正文 第7章 理致深沉的宋詩(1 / 3)

一、從模仿到自具麵目

唐詩是中國詩歌史上一座不可逾越的高峰。宋人生在唐人之後,仰望著李杜等大詩人,要想淩駕其上,簡直有“蜀道之難,難於上青天”的感喟。要絕處逢生,隻有另辟新路。宋代的詩人幾經曲折,終於從學習杜甫、韓愈入手,在理致和技巧方麵開掘,拓出一片不同於唐詩的新詩苑,創造出具有獨特麵貌的宋詩。宋詩和唐詩屬於不同的時代,是不同的文化土壤中產生的藝術之花,因此有不同的風格和審美特征。唐詩之美在情韻,豐腴渾雅,興象玲瓏。來詩之美在氣骨,深折透辟,精細瘦勁。宋詩獨立品格的形成,經過了長期發展的過程。開頭是模仿唐詩,後來幾經變化,才形成宋詩的獨特麵目。宋代初年,盛行以楊億、劉筠為代表的西昆體。這是一個專門從形式結構上學習晚唐詩人李商隱的詩歌流派,由楊億編的《西昆酬唱集》一書而得名。西昆派的詩取材比較廣博,詞藻華美,講究工麗貼切的對仗,運用巧妙隱僻的典故,而缺乏作家的真情實感。由於這個流派的成員許多是禦用文人,依靠政治上的優勢,在宋初詩壇上風靡了幾十年。此外,還有些人專門學晚唐詩人賈島,甚至把賈島作為評詩的標準,流於小巧瑣碎。與宋初泛濫的華靡淺薄的詩風相對立的詩人有王禹、範仲淹、林逋等,其中王禹的成就最高。他是宋代最早提倡繼承杜甫、白居易現實主義傳統的優秀詩人,對宋初的浮薄詩風深表不滿。他寫了不少揭露當時的階級矛盾,同情廣大勞動人民的詩篇,如《感流亡》、《對雪》、《對雪示嘉》、《十月二十日》等,與白居易的新樂府詩一脈相承。但王禹等人還未能在理論上和創作上取得足以取代西昆派的成績,直到歐陽修、蘇舜欽、梅堯臣等人倡導的詩文革新運動形成浩大的聲勢,才掃除了西昆體的浮靡之風,開始了詩的散文化時代,確立了宋詩的獨特風格。宋待之所以能自具麵目,與唐詩各領風騷,是靠了宋代許多傑出詩人的善學唐詩。歐陽修就是一個突出的善學者。他的詩從李白、杜甫、韓愈三家變化而來,特別是學習韓愈的“以文為詩”,既繼承了韓詩的特點,用散文的手法來寫詩,把議論引入詩中,使之自然流動,如說話一樣的明淺通達,而又有骨力,顯得豐厚有力。

他的有些形象奇特的詩如《淩溪大石》、《紫石硯屏歌》,明顯仿效韓愈的《赤藤杖歌》,但大多數詩清新流暢,不像韓詩那樣多用奇文怪字,走到艱澀拗口的地步。散文化是宋詩的重要特征,這一特征在歐陽修的詩中最先顯現出來。他的《明妃曲》二首借王昭君的傳說,同情婦女的命運,譴責了統治者的荒淫誤國,描寫曲折深入,語言明白淺顯,又參入議論,整首詩顯得極流動,最能代表他的詩歌特色。而這正是宋詩的獨特風格。與歐陽修同時,在改革宋初詩風的過程中起過一定作用的還有梅堯臣和蘇舜欽。梅堯臣的詩被歐陽修稱賞,兩人互相唱和,以韓孟自況。他不滿意當時許多人熱衷於描寫煙雲花草的浮豔詩風,使詩僅僅成為一種遊戲的技藝,主張詩應該反映現實和下層人民的情緒,應該有所美刺。因此他的詩有較強的現實內容,例如《田家語》、《汝墳貧女》、《小村》、《田家》等詩,直接反映了階級的對立,對於勞動人民遭受的賦稅、勞役等種種迫害,表示了深切的同情。梅堯臣還寫了不少的寫景詩,意境新穎,很有情趣。他追求風格平淡,寫景鮮明,含意深遠的詩風,這對於糾正西昆派空有華麗的詞彩,而內容淺薄的詩風,是有一定貢獻的。蘇舜欽與梅堯臣齊名,時稱蘇梅。他性格豪放,對社會憤憤不平,因此他的詩以感情奔放、直率自然見長。他的《城南感懷呈永叔》、《慶州敗》等詩,直接揭露統治階級罪惡,反映人民疾苦,寫得比梅堯臣更直截了當。缺點是不夠精練,缺乏含蓄和韻味。進一步拓寬宋詩的表現領域,使宋詩大放異彩的是偉大的蘇軾。“以文為詩”的變化從韓愈開始,中經歐陽修、梅堯臣、蘇舜欽,到蘇軾蔚為大觀。在詩史上曆來蘇軾和黃庭堅並稱,他們是詩風從唐變宋的傑出代表。南宋的詩論家嚴羽早就指出了這一點,他說宋初的詩人沿襲唐人,到了蘇、黃開始用自己的意思寫詩,於是唐詩的風氣變了。蘇軾詩境界尤其闊大,是前人的詩裏從未出現過的,天地萬物,嬉笑怒罵,無不形諸筆端,自己想寫什麼,就能自由地寫什麼,成為韓愈之後的一大變。然而,蘇軾雖出於韓愈,卻又高出韓愈,優於韓愈。他繼歐陽修以後,更大規模地開拓“以文為詩”的道路,以俗為雅,以故為新,即或街談巷議,鄙俚之言,一經蘇軾其手,都似點鐵成金,自成妙語。

蘇軾善於在陳舊平凡的題目下寫出新意,人人熟悉的東西,大家共有的感覺,人們很容易忽略,而蘇軾卻能寫出來,寫得異常新鮮。蘇軾的想象是驚人的,而且聯想敏捷,善於把表麵互不相幹的事物巧妙地聯係在一起,簡直是觸處生春。在他的筆下,有必達之隱,無難顯之情,總之,沒有什麼東西不可以寫,也沒有什麼東西寫不清楚。蘇軾的詩比喻新奇,出奇製勝。有名的如“欲把西湖比西子,濃妝淡抹總相宜”;把人的遊蹤比作“應似飛鴻踏雪泥”;把閃電比作紫金蛇……蘇軾繼歐陽修之後,學習韓愈,以大量的議論入詩,有的滔滔不絕,有的機智深刻,有的妙趣橫生,不僅不使人覺得枯燥乏味,相反發人深思,饒有哲學意味。說理而有理趣,蘇軾的詩是絕好的範例。像他的《題西林壁》:(“橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同。不識廬山真麵目,隻緣身在此山中。”)表現了宋詩理趣的特征,曆來為人稱道。蘇軾各種體製的詩都好,其中古體和七言寫得最好。七言古詩波瀾浩大,變幻莫測。五言古詩詞清味腴,自然美妙。七律也好,佳作《初到黃州》、《汲江煎茶》等,流麗婉轉。七絕精美明快,也有不少名篇。蘇軾的詩,為宋詩展現了一幅雄肆奇麗的圖畫。

二、黃庭堅和江西詩派

黃庭堅字魯直,號山穀道人,是蘇軾的門人。他是宋代最有代表性的詩人之一,是江西詩派的開創者。他繼歐陽修、梅堯臣、蘇軾之後,進一步對西昆體進行攻擊。他有意識地要在文學創作上標新立異,在寫作技巧上爭豔鬥奇,於是搜獵奇書異聞,取故人的陳言,加以變化形容,推陳出新,來個所謂“點鐵成金”,”脫胎換骨”,“化腐朽為神奇”。由於黃庭堅提出了一整套的詩歌創作方法,而且在創作上也取得了可觀的成績,這樣他就在當時的詩壇上成為被許多青年詩人追隨的“明星”。黃庭堅和他們切磋詩藝,漸漸就形成了以他為首的詩歌流派。後來呂本中作《江西詩社宗派圖》,給詩派取名為江西詩派。這個派別創立後,由師友的傳授而繼續綿延下去,成為宋代實力和影響最大的詩派。歐陽修、蘇軾之後,宋代的詩壇,幾乎很少不受江西詩派的影響。黃庭堅的詩現在可以看到的將近二千首,比較有價值的是一部分反映時事政治和民生疾苦的詩,如《和謝公定征南謠》、《戲和答禽語》等。不過,最能代表黃庭堅詩歌主流的是思親懷友、感時傷懷和羈旅行役的篇章。他有許多思親懷友的詩,表現了非常真摯的親情和友誼,其中的好詩有《和答元明黔南贈別》、《次蘇子瞻和李太白潯陽紫極宮感秋詩韻,追懷太白、子瞻》、《和邢夫秋懷十九首》等,都有真實感情的流露。他抒寫羈旅之愁的詩,如《雨中登嶽陽樓望君山》、《登快閣》,寫來清新流暢,用典較少,曆來為人喜愛。黃庭堅的詩在藝術上確有別具一格的地方。我們先來看他如何“化腐朽為神奇”。比如西漢李延年的《李夫人歌》寫道:“北方有佳人,絕世而獨立。一顧傾人城,再顧傾人國。寧不知傾城與傾國,佳人難再得。”後人於是就用“傾城”“傾國”形容美色,成為陳詞濫調。黃庭堅《次韻劉景文登鄴王台見思》說:“公詩如美色,未嫁已傾城。”用傾城的美色來形容人家的好詩,的確給人新奇的感覺。他還善於煉句,一些原本很平常的意思,經過他的錘煉,就成了生新的句子。如《次韻柳通叟寄王文通》有這樣二句:“心猶未死杯中物,春不能朱鏡裏顏。”意思不過是說自己年老尚能飲酒,臉色已經衰老了,但句子跌宕勁健。從前的好詩多講音節和諧,風調圓美,其弊端流於纖弱。杜牧的詩豪宕波峭,企圖矯正柔弱之習。