（4）打。打是傳統武術的舞蹈化，用以表現戰鬥生活或特定的生活情景，如跌跤、掙紮、暈厥等。凡用古代兵器刀槍劍戟等（習稱“把子”）對打或獨舞的，稱“把子功”；在毯子上翻滾跌撲的，稱“毯子功”，還有成套的連續性的武功技術，如“起霸”“走邊”“趟馬”等，一般用來渲染戰鬥氣氛和英武人物的精神麵貌。
唱念做打還具有難度很高的技術性，高水平的演員大多能運用嫻熟、精確的技巧為塑造人物服務，有些還屬於特技性質，如髯口功、翎子功等，常被用來表現人物內心的憤怒、惶恐或慌亂。水袖功、甩發功、髯口功等是一般演員都必須掌握的基本技巧。
京劇的角色都有哪些
京劇的角色行當比較完備，區分嚴格。早期分為生、旦、淨、末、醜、武行、流行（龍套）七行，現在主要分為生、旦、淨、醜四大類，每個行當都有自己獨特的表演程式，來表現該行當所扮演人物的性格特點，人物有忠奸、美醜、善惡之分，各個形象鮮明、栩栩如生。行當所特有的表演程式是在長期舞台實踐和演員創造的基礎上，對舞台人物類型特點的概括。
生行細分為老生、小生、武生和娃娃生。老生又分安工老生、衰派老生、靠把老生等，主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人，也有唱打兼有的武將，如花雲、嶽飛、黃忠等，則屬於“靠把老生”，亦歸老生行；而小生則分扇子生、窮生、雉尾生，主要扮演英武氣盛、風流倜儻的人物以及英俊的青少年，如周瑜、呂布等；武生分為長靠武生、短打武生，演勇猛的戰將或綠林英雄；娃娃生為劇中兒童一類的角色。
旦行分為青衣（或稱正旦）、花旦、武旦、刀馬旦、老旦，演劇中的各類女子。其中，青衣一般演出大戶人家的女子或已婚女子；花旦演活潑、熱情、性格鮮明的女子；武旦演巾幗女將，綠林俠女及神話中的妖女靈仙等；刀馬旦演女將之類的女子；老旦則演老年的婦女。
淨行（或稱花臉）分為銅錘、架子花、武二花、油花等，多演莊重、豪放的男子。
醜行（或稱小花臉、三花臉）又分為文醜、武醜。文醜又包括方巾醜、袍帶醜等。醜行專演詼諧或奸惡的人物，有著戲謔、調笑的特點。文醜演伶俐風趣或陰險狡黠一類的角色，武醜演精明幹練而風趣幽默的豪傑義士等。
“龍套”指的是什麼
龍套是傳統戲曲中扮演兵卒、夫役等群眾性角色，由於演員服裝均是各色的龍套衣而得名。
中國戲曲舞台上，經常以眾多的人物活動來表現時間和空間的變化，這時候就需要很多群眾性的演員也就是“龍套”出場。根據不同戲劇的需要，龍套有各種不同的排場以及隊形變化形式，通常以四人為一組，分為頭、二、三、四家（或頭、二、三、四旗），以頭家為帶頭人。他們在雙方交戰時，隻搖旗呐喊起烘托聲勢的作用。在舞台表演上，龍套經常跟著主帥跑上跑下，在台上有規則地做著各種的隊形、舞台部位的變換，甚至舞台氣氛、環境變化，都要靠龍套“跑”出來，故而也叫“跑龍套”。龍套的表演除了“跑”就是靜立了，著重走陣式、擺隊形或站門助威。
龍套在舊戲班裏不被人重視，但在舞台演出中卻是不可缺少的部分，官吏升堂需要衙役、將帥出征需要兵士、寨主坐寨有嘍羅，這些衙役、兵士、嘍羅都是戲曲舞台上不可少的角色。扮演龍套能多方麵鍛煉演員的表演能力，所以在科班裏，學員入科後，啟蒙的舞台鍛煉，就是跑龍套。無論學什麼角色，必須經曆這個階段，慢慢地再演旗、鑼、傘、報，進一步再演配角、主角。
現在“龍套”這個詞也不僅僅指戲曲舞台演員了，人們根據龍套的最初的含義，將它用到各個行業以表示不被中用但又不可缺少的位置。
什麼是“水袖”
水袖是戲曲服裝中袖口所綴一尺左右的白綢，因為甩動時候形似水波紋，所以人們稱它為“水袖”。一般穿帶有水袖衣服的都是有一定地位的人，所以用水袖動作有助於表現人的身份和性格特征，也可以加強舞蹈美，增加舞台表演效果。
水袖技巧的基本要領在於肩、臂、肘、腕、指等各個部位的協調配合，熟練掌握水袖的性能，運用時才能得心應手。有經驗的演員在水袖技巧上各有自己的創造，如程硯秋曾將水袖的技巧歸納為勾、挑、撐、衝、撥、揚、撣、甩、打、抖等10種，經過精心的設計和結合，可以表現人物的多種情緒。有些地方劇種的水袖長約3尺，舞動起來更具特色。
“堂會”是指開會嗎
“堂會”不是指開會，堂會，也叫堂會戲，是從明末到1949年，在北京的一種重要演劇形式。凡是私人或臨時的團體，召喚或邀請戲班子（有的是請一個戲班子，有時約幾個班子的好角兒聯合演出）在商業劇場之外的地方包場唱戲（在本府，會館，飯中），就都叫“堂會”。