社會主義文藝，作為社會主義精神文明的一個重要組成部分，必須堅持社會主義的方向。而要做到這一點，要求作品必須有鮮明的社會主義時代特征，要通過塑造動人的藝術形象，給人們以愛國主義、集體主義、社會主義、共產主義思想的影響和教益，必須把表現新時代，反映變革中的現實生活，作為作家義不容辭的責任去完成。如果我們的作家對我們的時代不是滿腔熱忱，而是一味“表現自我”，或者把文藝的使命，僅僅當做抒發作家個人的悲歡和各種幻想，那麼，我們的社會主義文藝旗幟就有可能逐漸褪色。
社會主義文藝，必須堅持為人民服務為社會主義服務的方向。人民是曆史的創造者，是物質和精神財富的共同創造者，他們是社會的主人。文藝應該以他們為主要描寫對象，為他們服務，而不應該是什麼作家的自我心靈、自我力量的“自我表現”。列寧在和蔡特金的一次談活中講道：“藝術是屬於人民的。它必須深深地紮根在廣大勞動群眾的深厚處。它必須為這些群眾所了解和愛好。”毛澤東在闡述我們的文藝是為什麼人的這個原則問題時指出：我們的文學藝術是為人民大眾的，首先是為工農兵的，為工農兵而創作，為工農兵所利用的。兩位導師都強調了藝術是屬於人民的。既然為人民，就必須寫人民，反映人民的思想感情，歌頌人民的鬥爭生活、鬥爭精神，站在人民的立場上、黨的立場上說話，做人民的忠實代表。這是我們社會主義文藝的正確方向。鄧小平同誌指出：“人民是文藝工作者的母親，一切進步文藝工作者的藝術生命，就在於他們同人民之間的血肉聯係。忘記、忽略或是割斷這種聯係，藝術生命就會枯竭。人民需要藝術，藝術需要人民。自覺地在人民的生活中汲取題材、主題、情節、語言、詩情和畫意，用人民創造曆史的奮發精神來哺育自己，這就是我們社會主義文藝事業興旺發達的根本道路。”可見，脫離人民，背離為人民服務的方向，堅持兩個“不屑”，潛心於“表現自我”，是永遠寫不出真正對人民有用的好作品的，隻能使作家的路子越走越窄，逐漸走向唯心主義、唯我主義的死胡同。
獲內蒙古自治區成立35周年優秀文學作品一等獎（1982年）發表於《紅旗》，《山丹》、《草原》轉載
關於藝術與藝術品走向市場的兩點思考
改革開放以來，我國的藝術事業有了突飛猛進的發展，而隨著社會主義市場經濟的逐步確立，越來越多的藝術家和藝術作品得以走向市場，特別是近年來中國藝術品市場的信息也開始越來越多地進人普通百姓的視野。然而，在熱鬧的表象背後，理性的思考使我們逐漸意識到當前藝術與藝術品走向市場仍麵臨許多困難和問題，請允許我談兩點看法。
一、假和炒的問題。中國藝術作品的真假問題從來沒有像今天這樣嚴重，在今天的藝術市場，造假已成為一個行業。一個贗品如洪水猛獸的藝術市場，雖然有若幹權威的鑒定機構，但對普通消費者而言，在這樣的市場獲得自己心滿意足的藝術品代價實在是高昂的。麵對這樣一個藝術品市場，我們不禁要問，造假為什麼會嚴重到這樣的程度。