將一枝梅送給自己的友人，也送支自己的思念。而用“枝”來狀“春”，最是此詩中的絕妙之筆，試想春光爛漫，春意豈能用“枝”來形容，而在多情的詩人的心中，他所折下捎給友人的這一束梅花，卻已不再僅僅是一朵梅花了，梅是報春的使者，詩人是想要將江南全部的動人的春光捎給遠方的朋友，表達自己想要同朋友同遊在這動人的春色中的美好願望，於是，梅又成了相思的象征。李商隱的詩中有“一寸相思一寸灰”，這是詩人由居室之中沉香成灰而生出的聯想，讓人可想到那位被鎖在“庭院深深”的孤寂的女子，對著那社中的一爐沉香，看著那煙霧輕輕繚繞，綿綿不斷正如自己的一腔相思之幽怨。而那沉香也在漸漸地，一一寸一寸地化為灰燼，是的，所有的相思都沒有（至少暫時沒有）喚回那位浪跡在外的遊子，所有的相思都隻能同這綿綿的煙霧一樣化為灰燼，這是一種怎樣的悲涼和絕望？這裏的相思本是抽象的概念，但一個“寸”字，不但化抽象為具象，將香灰與相思組合在了一起，而且用強烈對照的方式顯示了事物的被毀滅，使全詩有了一種動人心弦的悲劇美。與此有異曲同工之處的還有“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”等。張炎的《解連環·孤雁》中有句“自顧影、欲下寒塘，正沙淨草枯，水平天遠。寫不成書，隻寄得、相思一點。”，此處用“點”，一語雙關，既寫出孤雁在浩茫空際的孤單。雁群在飛行時，常排列成行，隊行如字。而且“雁”又常常是人們相思之情的載體，孤雁隻有一點，排不成字，而隻能帶回來一點相思之意。一“點”傳達出孤雁離群失侶的孤淒之感與相思之情，將人與雁的羈旅哀怨之情完美地融為一體。四、使詩文表情達意更為充分。詩文是通過語言傳情達意的，描繪同一事物時，使用不同的量詞，可以反映出程度不同的差異，表述更有層次感，同時，準確地使用量詞，還能將作者的情感抒發得更為充分。李白《秋浦歌》中有“白發三千丈，緣愁似個長”，愁生白發，而白發如何能有三千“丈”，廬山瀑布不過才“飛流直下三千尺”嗎，可是此處的“丈”字，即是詩中的飛來之神筆，不但表現了李白的狂放的想象，更寫出了其愁思之深重。李商隱《謁山》中有“欲就麻姑買滄海，一杯春露冷如冰”一句，浩渺無邊的滄海卻變成一杯冰冷的春露，這是對宇宙倏忽變化的極度誇張，一個“杯”字將自然規律的無情和詩人無可奈何的心境傳達了出來。趙令疇的《蝶戀花》中有“庭院黃昏春雨霽。一縷深心，百種成牽係”，這是寫張生接到鶯鶯約他相會的彩箋之前的心曲，天已黃昏，春雨初霽，庭院之中一片蒼茫，十分清冷，這正如此時張生的茫茫心境。這裏的“一縷”和“百種”形象地寫出了張生的對鶯鶯刻骨銘心的相思之情。“縷”即細絲，綿延不絕，剪不斷，理還亂，而這一縷細絲般的深情居然化為“百種”牽係之心，這真是相思無處不在啊。正因了這樣的相思才使得以後的月下相會一折更有了感人的魅力。又如李清照的《聲聲慢》中“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴”，寫自己南渡之後的家國之恨，羈旅之悲，身世之慟，獨自守著窗兒，一直到暮色降臨，窗外，冷雨敲打著梧桐，一點點，一滴滴，也敲打在詩人的心坎上，敲打出點點滴滴的往事，試想南渡之前，李清照夫妻伉儷情篤，猜書鬥茶，那時候是多麼的愉快，而如今“山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍”，此情此景，人何以堪？此處不著“靜”字，不寫“傷”字，隻“點點滴滴”四字而冷寂無處不在，而愁雲慘霧籠罩全詞。另外元人徐再思《雙調水仙子·夜雨》：“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。”以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。其他如“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”（唐人溫庭筠《更漏子》）中用量詞“聲”“點”等來寫心中的愁思也同《聲聲慢》有異曲同工之處。張炎的《高陽台·西湖春感》中有句“東風且伴薔薇住，到薔薇、春已堪憐。更淒然。萬綠西泠，一抹荒煙。”用一個“抹”字，將青煙的那種迷朦蒼茫極為傳神地狀寫出來，與前句結合，寫盡了湖上春盡的滲淡迷離之景，一個“抹”字也傳達出詩人此時心緒的蒼茫。再往深想，寒煙“抹”去了什麼，那往昔的繁華與熱鬧，如今卻隻留了萬綠香泠和幾縷淡淡的荒煙，暮春之景惹動了詩人的多少愁思。
淺談詩文中量詞的妙用（2 / 2）