——藝妓文化的浮生歡世
(一) 她們總是令我歡喜
京都的白。櫻吹雪。舞女的粉頸。鴨川上的白鷺鷥。平安神宮係在架上的白色詩簽。
京都的曆史。天皇，權臣，武將，高僧，文人，畫家，藝匠。
京都的四季。春櫻，夏綠，秋楓，冬雪。
京都的一豔。藝妓。一身醒目的柳綠色，代表夏天。一身醒目的粉紅色，代表春天。一身醒目的朽葉色，代表秋天。一身醒目的白梅花色，代表冬天。
可以這樣說，最能代表日本文化的那種獨一無二性、最能代表大和民族的那種陰濕柔軟性、最能代表日本人的那種母性體質的，恐怕就要屬日本的舞妓和藝妓了。
這是一個神秘的青春女子世界，這是一個充滿迷幻的為上流社會男客服務的“聖地”。因為神秘，因為迷幻，所以300多年來，日本的舞妓、藝妓又是一個說不清道不明的巨大的“黑洞”。因為是黑洞，所以又吸引了為數不少的日本文人學者來解構其謎。
為追蹤京都舞妓，為她們拍攝了20多年藝術相片的日本著名舞妓攝影家溝緣先生，前幾年出了本《京都的舞妓——歲時記》的寫真集。打開這本寫真集，我真是被震動了。這是一種怎樣的令人神往令人懷柔的美的世界啊，其中，有一幅《雪中祗園》的作品：
一位頭戴十二月花簪的美麗舞妓，身穿淺色素雅的和服，足蹬高高的木屐，右手輕巧地撐著白色絲綢的傘，靜靜地佇立在茶屋的門前。暮色時分，團團的雪花在空中飛舞，在舞妓的周身飛舞。
靜謐。寒風。冷雪。
雪花中的舞妓，就像飛舞著的精靈。
攝影師溝緣先生在其作品下麵題字曰：“這樣的光景已經很少見到了。”
作家永井荷風在其《江戶藝術論》中曾這樣描寫日本的藝妓：
憑倚竹窗，茫茫然看著流水，
她們總是令我歡喜。
是的，藝妓的人生如同窗外潺潺流水，帶給人瞬間歡樂的同時，最後剩下的隻有回憶。踏著小碎步的藝妓，優雅地回眸，和著櫻花那死在最絢爛時的浪漫，讓古老沉靜的京都，神秘依舊。
(二) 京都藝妓的意象學
紙燈下施著粉黛的笑、竹窗裏晨起的慵懶，閑散時浮生裏的短暫歡快。
是繁華極豔，卻又隱藏著悲傷的味道。物之哀。
藝妓完全是肉身藝術品的究極姿態。這種藝術品既有高度的美，又具有滿足大眾遊玩的要素。藝妓象征日本人美的意識。藝妓的一舉一動都在美的規範下樣式化。藝妓個人的本性（如果有的話）隻能隱藏在職業的假麵背後。藝妓通常繼承先輩的名字，臉上塗上很厚的白粉，所以你是誰、她是誰、你與她有何不同，基本沒有。她們是一個化驗室裏出來的“無臭”標本，或者說是同一試管裏出生的嬰孩。
藝妓文化從遊樂中誕生。在日本，“遊樂”這個特定的詞語，原本是用來表示歌舞音曲。而從事這個歌舞音曲的是誰？是遊樂女，也叫遊女。本來日本的遊女並不單純是賣春女，而是藝能人，屬於歌與舞重要職能中的一個。如日本古典能、歌舞妓和文樂中，以遊女為主人公的作品就有很多。但是隨著時代的向前，純粹性這個觀念有所鬆動。在客人的素質走向低下的同時，遊女的素質也往下走，會藝能的人越來越少。這就為會藝的人出世提供了可能。慢慢地藝者（藝妓）登場了，這個角色替代了會彈三味弦的遊女。在明治以後的文學作品中有很多登場的藝者。
藝妓的工作簡單地說就是出售技藝。現在一般的定論認為，日本藝妓誕生於江戶時代的吉原妓院街。那個時候製定了明確區分地標準：用三味弦和舞蹈等技藝為客人服務是藝妓；用身體為客人服務的是妓女。而在藝妓中又分未成年與成年：未成年的藝妓稱之為“半玉”（也叫舞妓）；成年的藝妓稱之為“一本”（いっぽん）。擔任舞蹈藝妓的為“立方”（たちかた），擔任三味弦、歌曲演奏的藝妓為“地方”（じかた）。藝妓的工作不僅僅是在筵席中的表演，還要善於言辭烘托氣氛，取悅客人。
藝妓生活所在地，日語叫“置屋”或叫“屋形”。通俗地說就是藝妓館。藝妓接客表演的地方叫做“茶屋”。茶屋原本是茶館發展而來的，從原來的喝茶小憩到客人尋歡，藝妓表演的專業場所，是茶屋的發展史。京都現在還保留了一些傳統的茶屋。一般都是兩層的小樓，進門就是玄關，玄關後麵是樓梯。二樓就是寬敞的和式大房間，鋪著榻榻米。客人沿四周席地而坐，中間空出，是藝妓歌舞表演的地方。陪客表演，藝妓稱作“座敷”，座敷原本是在榻榻米上鋪坐墊的意思，轉引為接待客人。藝妓們聚集生活的地方，以前叫“廓”，在江戶時代還用圍牆圍起來，當然是為了對藝妓的嚴加管理，不得任意外出。現在圍牆已經沒有了，藝妓們居住處用了個富有詩意的名字：花柳街。實際上，這“花柳”兩字，是取自唐代詩人王勃的“花紅柳綠”詩句。