失魂落魄的米開朗琪羅再次回到佛羅倫薩，這裏同樣沒有熱情歡迎的目光。然而，一次次的打擊並沒有熄滅他對藝術的熱情，反而令他更加狂熱地迷戀藝術，更堅定了自己投身藝術的信念。這貫穿米開朗琪羅一生的信念使他的精神經常處於比較平靜的狀態，即使遇到再大的挫折也能夠承受，包括身體上的病痛。
2l歲時他到達了羅馬的城中城、教皇所在地——梵蒂岡城。23歲時，他得到一次機會，從而一舉成名，在這個城市中得到公認。那年，他申請為聖彼得教堂塑造基督和聖母像。他充滿自信地在申請書中寫道：“這座塑像將是當代的大師誰也比不上的。”他在競爭中獲勝，完成了這座雕像，取名為《皮耶塔》(又名《悲痛》)。26歲時他在佛羅倫薩教堂的庭院裏看到一塊被閑置了46年的大理石，他提出願意用這塊大理石做點東西。他的建議被采納了，米開朗琪羅於1502年8月2日至1504年1月25日完成了《大衛》的巨幅雕像。從此，米開朗琪羅的聲名開始遠播，最終成為一座藝術的巔峰。
然而就是這樣一位偉人，卻有著諸多的怪癖，他常常穿著髒舊的衣裳，經久不換，直到那件衣服幾乎成為他身體的一部分為止。他不喜歡洗澡，最多是用水將身體擦幹淨而已。成名後的他雖然非常富有，但卻過著窮人的生活，有時甚至靠啃麵包皮過日子。為了把更多的時間用在創作上，他往往和衣而睡，甚至連那高筒靴也不脫。
他妒忌心極強，他妒忌拉斐爾的才能，不喜歡達·芬奇，他跟所有的藝術保護人均不斷發生爭執，不能忍受任何不義和不合他個人心意的事情。
米開朗琪羅創作時需要絕對的孤獨，這是他的又一個怪異之處。他必須獲得一種與世隔絕之感，方能得心應手地工作。隻要旁邊有一個人在場，就能將他的情緒完全擾亂。生活瑣事對於他來說簡直是無法忍受的折磨。
追求完美是一種品質，然而在米開朗琪羅身上也表現為一種怪癖。在藝術上他表現出讓人難以想象的多疑和苛求。他追求極端的完美，不管是什麼細枝末節，都不信任別人。為了方便工作，他親手為自己製造鋸子、雕刀。他塑造了成千上萬的人物形象，然而卻沒有遺忘過任何一個人物的麵容。每次動手進行新的創作前，他都要預先回憶一下以前是否用過這個形象，然後再決定是否勾畫草圖。因此，他筆下的人物形象從來沒有重複過。而一旦他在一件雕像中發現了一丁點的失誤，他就會放棄整個作品，轉而重新開始選擇石料雕刻。有一次，他在一刹那間失去了耐心，竟打碎了一座幾乎竣工的巨大群像，這是一座名叫《哀悼基督》的雕像。這種過分追求完美的理想使他毀掉了不少成型的作品，也讓他的作品數量大打折扣。即使在他的才華達到爐火純青的地步時，他所完成的雕像也並不多。
人們常常認為，幾乎所有的藝術家都有怪癖，但米開朗琪羅的性格確實十分獨特。究竟他的性格成就了他，還是害了他，恐怕沒人能說得清，也許性格對於藝術創作是一把雙刃劍吧。
●荒蕪的情感
米開朗琪羅終身未娶，這成為後世無法揭開的謎團。有人認為他是一位同性戀者，這樣的說法其實也是有一定根據的，他一生中確實沒有怎麼表現過對女性的愛慕。他總是拒絕和女性接觸，甚至無法在有女人的屋子裏多停留。而眾所周知，米開朗琪羅的雕繪中女性內容不多，即使有也從未涉足過嬌媚的少女題材。他所繪製的女性甚至呈現出接近男性的力度，據說米開朗琪羅即便在繪畫女體時，用的也是男性模特。
而另一方麵，米開朗琪羅也的確是曾經和多個男模特有過情感糾葛，他為他們寫下了眾多詩篇。而米開朗琪羅最為傾慕的無疑是羅馬貴族托馬索·卡瓦切裏。
約在1532年，托馬索·卡瓦切裏來到聖安傑洛學習，並以自己英俊的外表和優雅的儀態得到了米開朗琪羅瘋狂的迷戀。隨後的幾個月內，米開朗琪羅完成了幾件完美的人物素描和雕塑，其形象靈感就來自托馬索·卡瓦切裏。
米開朗琪羅還不斷寫情詩給他，坦率地吐露自己的愛慕之情。卡瓦切裏對於米開朗琪羅同樣抱著仰慕和尊敬的心情，他們成了一對密友。由於兩人的關係良好，當時的米開朗琪羅創作欲望和激情空前高漲，他最著名的作品《大衛》、《摩西》、《奴隸》組像、《創世紀》等都是在認識這位年輕貴族期間所作的。
其實，在文藝複興時期，這種男人對男人示愛的情形很普遍，女人之間也是一樣。所以，就此斷定米開朗琪羅是個同性戀者是缺乏說服力的，更不能說這就是他終生未婚的主要原因。卡瓦切裏始終是米開朗琪羅最忠誠的讚賞者。直到米開朗琪羅彌留之際，卡瓦切裏仍守在他床前，縱觀曆史，我們發現，他們之間其實更多的是一種知己關係。