洛伊德一生最推崇的。在我們看這部奇怪的電影時,我們不難發現影像中充滿著幽默和性的元素。

這部劃時代的傑作隻有15分鍾,但卻影響深遠。在此之後誕生的每一部超現實主義電影或多或少地受到過《安達魯之犬》以及布努艾爾的影響。尋著這條狗的足跡,超現實主義電影呱呱墜地了。

【小貼士】畫夢的人

超現實主義畫家薩爾多瓦·達利對弗洛伊德的夢理論非常感興趣。他很善於從夢中找到靈感,他的很多名畫都是自己的夢的描繪。為了捕捉夢中的畫麵,他常常睡在畫架邊,手裏還拿著畫筆。隻要一從夢中醒來他就趕緊開始工作。

黑澤明與《夢》的意象解讀

有一位電影大師曾經說過,電影的機製與夢的機製是一樣的,電影的本質就是造夢。把夢裏看上去完全不相關一些影像資料並置起來,放到電影製作裏來說就是眾所周知的“蒙太奇”。在這裏要說的一個會造夢的電影人,就是黑澤明。

黑澤明,20世紀日本導演,被稱為“電影天皇”,最初據說具有諷刺意義,指他在指揮現場的執著強橫和專製獨裁。到了後來則成了“徹頭徹尾”的尊稱。美國商業上最成功的導演斯蒂芬·斯皮爾伯格曾說“黑澤明就是電影界的莎士比亞”,由衷表達了對大師的讚歎。

黑澤明生前雖然在國外有很高聲譽,但在日本國內卻備受爭議,電影事業也常常不順利,有時他的電影甚至因為沒錢而沒法開拍。80歲時,他得到了一些來自歐美的崇拜者的各方麵支持,終於可以放開手腳拍一部電影。讓人意想不到的是,他僅僅是拍了一部看上去主題很簡單的電影,這部電影的名字叫做《夢》。

這部電影時長119分鍾,色彩絢麗、鏡頭舒緩,是一部令人印象深刻的電影。它由8個獨立存在的短片組成,每個短片都講述了黑澤明的一個夢境。每個夢境都有著不一樣的主人公,不一樣的主題,但是都很含蓄而巧妙地表達了黑澤明回首一生時流露出的對人生的感悟和留戀。也許隻有在衰老的過程中,我們才能夠真正的放下我們的浮躁之心,拋去塵世的雜念,平靜的思考生命的意義與真諦,才能比生命中的任何一刻都更加珍惜生命。