維柯既是一個虔誠的天主教徒，又是一個卓越的自由思想者，所以他的體係暴露出不少矛盾。他一方麵把天意或神旨看作世界史發展的原始的普遍的動力，另一方麵他又反複論證神和宗教都是人類憑想象創造出來，用以維護社會秩序(在這一點上,他可以說是費爾巴哈的先驅）。他把基督教發源的希伯來民族和其他所謂"異教民族"嚴格區別開來，一般隻就異教民族的事例來說明曆史發展，他似在設法回避天主教會的忌諱。他的曆史發展的觀點也暴露出矛盾。他是個曆史循環論者，認為羅馬帝國衰亡以前的蠻族入侵（即民族大遷徙）就是野蠻時代的恢複，要再度複演第一輪那三個時代的過程，如第五卷所說明的。
維柯所發生的影響：維柯本人也是一個詩人，《新科學》既有科學實證,又充滿著激情和幻想,語言有時晦澀甚至雜亂，所以是一部極不易懂的書。盡管經過法國史學家米歇爾的節譯，和他的意大利門徒克羅齊和詹蒂萊的宣揚,他在19世紀歐洲的影響並不很顯著,我們不敢說德國的赫爾德、歌德和黑格爾，美國的《古代社會》的作者摩爾根乃至馬克思和恩格斯都直接受到過維柯的影響。但是現在世界已公認，這些大師都沿著維柯所開創的社會科學中曆史學派的路線而前進。維柯不但開創了社會科學，也開創了和社會科學密切相關的近代社會學、人類學、語言學，乃至文藝心理學。克羅齊的《美學，作為表現的科學和一般語言學》就是繼承維柯而加以發揮的。在現代西方,維柯的研究已成了"熱門",人們日益認識到《新科學》的重要性。
第三十七章 穆拉托裏
L.A.Ludovico Antonio Muratori (1672～1750)意大利曆史學家、文藝理論家。出生在摩德納附近鄉村的一個貧苦農民家庭。1695年當僧侶，後在米蘭任安布魯西亞納圖書館館長。1700年返回摩德納，負責宮廷圖書館和檔案館。他對曆史、哲學、法學、文學均有深入研究，用拉丁文、意大利文撰寫了古代史和中世紀史專著多部,其中以12卷本的《意大利編年史》(1744～1749) 最為著名，為意大利現代曆史學研究奠定了基礎。他的文藝理論著作有《論完美的詩》(1706)、《彼特拉克詩歌研究》(1712)等。他主張詩歌的使命不是闡述自然和生活，而是美化自然和生活。他強調想象在精神生活和詩歌創作中的地位，重視形象思維，強調運用隱喻的手法。他認為詩的真實在於它抒發的情感的真實，這是作品的"靈魂和精神"。
第三十八章 梅塔斯塔齊奧
P.Pietro Metastasio (1698～1782)意大利劇作家。原名彼得羅·特拉帕西。生於羅馬，父親是小商人。他從小表現出寫詩的才能，在詩人格拉維納的幫助下，受到良好教育。1717年出版一部具有田園詩風格的抒情詩集。1718年被接受為"阿卡迪亞"詩人。同年遷居那不勒斯,進入上流社會的文藝沙龍,並創作小夜曲、劇本等。1724年為著名歌劇演員馬裏安娜·布爾加雷利寫了第一部歌劇腳本《被拋棄的狄多》，獲得巨大成功。隨後寫出《卡圖在烏提卡》 （1728） 、《埃齊奧》 (1728)、《亞曆山大在印度》（1729）等。他對當時迎合貴族階級和宮廷趣味、偏重歌唱、輕視戲劇內容的歌劇進行改革，把古典主義悲劇的特點揉合進歌劇劇本,力圖在歌劇中刻劃人物的性格特征,使之具有現代人的思想感情。《被拋棄的狄多》以維吉爾的《埃涅阿斯紀》為素材，描寫責任與愛情的衝突，表現狄多細微、複雜的心理狀態。《卡圖在烏提卡》也是一出曆史劇，反對君主的暴虐，歌頌忠誠、勇敢和履行責任的品德。
1730年應聘赴維也納，擔任神聖羅馬皇帝查理六世的宮廷詩人，從此在維也納定居，為宮廷和當地劇院寫作了大量的歌劇劇本。這是他的創作的成熟期。《奧林匹亞德》(1733)把希臘悲劇的傳統同田園劇結合起來；《蒂托的仁慈》(1734)從法國劇作家高乃依的《熙德》、拉辛的《安德羅瑪克》中汲取素材，它們和《阿蒂利奧·雷哥洛》(1740)都表現依靠理性克服個人感情、維護崇高的職責的悲劇英雄人物。也有些劇本以新奇的情節和異國情調為特色,如《中國英雄》(1752) 、《魯傑羅》(1771)。他的歌劇結構謹嚴,劇情緊湊,詩句優美，富有音韻，他的革新對意大利和歐洲的歌劇產生很大影響，但沒有完全擺脫宮廷的趣味。
第三十九章 哥爾多尼
C.Carlo Goldoni (1707～1793)意大利喜劇作家。1707年 2月25日出生在威尼斯。父親是醫生,愛好戲劇。哥爾多尼在家庭的熏陶下,自幼酷愛戲劇。他先在佩魯賈、裏米尼等地求學，後來從學校出逃，跟隨一個喜劇劇團到各地演出。他在大學學習法律時,因寫詩嘲諷當地的貴族夫人,被校方開除。1731年，哥爾多尼從帕多瓦大學畢業，開始在威尼斯、米蘭、比薩等城市擔任律師。這期間,他一麵寫作喜劇劇本,供給劇團演出,一麵閱讀意大利、英國、法國戲劇作品,探索喜劇藝術發展的道路。
1748年，哥爾多尼受聘擔任威尼斯著名喜劇演員梅德巴克領導的劇團的"詩人"，從此成為職業劇作家。他立誌對流行於意大利喜劇舞台 200多年的"即興喜劇"（又稱"假麵喜劇"）進行改革。哥爾多尼在《喜劇劇院》(1749)一劇裏闡明了自己的喜劇理論，他要求廢除"即興喜劇"的假麵和"幕表"，寫作有固定台詞的文學劇本；主張喜劇從生活中汲取素材，忠實地反映現實生活，刻劃人物的鮮明性格，發揮"頌揚美德，嘲諷惡習"的教育作用,擺脫庸俗的趣味。他反對三一律,強調以批判的眼光汲取古代和外國喜劇之長，建立具有民族特色的喜劇。他把這種現實主義喜劇叫作"風俗喜劇"，或者"性格喜劇"。
哥爾多尼一生寫了 100多部喜劇。早期著名的喜劇《一仆二主》(1745)，繼承了即興喜劇的某些特點。劇中保留了一些傳統的假麵人物，但已賦予新的性格特征。台詞最初是半即興式的，後來才完全固定下來。來自社會下層的仆人是這出喜劇的主人公，作者著意刻劃他的憨厚、純樸的性格，熱情讚美他的聰明、機智。鮮明生動的人物性格和濃鬱的威尼斯生活氣息，使這出喜劇獲得了成功。
《狡猾的寡婦》(1748)是第一部完全寫成文學劇本的喜劇。作者通過幾個外國貴族向女主人公求愛而展開的生動風趣的情節，讚美忠實的、理智的愛情，歌頌意大利民族的偉大。
《封建主》(1752)是哥爾多尼站在資產階級的民主立場上對封建貴族進行諷刺和批判的代表作。劇中描寫封建貴族調戲農家婦女而激起的一場衝突，對驕橫恣肆、欺壓農民的封建主予以猛烈的抨擊，對心地善良、感情純潔的農民寄以深切的同情。但劇中又塑造了一個理智的封建主的形象，形成階級調和的結局。
《女店主》(1753)是哥爾多尼性格喜劇的傑作。劇中通過向女店主求愛的侯爵刻劃了一個沒落、腐朽的封建貴族階級的典型。對另一個求愛者──用金錢買得伯爵爵位的商人，作者無情地揭露了信奉金錢萬能論的資產階級暴發戶的醜惡嘴臉。女店主米蘭多林娜是哥爾多尼塑造得最成功的女性形象。她勤勞、樂觀，嫵媚動人，在機智地戲弄了那些不懷好意的顯貴人物之後，選擇了一個誠實的仆人為終身伴侶。劇中不同階級、不同身份的人物的性格，都得到了生動的表現。
哥爾多尼也把批判的鋒芒指向資產階級。《老頑固們》（1760）通過兩代人在婚姻問題上的衝突，揭露意大利資產階級同封建主義舊思想保持的千絲萬縷的聯係。哥爾多尼作為啟蒙主義作家，對資產階級的批判是溫和的,諷刺中包含著勸諭和希望。他在一些劇本中也塑造了理想化的、開明的資產者的形象，如《咖啡店》(1750)。
另外一些喜劇，例如《廣場》(1758)、《喬嘉人的爭吵》(1761)，則以生動、明朗的畫麵，展現了威尼斯勞動人民的生活場景。
哥爾多尼把意大利18世紀豐富多彩的社會生活和風尚習俗，真實、形象地展現在喜劇舞台上，塑造了各個社會階層活生生的、有個性的藝術形象。他的大部分劇本用威尼斯方言寫成，語言真樸、詼諧。他從意大利文藝複興喜劇和法國喜劇中汲取養分，加以創新，奠定了以思想內容豐富、具有魅人的藝術力量為特征的近代意大利現實主義喜劇的基礎。
哥爾多尼進行的喜劇改革，遭到了保守勢力的圍攻。劇作家戈齊等不斷對他詆毀、攻擊，並且寫作"童話劇"來同他爭奪戲劇陣地。1762年，哥爾多尼被迫離開意大利，前往巴黎。他在法國僑居期間，擔任過法國國王路易十六的妹妹的意大利語教師，並繼續為法蘭西喜劇院、意大利喜劇院寫作劇本。1784至1787年，哥爾多尼用法語撰寫了《回憶錄》，記敘他一生從事喜劇改革的經曆。晚年生活窮困，1793年2月6日在巴黎逝世。
第四十章 戈齊
C.Garlo Gozzi (1720～1806)意大利童話劇作家。威尼斯人。父親是貴族。1749年和哥哥卡斯帕雷·戈齊一起參與創辦格拉涅萊斯基學院，以維護意大利詩歌和語言的純潔為旗號，反對啟蒙主義思想。
戈齊代表貴族勢力，曾發表許多文章詆毀哥爾多尼進行的喜劇改革，攻擊他讓下層平民和現實生活占據戲劇舞台。
1761至1765年，戈齊寫了10部童話劇，如《三個橙子的愛情》（1761）、《杜朗多》（1762）等。從《一千零一夜》和意大利傳奇文學作品中汲取素材，以帝王、公主、巫師為主人公,恢複"假麵喜劇"的手法,把華美、離奇的場麵同異國情調結合起來，同哥爾多尼的現實主義戲劇唱對台戲。這些童話劇吸引了不少市民觀眾,給哥爾多尼造成很大困難。他的長詩《古怪的馬菲薩》(1761～1768) 對哥爾多尼和其他作家的啟蒙主義思想進行嘲諷。
晚年，戈齊寫了《徒勞無益的回憶錄》(1797～1798)，記敘自己一生的經曆。
第四十一章 帕裏尼
G.Giuseppe Parini (1729～1799)意大利詩人。 1729年5月23日出生在米蘭以北的博西西奧鎮的一個小絲綢商家庭。1738年去米蘭求學，在姑祖母幫助下，進入教會學校。在校時，閱讀了大量拉丁、希臘和16世紀古典作家的作品。1752年發表第一部作品《裏帕諾·埃烏比利諾詩選》，不久，被接受為米蘭著名的文學團體"轉變者學會"會員。1754年成為神父，從這年起，先後受聘在塞爾貝洛尼公爵等家任家庭教師，共8年之久。1763年被解聘後,生活艱難。長篇諷刺詩《一天》的第1部分《早晨》 即在這時發表。1765年發表第2部分《中午》,受到奧地利女皇瑪麗婭·泰雷西婭政府（當時米蘭在奧地利統治下）的賞識。1768年任《米蘭報》主編。1769年任帕維亞大學分院文學教授。1791年兼任公立學校督學。1796年法國軍隊占領米蘭，他接受邀請，參加市政府。後由於反對法國人的專橫而被解除職務。1799年8月15日因病逝世。帕裏尼畫像 長篇諷刺詩《一天》是帕裏尼的代表作,共分為《早晨》、《中午》、《黃昏》(1767～1780)和《夜晚》(1780～1791)4部分,第4部分沒有完成。詩人通過敘述一個貴族青年的家庭教師教他怎樣度過一天的光陰的故事，諷刺米蘭貴族空虛、放蕩的生活。詞藻典雅,形式完美,具有新古典主義詩歌的特色，藝術上深受古代詩人，尤其是維吉爾的影響。
帕裏尼的抒情詩集《頌歌集》共有19首詩，於1757至1795年間陸續寫成，涉及不同的社會、道德和美學問題，藝術上師法賀拉斯的頌歌。
帕裏尼受法國啟蒙思想的影響,通過自己的創作,使意大利詩歌擺脫了阿卡迪亞詩派的窠臼，重新接近現實，具有勸世內容和教育作用，因而在意大利18世紀文學中占有重要地位。
第四十二章 阿爾菲耶裏
V.Vittorio Alfieri (1749～1803)意大利劇作家。1749年1月6日出生於一個貴族家庭。最初在都靈軍事學院學習，因不堪忍受軍紀約束，自願離開。後來遍遊意大利各地和英、法、德、荷、俄、斯堪的納維亞各國，同時研讀古典文學和啟蒙主義文學作品。1772年回到都靈。1775年，他的第一部悲劇《克莉奧佩特拉》公演，獲得成功。以後專心致誌於寫作。
阿爾菲耶裏文學創作的盛期，正是法國資產階級革命的前夕，啟蒙主義思想和文學在歐洲廣泛流行。他的作品鮮明地體現了這一時代特征。他的論文《論暴政》(1777)是聲討封建專製政權的檄文。《論君主和文學》(1778～1786)一文則批判封建君主對文學藝術名為庇護實為控製的政策，呼籲作家充當自由和真理的旗手。他的主要成就在悲劇,寫有悲劇21部,大多采用古代曆史和《聖經》中的題材，貫串著啟蒙主義的精神。《腓力》(1776)描寫西班牙國王腓力二世對王子堂 .卡洛斯和他的戀人的謀害,揭露國王的冷酷和暴戾。《老布魯圖斯》、《小布魯圖斯》，塑造了為維護共和政體、反對專製暴政而大義滅親的古羅馬元老布魯圖斯的形象。《維吉尼婭》描寫古羅馬平民同暴君的衝突，讚美平民的力量。
阿爾菲耶裏的某些作品，從歌頌自由思想轉而表現個人的孤獨和死亡。悲劇《掃羅》（1782）取材於《聖經》，寫以色列王掃羅向往權力而又無能為力的內心衝突。取材於古代神話的《彌拉》(1787)，描寫錯綜複雜的情感造成的痛苦。這反映了阿爾菲耶裏貴族自由派的立場。
1786年，阿爾菲耶裏遷居巴黎。1789年法國資產階級革命爆發時,他寫了頌歌《打倒巴士底獄的巴黎》,向巴黎人民的革命行動表示敬意。但革命深入發展後，他產生抵觸和敵視情緒。1792年他返回意大利。1798年發表詩歌《憎惡高盧》，攻擊法國革命。除了愛情詩，阿爾菲耶裏的其他短詩、十四行詩、諷刺詩，也體現出同樣的反複和倒退。
晚年，阿爾菲耶裏定居佛羅倫薩，研究和翻譯古典文學作品，寫作喜劇，並完成回憶錄《阿爾菲耶裏自敘的生平》。1803年10月8日逝世。
阿爾菲耶裏對意大利悲劇進行了改革。他的悲劇采用曆史題材，注進了新的啟蒙思想，政治熱情飽滿，人物性格特征鮮明，語言精練，對19世紀民族複興運動產生了有益的影響。
第四十三章 蒙蒂
V.Vincenzo Monti (1754～1828)意大利詩人。最初在法恩紮神學院學習，後來進入費拉拉大學攻讀法學和醫學。1775年成為"阿卡迪亞"的成員。1778年到羅馬，任教皇庇護六世的侄子布拉斯基公爵的秘書。
蒙蒂的早期的詩歌大多具有田園風味。《宇宙的美》(1781)為布拉斯基公爵婚禮而作，歌頌自然的創造力。《情思》(1783)反映出歌德抒情詩的影響。
法國資產階級革命爆發以後，蒙蒂采用夢幻文學的形式，寫了長詩《哀悼烏哥·巴斯維爾》(1793)，影射攻擊法國革命。
1797年，蒙蒂離開羅馬到米蘭。在意大利資產階級革命浪潮的推動下，寫了一係列詩歌、悲劇，歡迎法國革命，頌揚拿破侖，批判封建君主政權，如《處決路易十六周年的頌歌》(1799)、《為了意大利的解放》(1801)等。這一時期還在帕維亞大學主持修辭學講座，並翻譯了荷馬的史詩《伊利昂紀》。
拿破侖失敗,奧地利重新占領意大利,蒙蒂轉而為奧地利侵略者歌功頌德，寫了《神秘的敬意》（1815）、《正義女神的歸來》(1816)等頌詩。晚年的詩歌、書信具有論戰的性質，鼓吹維護古典主義詩歌的傳統。
蒙蒂的詩歌文辭綺麗，講究想象和驚奇感，常常失之於空洞、造作，因而遭到浪漫主義詩人的責難。
第四十四章 波爾塔
C.Carlo Porta (1775～1821)意大利詩人。出生在米蘭一個資產階級家庭。父親在奧地利占領者的政府中任職。他不顧父親的反對，勤奮研讀人文科學。他在威尼斯短期居住後，於1799年回到米蘭，同文化界的進步人士，如白爾謝、格羅西、曼佐尼來往密切,受到他們的影響。他是浪漫主義詩人,也是方言詩人。1793年他用米蘭方言翻譯但丁《神曲》的片斷。後來又用米蘭方言寫了許多詩歌和小說。《浪漫主義》(1819)一詩具有論戰的性質,批判古典主義,肯定浪漫主義詩歌有權利打破傳統詩歌的框框，確立自己的規範。他的其他方言詩或嘲諷貴族階級和教會僧侶的驕矜、腐敗，斥責象幽靈一樣出入貴族宮廷的神甫、貴婦人袒胸露肩的淫態（《司鐸的任命》,《祈禱》,1819～1820），或歌頌市民和商人，塑造了憨厚的殘廢的窮漢、淪為強權者犧牲品的平民、被踐踏的妓女等下層人民的形象（《喬萬尼·朋傑埃的不幸》，1812；《馬喬尼的哀歌》，1816）。他的方言詩采用民間口語，樸實、清新，生活氣息濃鬱，形象生動，有力地表達了民族複興運動初期意大利人民的願望和情感。
第四十五章 福斯科洛
U.Ugo Foscolo (1778～1827)意大利詩人、小說家、文藝評論家。1778年2月6日生。父親是醫生，母親是希臘人。在威尼斯求學期間開始寫作詩歌，並積極參加爭取祖國獨立的活動。當過軍官，曾在戰鬥中負傷。長期過著飄泊的生活，曾幾度僑居法、英等國。1808年擔任帕多瓦大學修辭學教授。晚年多病，窮愁潦倒，1827年 9月10日客死於倫敦。他的頌歌《致解放者波拿巴》（1797）表達對拿破侖的希望，期待他的君臨促使意大利舊製度消亡並獲得獨立。1798至1803年發表了12首十四行詩和兩首頌歌，在形式上受到古希臘、羅馬抒情詩的影響，但在內容上，無論是抒寫愛情和理想的美,還是歌頌維納斯女神或尤利西斯,都激蕩著為祖國不幸的命運而憂傷的情緒。
《雅科波·奧爾蒂斯的最後書簡》(1798)是福斯科洛最著名的作品。現在流行的版本是1817年的修訂版。這部書信體小說描寫雅科波·奧爾蒂斯因得不到心愛的姑娘的愛情憤而出走，漫遊意大利各地，目睹祖國錦繡河山蒙受侵略者的蹂躪，痛苦萬分，終於自殺。雅科波的死反映了民族複興運動初期的青年對拿破侖幻想破滅後找不到出路的彷徨、失望和悲憤。
詩歌《墓地哀思》(1807)抒發對已故者的哀思，表示死者的品德將給生者以有益的啟示。1812年開始寫作詩歌《美女神》，未完稿即去世，由後人整理出版。詩中描述希臘神話中女神的誕生和她們給人間帶來的幸福，其中包含了詩人對愛情的憧憬，表現了想象的美好世界同汙濁的現實世界的對立。
福斯科洛在文藝批評與理論方麵著有《論〈神曲〉》、《論〈十日談〉》、《彼特拉克論集》等。他對藝術創作中的想象，真實與理想化的關係，藝術家應具備的才能，各種文藝形式的特點，以及意大利文學的發展進程，都作了精辟的論述。
第四十六章 白爾謝
G.Giovanni Berchet (1783～1851)意大利詩人、文藝理論家。出生在米蘭，早年擔任國家行政機關的譯員。1818年和一些作家、詩人共同創辦文學刊物《調和者》，宣傳浪漫主義理論。他積極投身於反抗奧地利侵略的秘密活動。1821年參加燒炭黨發動的武裝起義，事敗後被迫流亡英、法、德、比利時等國。1848年回國參加米蘭起義。晚年在政治上持溫和態度。他一生寫了許多抒情詩和政治詩,其中著名的有《帕爾加的逃亡者》（1821）、《謠曲集》(1822～1826)等。他在詩中控訴侵略者蹂躪意大利國土以及封建統治階級賣國求榮的罪行，抒發流亡愛國誌士漂泊異鄉的不幸和痛苦。在《拿起武器！》(1822)一詩中，號召人民拿起武器，團結奮鬥，爭取祖國的統一和解放。這些詩歌洋溢著強烈的時代氣息,藝術上吸收了民間詩歌的特點,節奏鮮明，悲壯有力，既注重敘事，又突出刻畫人的內心活動，是民族複興運動時期浪漫主義詩歌的佳作。
白爾謝寫於1816年的《格利佐斯托莫致兒子半莊半諧的信》，是意大利浪漫主義的宣言。作者假托某個名叫格利佐斯托莫的文學翻譯家給兒子寫信介紹德國詩歌的成就，借以闡發浪漫主義詩歌的創作理論。他指出古典主義詩歌盲目隨從古人，迷信權威，不過是"摹仿的摹仿"，是"死人的詩歌"；浪漫主義詩歌的傳統可以追溯到古希臘、羅馬，它"直接訴諸自然"，"訴諸人和人的心靈"，反映詩人和同時代人每日每時所感受的使他們激動的事物，因而是"活人的詩"。他認為表現時代精神和社會生活是浪漫主義詩歌的重要特征。他還提出浪漫主義詩歌是"最激動心靈的事情的鏡子"的見解。他的詩歌理論和創作推動了意大利浪漫主義文學的發展。
第四十七章 曼佐尼
A.Alessandro Manzoni (1785～1873)意大利作家、詩人、劇作家。1785年3月7日生於米蘭的一個貴族家庭，外祖父貝卡裏亞是著名的啟蒙主義思想家。從小受到啟蒙思想的熏陶。1805年前往巴黎居住，受到進步的哲學思潮和浪漫主義文學的影響。1808年和篤信宗教的恩莉凱塔結婚。兩年後皈依基督教，並返回意大利。
曼佐尼生活和創作的年代，正是意大利遭受奧地利奴役、封建君主實行割據的黑暗時期，爭取民族獨立、統一和自由的民族複興運動出現新的高漲。浪漫主義作家采用曆史題材借古喻今，歌頌愛國精神，號召人民為爭取祖國解放而戰鬥。曼佐尼的創作體現了意大利浪漫主義的特征，同時，又把資產階級民主思想同基督教宣揚的平等、博愛的教義融合在一起，企圖以此解決民族矛盾和社會矛盾。他是19世紀意大利浪漫主義文學的重要代表。
曼佐尼的早期作品主要是詩歌。16歲時發表的抒情詩《自由的勝利》,采用象征的手法,歌頌法國資產階級革命，讚揚自由戰勝專製。詩歌《裏米尼宣言》(1815)號召一切愛國者聯合起來,為意大利的複興而鬥爭。《一八二一年三月》(1821)歌頌在燒炭黨起義中犧牲的戰士。5首《聖歌》(1812～1822) 宣揚基督教能夠賜予人類崇高的理想、正義和平等。《五月五日》(1821)為哀悼拿破侖的逝世而作，流露出神秘的天命觀。
曆史悲劇《卡馬尼奧拉伯爵》(1816～1820)以15世紀威尼斯和米蘭戰爭期間發生的真實事件為素材，描寫農民出身的卡馬尼奧拉屢建戰功,被擢升為統帥,最後卻成為封建君主政治陰謀的犧牲品。作者指出封建君主的內訌是意大利民族蒙受災難的禍根。《阿德爾齊》(1822)取材於8世紀法蘭克王查理大帝對倫巴第的入侵,譴責異族統治，指出被奴役的人民不能期待侵略者恩賜自由。這兩部悲劇也宣揚了基督教教義。
曆史小說《約婚夫婦》(1821～1823)是意大利最重要的浪漫主義作品，描寫17世紀西班牙統治下農村青年倫佐和魯齊婭的遭遇，借以表現19世紀上半葉奧地利奴役下意大利人民的悲慘處境。小說抨擊外來侵略者和封建貴族，提出意大利獨立和自由問題，具有重大的現實意義。但小說中宣揚依靠基督教實現人的自我完善、神明將造福於人的思想，表明軟弱的意大利資產階級企圖用道德感化的方法同封建貴族、教會達成妥協。《約婚夫婦》為意大利曆史小說的發展奠定了基礎，在它的影響下，產生了許多表達民族複興運動理想的優秀曆史小說。
曼佐尼對文藝理論、語言、曆史也有精湛的研究，著有《論浪漫主義》(1823)、《論意大利語言》(1845)、《1789年法國革命和1859年意大利革命》 (1868)等。晚年被任命為參議員，並致力於意大利民族語言的統一，擔任意大利王國語言統一委員會主席。1873年 5月22日逝世。
第四十八章 佩利科
S.Silvio Pellico (1789～1854)意大利作家。自幼受到資產階級民主思想的教育，20歲時遷居米蘭，同浪漫主義作家福斯科洛、蒙蒂等結識。1815年發表悲劇《弗蘭契斯卡·達·裏米尼》，借用中世紀的素材，運用浪漫主義的手法，熱情歌頌一對青年戀人保羅與弗蘭契斯卡的愛情，抒發愛國主義精神，表現了民族複興運動的要求。悲劇公演後獲得很大成功。
1818年，佩利科擔任意大利浪漫主義刊物《調和者》主編。不久，加入秘密革命團體燒炭黨。1820年，他被奧地利侵略者逮捕，判處死刑，後改判15年徒刑。1830年獲釋出獄。1832年發表回憶錄《我的獄中生活》，書中追述他的10年鐵窗生活，揭露牢獄的黑暗與侵略者的凶殘，但同時又懺悔自己參加革命鬥爭的罪過，宣傳基督教的容忍思想，鼓吹放棄任何革命行動，充滿悲觀厭世的情緒。他還寫過一些詩歌、悲劇，但已喪失早年的浪漫主義激情。
第四十九章 貝利
G.G.Giuseppe Gioacchino Belli (1791～1863)意大利詩人。生於羅馬。幼年喪父，母親改嫁，較早進入社會，後來又多次改換職業，閱曆豐富。他是意大利浪漫主義文學向現實主義文學過渡階段的重要代表人物。他主張詩歌要反映現實，成為曆史的見證。在表現手法上，強調不加評論的客觀描述。他的主要作品是《現代羅馬十四行詩集》(1886),收有2,229首用羅馬方言寫的十四行詩，是一部思想性強、生活麵廣、觀察細致、描寫精確的傑作。它用諷刺的筆法揭露以教廷為中心的上層社會的腐敗，以哀傷的情調表現下層人民的貧困處境，兩者形成鮮明的對比，表現出詩人強烈的傾向。詩中描寫了各種具有特色的人物形象，廣泛反映了羅馬的生活圖景，是當時羅馬政治、經濟、社會狀況以及人們精神狀態的真實寫照，被譽為羅馬的史詩。但他的創作局限於客觀地描寫，作品缺乏理想的光彩，顯得沉鬱壓抑。
第五十章 萊奧帕爾迪
G.Giacomo Leopardi (1798～1837)意大利詩人。1798年 6月29日出生在教皇轄地一個偏僻落後的城鎮雷卡納蒂。父母都是沒落貴族，篤信天主教，思想保守，作風專橫。他除了弟弟、妹妹的友愛，感覺不到家庭的溫暖。他從父親和家庭教師接受啟蒙教育，10歲開始利用父親豐富的藏書，刻苦自學，積累了廣博的知識，精通希臘、拉丁文和英、法、西班牙等現代語言，17歲已經是語言學者，寫出了一些有價值的學術著作。
1815至1816年，他從學術研究轉到文學寫作方麵，翻譯了摩斯科斯的田園詩、荷馬的《奧德修紀》第 1章、維吉爾的 《埃涅阿斯紀》 第 2章以及傳為荷馬作品的《蛙鼠之戰》， 創作了《海神頌》， 假托譯自新發現的希臘文抄本。7年書齋生活毀壞了他的健康,他經常患病，覺得生命不會太長了。1816年，寫出了第一首抒情詩《死的臨近》，抒發了當時的思想情緒，藝術上顯示出但丁和彼特拉克的影響。1817年底，寫出第一首有獨創性的詩《初戀》，表達對已婚的表親傑爾特魯德·卡西的沒有表露的愛情，以及她離開後所感到的悲哀。
1817年初，他開始和愛國文學家彼特羅·喬爾達尼通信，訴說自己的理想和抱負，以及生活在家鄉的苦悶。喬爾達尼發現了他的天才，經常給以指導，促進了他在藝術創作方麵的發展，1818年 9月還曾來雷卡納蒂訪問他。
在這位愛國文學家的影響下，他的思想發生了根本變化。在喬爾達尼離開雷卡納蒂後，他寫了兩首著名的政治抒情詩：《致意大利》（1818）和《但丁紀念碑》(1818)。前者歌頌祖國過去的光榮，譴責意大利人為外國作戰，不為祖國爭取自由，並借古希臘詩人西摩尼得斯之口，描寫斯巴達克健兒抗擊波斯侵略、在溫泉關為國捐軀的壯烈場麵，以襯托意大利人的卑怯；後者描寫意大利在法國統治下所受的摧殘和意大利人隨拿破侖遠征俄國葬身冰天雪地中的慘狀，呼籲同時代人不再為侵略戰爭流血，並以愛國詩人但丁的崇高形象，激勵他們繼承光榮的曆史傳統，為拯救祖國而奮鬥。這兩首詩洋溢著崇高的愛國情操,雄渾悲壯，具有巨大的感染力,是彼特拉克以後意大利最優秀的政治抒情詩，成為民族複興運動時期自由戰士心中的火種。
萊奧帕爾迪在偏僻的家鄉因沒有人可以交流思想而感到孤獨，內心蘊藏著豐富的感情，渴望得到愛情，又因貌醜多病，希望破滅，急欲去外地求學，實現自己的理想和抱負。父親怕他和自由派交往，拒絕了他的請求。1819年7月，他計劃逃走，沒有成功，又加上患眼病9個月不能讀書，因而感到世間一切虛無空幻，人生沒有幸福可言。最後拋棄了宗教和靈魂不滅的信仰，形成了他的唯物主義的悲觀哲學思想。這是複辟時期歐洲文學中出現的悲觀主義思潮的反映。
1819至1821年間，他所寫的《無限》、《節日的夜晚》、《致月亮》、《孤獨的生活》等最初的田園詩，反映了這個時期的思想和情感。例如，《無限》(1819)在寥寥15行詩中，以高度概括的手筆，寫出詩人獨坐在小山上，思考宇宙的無窮和永恒，心凝神釋，與萬物冥合的意境；《節日的夜晚》(1820)寫詩人在寂靜的月夜，想到自己愛情上的不幸，人世一切無常，偉大的羅馬帝國已成陳跡，內心充滿悲愴情緒的情景。詩中以小山和籬笆以及月光下的屋頂和菜園這些平常的景物，引起詩人所要表達的思想感情，這是他的田園詩共同的藝術特色。
這個時期，他還寫了一些哲理抒情詩，其中有的還貫串著追求民族獨立和自由的精神。在《致安傑羅·瑪伊》（1819）裏，讚美瑪伊發現了西塞羅《論共和國》的抄本，要求把古羅馬和文藝複興時期的著作和成就作為光複祖國的精神武器；在《為保麗娜妹的婚禮而作》(1821)裏，呼籲意大利婦女克盡鼓舞丈夫、養育健壯的後代的責任，不辜負祖國的厚望；在《致球賽勝利者》(1821)裏，號召青年鍛煉體魄，拯救祖國。但是，《小布魯圖斯》(1821)和《薩福的最後之歌》(1822)，則充滿頹喪絕望的情調。前者敘述古羅馬政治家布魯圖斯兵敗自殺，哀歎美德虛幻無用，宗教是欺騙，命運的力量不可抗拒；後者寫古希臘女詩人薩福由於生來貌醜，因得不到愛情和幸福而絕望自殺，這些都是作者自身的思想麵貌的真實寫照。
1822年11月，他終於得到父親許可，前往羅馬。但他對羅馬非常失望，把羅馬社會看作"文學和風俗的糞堆"，隻有在詩人塔索墓前，感動得落淚。由於教廷懷疑他的政治和宗教觀點，他在羅馬未能找到工作。次年4月返回家鄉。1825年7月，他應聘去米蘭主編《西塞羅文集》，先後寓居米蘭、博洛尼亞、佛羅倫薩和比薩。在佛羅倫薩參加過自由派集會，但不同意他們對國家前途的樂觀看法。1828年11月，因健康情況惡化而返回雷卡納蒂。
從1822年秋至1828年最初的幾個月，他幾乎沒有寫詩，這個時期的主要成就，是散文《道德小品集》，其中的作品絕大部分是1824年在家鄉寫成，1827年在米蘭出版。1834年再版時，又加上兩篇文章，總共26篇。文章大多采取論說或對話形式，講話者幾乎都是有象征意義的曆史人物或虛構的人物，內容主要是闡明作者的悲觀哲學觀點,可作為他的詩的思想內容的很好的詮釋,文筆樸素凝練，是標準的意大利古典散文。
1828至1830年他在家鄉滯留的一年半時間，是他一生中最痛苦的時期。他渴望逃出這個"活人的墓穴"。1830年 4月，終於接受托斯康納不具名的朋友們募集的救濟金，永遠離開了他所厭惡的家鄉。然而，這一時期卻是他詩歌創作的黃金時代。1828年 4月，他在比薩已經寫出優秀的田園詩《致席爾維婭》，懷念他所愛慕的、10年前死去的少女(他父親車夫家的女兒)，以她來象征已經消逝的青春和希望；席爾維婭在他的筆下成為意大利抒情詩中最動人的少女形象。回到家鄉後，又陸續寫成一係列出色的田園詩《孤獨的麻雀》(1829)，寫一隻在春天獨自唱歌飛翔的麻雀，以它來比擬自己孤寂地度過青春;《回憶》(1829),詠歎青春是"枯寂的人生的唯一花朵"，歎息自己在"鄙野的家鄉小城鎮"裏虛度了這個美好的時代,回憶自己愛慕的少女奈麗娜,她的"一生如夢一般"流逝過去；《暴風雨後的平靜》（1829），描寫雨過天晴、人人喜悅的情景，表明"人生的歡樂隻是痛苦的間歇"；《鄉村的星期六》(1829)，描寫星期六晚上村裏的人都沉浸在各自的生活樂趣中，因為明天將帶來悲哀和厭倦；《一個亞洲遊牧人的夜歌》(1830)，通過孤獨的遊牧人對月亮和羊群發問的形式，說明人生隻是走向死的曆程，毫無幸福和意義可言。這些詩以傳神的筆觸，勾畫人物形象，描繪自然景色，抒寫思想情感，文筆凝練樸素，格律自由多變，是他最有代表性的作品。萊奧帕爾迪的故居
1830年離開家鄉後，在佛羅倫薩住了大約兩年，和那不勒斯青年安東尼奧·拉涅裏結下深厚友誼。1831年2月,燒炭黨在摩德納和博洛尼亞發動起義，推舉他為博洛尼亞議會代表,他加以拒絕,不相信起義能夠成功。同年11月，他的《歌集》出版，立即使他居於歐洲詩人的前列。1833年10月,他和拉涅裏一起在那不勒斯定居,並寫下了他的晚期作品：《翻案詩》(1834)諷刺當時正在形成的資本主義關係,揭露資本主義國家的種種罪惡,譏笑資本主義社會的表麵繁榮，但對科學技術發展和人類進步持懷疑態度；在抒情詩《金雀花》(1836)裏，明確提出"自然是人類的生母，就其意誌來說，則是人類的繼母"，人類如同維蘇威火山上的金雀花，永遠處於被自然毀滅的危險中,號召人類消除爭端,對共同的敵人自然作鬥爭，這是詩人從悲觀主義的哲學觀點出發所得出的具有積極意義的結論；政治諷刺詩《蛙鼠之戰續篇》(1837)以1820年那不勒斯革命為背景，主要嘲諷奧地利統治者和意大利自由派，認為前者倒行逆施，後者軟弱無能,都是意大利複興的障礙。詩中用青蛙代表僧侶,用老鼠代表那不勒斯人，還用象征性的諢名影射奧地利皇帝弗蘭契斯科一世、那不勒斯國王斐迪南四世和奧地利首相梅特涅，讓他們也以動物的形象出現，而加以無情的諷刺。1837年 6月14日，萊奧帕爾迪病死在那不勒斯。他最後一首詩《月落》是死前兩小時完成的。他在1817至1832年間隨時寫下來的《雜記》，於1898至1900年陸續出版，這部書和他的《書信集》都是研究他的思想和作品的重要文獻。
托馬澤奧，N.Niccolo Tommaseo (1802～1874)意大利詩人。出生於達爾馬提亞瀕海的城市塞貝尼克的一個商人家庭。先在斯帕拉托神學院學習，後進入帕多瓦大學學法律。1822年大學畢業後去米蘭，與浪漫主義的重要作家曼佐尼建立了深厚友誼，這對他早期的文學創作產生了一定的影響。1827年，他遷居佛羅倫薩，積極參加文學雜誌《文選》的編輯工作。1832年因發表文章反對奧地利和俄國，被迫流亡法國。1839年奧地利政府實行大赦,他於次年返回意大利,居住在威尼斯。後又因發表反對奧地利的文章，被捕入獄。1848年革命爆發，威尼斯宣告獨立，他獲得自由，任臨時政府教育部長。1849年威尼斯陷落後，他隱居科孚島，幾乎雙目失明。1854年去都靈。1865年定居在佛羅倫薩，直至逝世。
他的《詩集》(1872)中有愛國詩和宗教詩，也有抒寫對自然和社會的感受的詩，感情豐富，具有浪漫主義詩歌的特色。他還搜集托斯卡納、希臘、科西嘉島的民歌，編成一集出版(1841)。他所譯的希臘民歌，能傳達出原作的樸素、莊嚴的風格。
托馬澤奧也是一位語言學家，他編的《意大利語同義詞詞典》(1830)和《意大利語詞典》(1859～1879)以及《神曲注解》(1837)，有很高的參考價值。
第五十一章 朱斯蒂
G.Giuseppe Giusti (1809～1850)意大利詩人。出生在蒙蘇馬諾，曾在比薩攻讀法律，後來定居佛羅倫薩，死於肺病。一生創作了大量抨擊暴政、讚美自由和正義的愛國主義詩歌,喚起民族感情,對民族複興運動做出了積極貢獻。
他的詩歌創作以浪漫主義為基礎，注重塑造鮮明的形象，顯示出現實主義的傾向。作品風格繼承了古典抒情詩的優雅，又吸取了民歌的輕快，具有簡練有力、樸素清新、生動幽默的特點。詩歌韻律自由多變，曆來被人們喜愛和背誦。但也有些政治諷刺詩不夠流暢。
朱斯蒂的主要作品收集在《詩集》(1853)裏，其中的名篇是諷刺詩《反複無常者的祝酒詞》，揭露和鞭撻了反動政客投機鑽營的無恥行徑，表明了作者對革命時期一些重大政治事件的鮮明態度；諷刺詩《津基裏諾》是一篇嘲笑官僚製度的傑作；政治抒情詩《聖·安普樂焦》，描寫一群奧地利士兵在米蘭的大教堂裏唱意大利歌曲和思鄉曲時，作者由憎恨而同情的感情變化，表達了詩人的愛國主義和人道主義思想。此外，還有散文作品《托斯卡納諺語》(1853)、《書信集》(1859)。
第五十二章 德·桑克蒂斯
F.Francesco De Sanctis (1817～1883)意大利文學批評家。青少年時代在那不勒斯求學。1839年開設一所學校，宣傳民族複興運動。1848年曾帶領學生參加那不勒斯武裝起義，1850年被捕，1853年獲釋出獄。以後流亡都靈，鑽研古典文學。不久又去瑞士，在蘇黎世工學院教授意大利語言文學。1860年返回那不勒斯。民族複興運動後繼續從事政治活動，多次當選為議員，擔任意大利王國教育部長。1871年起應聘為那不勒斯大學教授。
德·桑克蒂斯早年寫過一些詩歌，但主要成就表現在他的文學論著等方麵。他的文藝批評論著中以《意大利文學史》(1870～1871)最為著名。其他著作有《批評文集》(1866，彙集他在都靈、蘇黎世時期的研究成果)、《論彼特拉克》（1869）、《批評文集新編》（1872）。1872至1876年間在那不勒斯大學授課的講義，後來經克羅齊整理，結集為《十九世紀意大利文學》，於1897年出版。
德·桑克蒂斯在文學論著中突破了當時流行的各種文藝批評流派的局限，把意大利文藝理論提到了一個新的高度。他認為文學是社會生活的反映，文學史實質上是文明史；他反對文藝理論領域的學院主義和形式主義。他強調生活與文化、人與詩人、文藝作品的內容與形式之間存在著內在的統一的關係；藝術需要遵循自己的特征、規律；詩人應當善於刻劃人的個性和情感。他對意大利文學史上的各個重要文學現象、作家及其重要作品，都作了縝密的研究和精辟的分析。他的論著體現了民族複興運動的思想成果，對著名文藝理論家克羅齊和意大利批評界都產生了很大影響。他的《意大利文學史》至今仍被認為是研究意大利文學的經典著作之一。
第五十三章 科洛迪
C.Carlo Collodi (1826～1890)意大利兒童文學作家。真名卡爾洛·羅倫齊尼。很早投身於民族複興運動,多次參加反對奧地利侵略者,爭取意大利獨立、統一的戰鬥。後來從事新聞工作，撰寫社會新聞和戲劇評論。一度擔任托斯康納地區政府的戲劇檢查官。70年代開始發表兒童文學作品《賈涅蒂諾漫遊意大利》(1876)、《米努佐洛》(1878)，用生動有趣的故事和對話，向小讀者提供地理、數學方麵的科學知識。1880年在《兒童日報》上連載他的新作《木偶奇遇記》，1883年出版單行本。作品敘述獲得生命的木偶皮諾基奧的種種離奇的經曆，他的淘氣、反抗的行為給他帶來歡樂、希望和苦惱；表現木偶熱愛正義、痛恨邪惡、天真純潔的品質，想象豐富，情節曲折有致，語言活潑幽默，寓教誨於生動風趣的故事之中。《木偶奇遇記》出版後，譯成許多國家的文字，成為世界著名的兒童文學作品。
第五十四章 涅沃
I.Ippolito Nievo (1831～1861)意大利作家。出生在帕多瓦一個具有民主思想的家庭。先後在帕維亞、帕多瓦學習法律。青年時代即獻身於民族解放鬥爭。1856年因發表一篇抨擊奧地利侵略者的短篇小說而遭審訊。後來跟隨加裏波第千人團遠征南方。西西裏島解放以後，他受加裏波第委托，留下從事政權建設。1861年從西西裏返回北方，因海輪觸礁而遇難。他的第一部詩集《詩》（1856）深受朱斯蒂的影響。詩集《加裏波第戰士的愛》(1860)寫他追隨加裏波第投身民族複興運動的感受。詩劇《卡普阿尼》、《斯巴達克思》寫於50年代，借用曆史題材表達民族複興運動的理想，並對曆史上革命鬥爭失利的原因進行探討。
短篇小說集《鄉村小說》(1856)反映農民的生活和作者在弗利烏裏地區度過的童年。1859年發表兩部論著《威尼斯和意大利的自由》、《關於民族革命的斷片》。他指出意大利資產階級脫離人民、脫離農民的嚴重局限性,認為實行土地改革，提高農民的社會、經濟地位,是完成民族複興運動的曆史任務的關鍵。
他的代表作是小說《一個意大利人的自白》(1867)，寫卡爾洛·阿托維蒂參加愛國運動，轉戰各地，受到種種折磨,雙目失明,最後流亡英國。作者展示了意大利18世紀末葉社會廣闊的生活畫麵，成功地塑造了一個資產階級革命誌士的形象。卡爾洛的戀人皮薩娜由自私、輕浮的婦女成為他的忠實伴侶，獻身革命，是意大利人民覺醒的象征。小說富有愛國主義激情，人物與生活、鬥爭場麵的描寫明快、自然，充溢著生氣。
第五十五章 卡爾杜齊
G.Giosu□ Carducci (1835～1907)意大利詩人、文藝批評家。出生在韋西利亞，父親是著名的醫生，秘密革命團體燒炭黨的成員。他自幼攻讀古羅馬和意大利古典文學，以優異的成績畢業於比薩師範學院。受聘在中學教書，同時組織文學團體，從事詩歌創作。1860年在博洛尼亞大學主持意大利文學講座。
由於受到家庭自由思想的熏陶，卡爾杜齊青年時代就成為馬誌尼、加裏波第的信徒，在50年代寫作的詩歌中鮮明地表達了民族複興運動的思想。早期的詩集《青春詩鈔》（1871）、《輕鬆的詩與嚴肅的詩》（1861～1871），受到古希臘和意大利古典詩歌風格的影響，譴責異族侵略和封建專製，歡呼法國資產階級革命，抒發詩人渴求民族獨立、自由和平等的強烈感情。
著名的長詩《撒旦頌》歌頌撒旦大無畏的叛逆精神，嚴厲抨擊教會扼殺自由和理性、阻礙曆史發展的罪惡，熱情讚美人的理性對宗教的勝利和人世生活的歡樂。卡爾杜齊還寫詩謳歌馬誌尼、加裏波第為意大利民族解放事業建立的功績，並呼籲歐洲其他被奴役的民族聯合起來，向共同的敵人哈布斯堡王朝進行鬥爭。但某些詩篇又反映出詩人對薩沃伊王朝寄予不切實際的希望。
1870年，意大利民族複興運動宣告結束。卡爾杜齊在70年代寫的詩歌中，向為意大利的獨立、統一而獻身的英雄表示敬意，對資產階級政客竊取民族複興運動的果實、謀取私利的行徑進行了無情的諷刺，反映了社會貧富對立、人民繼續遭受苦難的情景，同時又流露出對君主政體的幻想。
1872年，卡爾杜齊加入第一國際意大利支部，但不久即退出。他同資產階級自由派接近，詩歌中的革命激情逐漸淡薄,政治上趨向保守,站到君主立憲派的立場上。他的《新詩鈔》(1861～1887)、《野蠻頌歌》（1877～1889）、《有韻的詩與有節奏的詩》（1887～1898）等，大多避開現實生活，描寫自然風光，追憶青春和愛情的歡樂,描繪個人細微的情感和生命的奧秘。在藝術上,襲用古希臘、羅馬詩歌的韻律，追求藝術上的完美，注重抒情。從此成為資產階級君主政體的官方詩人。1890年被任命為意大利王國議會參議員。
卡爾杜齊還是一位亨有聲譽的文藝批評家、語言學家,著有《早期意大利文學研究。行吟詩人和騎士詩歌》、《意大利民族文學的發展》等專著和一係列有精辟見解的學術論文。
1906年，卡爾杜齊獲得諾貝爾文學獎金。
第五十六章 喬瓦尼約利
R.Raffaello Giovagnoli (1838～1915)意大利作家。1838年5月14日出生在羅馬。 年輕時投身於爭取意大利統一和獨立的鬥爭，先在撒丁王國軍隊中擔任軍官，參加反對奧地利占領者的戰鬥，後來跟隨加裏波第征戰，任總參謀部軍官。1870年退役，從事文學創作和新聞工作，在威尼斯、羅馬教授文學、曆史，曾擔任羅馬高等師範學校校長。1915年 7月15日逝世。
喬瓦尼約利不但是一位優秀的作家，也是曆史學家。他的曆史著作《佩雷格裏諾·羅西和羅馬革命》 (1898～1911) ，記敘羅馬人民1848年反對奧地利侵略者的武裝起義。他寫過許多曆史小說、曆史劇、詩歌。曆史小說多以古代羅馬生活為題材，表達當時意大利人民反對封建統治和教會並要求民主、自由的意誌，如《薩杜爾尼諾》(1879)、《梅薩利那》(1885)。
長篇曆史小說《斯巴達克思》(1874)是喬瓦尼約利的代表作。作者以公元前 1世紀斯巴達克領導的古羅馬奴隸起義為依據，運用現實主義與浪漫主義相結合的手法，熱情歌頌奴隸、角鬥士們為爭取解放而戰鬥的壯舉和他們的崇高品格，出色地塑造了奴隸起義領袖斯巴達克的形象，同時傾注了19世紀70年代資產階級民主派的政治理想。
第五十七章 卡普安納
L.Luigi Capuana (1839～1915)意大利作家、文藝理論家。出生在西西裏島。曾在專科學校學習。年輕時寫過詩歌和詩劇，文藝觀點受到福樓拜、左拉的影響。1864年任佛羅倫薩《民族報》戲劇評論員，後在西西裏參加政治活動。1875年出任米內奧市市長。以後在米蘭和維爾加親密交往，積極從事文學活動，並在羅馬師範大學、卡塔尼亞大學教授美學和修辭學。他是意大利真實主義的理論家，著有《意大利文學研究》(1880)。主張文藝真實地、客觀地反映時代的曆史和社會狀況，反映"具體的生活"；文藝作品要成為"人的文獻"；作家應該把目光投向貧困、落後的地區和社會下層，這些主張奠定了真實主義的理論基礎。他的文藝觀點表達了民族複興運動後進步的文藝家對當時社會矛盾日益尖銳、農民處境愈加惡化的現實的關注。他的第 1部長篇小說《姬雅琴塔》(1879)以西西裏為背景，描繪一個自幼受到社會歧視、淩辱而最終被逼走向叛逆的婦女的遭遇，對不公正的社會和封建禮教提出了控訴。長篇小說《香氣》(1891)和一些短篇小說中，表現人物在環境的影響下的生理、病態特征，流露出自然主義的傾向。長篇小說《洛卡維迪那侯爵》(1901)和短篇小說集《鄉村婦女》(1894)，擺脫了這一缺陷，描繪19世紀末西西裏社會、經濟生活和人情世態，反映了意大利農村封建關係的崩潰，對人物的性格、心理也有細致的刻劃，是他的比較優秀的作品。
卡普安納重視民間文學和兒童文學。他搜集了許多民間故事，寫了一部優美的童話集《從前有一次》(1882)。
第五十八章 維爾加
G.Giovanni Verga (1840～1922)意大利小說家、戲劇家。1840年9月2日生於西西裏島卡塔尼亞市的一個貴族家庭。祖父是秘密革命組織燒炭黨的成員。16歲時，在詩人和愛國者、他的老師阿巴特的幫助下,根據一個曆史故事,創作了第一部小說《愛情與祖國》(1856～1857)。這部作品沒有出版，僅發表了其中兩章。1858年，他進入卡塔尼亞大學學法律，不久即發表了兩部長篇小說：《山地的燒炭黨人》(1861)和《在瀕海湖上》(1863)，取材於現代曆史，描寫意大利人民反抗侵略、爭取獨立和自由的鬥爭，表達了當時高漲的民族複興運動的精神，但藝術上還不成熟。
1865年，維爾加去佛羅倫薩，一直住到1871年。在那裏，他和文學界接觸，與文藝理論家、作家卡普安納結下親密友誼，寫出了兩部具有濃厚浪漫主義色彩的愛情小說：《一個女罪人》（1866），描寫一個輕浮女人的可悲結局，揭示資本主義社會中金錢勝於愛情的現實；《一個修女的故事》(1869)，描寫一個年輕的修女因為失戀而異常悲傷，最後病死在修道院裏。這部作品在當時較為流行，但傷感氣氛濃厚。
1872年，維爾加移居米蘭，住到1893年。這是他一生中最重要的時期。他和許多作家結下友誼，參加了對各種流派的討論和論戰；與卡普安納一起奠定了真實主義的理論基礎。此外，他還創作了 3部具有濃厚浪漫主義氣息但缺乏思想深度的小說：《夏娃》(1873)、《真老虎》(1873)和《埃羅斯》(1875)。
中篇小說《奈達》(1874)描寫一個窮苦姑娘的苦難身世，是維爾加的第一部以西西裏為背景的真實主義作品。
短篇小說集《田野生活》（1880）和《鄉村故事》（1883）是維爾加的主要作品，充滿19世紀下半葉西西裏農村的生活氣息，表達了作者對勞動人民的同情和對地主、官吏及新興資產階級的憎恨。《田野生活》中的《鄉村騎士》曾由維爾加改寫成劇本(1884)，以後又由作曲家馬斯卡尼譜曲，改編為歌劇。
維爾加曾計劃以《被征服者》為標題,創作5部長篇小說，但後來僅完成了兩部。其中《馬拉沃利亞一家》（1881）是維爾加的代表作。小說描寫馬拉沃利亞一家的悲慘遭遇，深刻地反映了西西裏漁民的苦難生活和漁村的真實狀況。主人公安東尼·馬拉沃利亞是一個忠厚、正直的貧苦老漁民。他希望靠一條舊漁船和兒孫們的辛勤勞動擺脫貧困的命運，但是海上風暴毀掉了他的漁船，兒子也葬身魚腹,瘟疫又奪去了他兒媳婦的生命,他自己在高利貸的盤剝下，傾家蕩產，最後孤獨地死去。《堂·傑蘇阿多師傅》(1889)寫傑蘇阿多從苦力和泥水匠成為財主。為了擠入上層社會，他與一個破落貴族家的小姐結了婚,但受到當地貴族和資產階級的排擠和打擊,最後破產死去。作品通過蘇傑阿多發跡和衰敗的經曆，揭露了迅速發展的資本主義給農村人民造成的危害。
三幕悲劇《從你的到我的》(1903)寫一個礦工領袖盧洽諾為了獲得硫磺礦礦主的產業而背叛罷工工人的故事。1906年改寫成小說，這也是他最後的一部小說。
維爾加還寫了一些取材於市民生活的短篇小說以及由短篇小說改編的劇本，但思想上、藝術上均大為遜色。20世紀初，真實主義出現了危機,他也停筆。1922年1月27日逝世。
維爾加的作品吸取了西西裏民間語言的語彙、諺語，文辭淳樸、自然、生動，人物性格鮮明，自然景物描寫真實、簡練，具有濃鬱的生活氣息和地方色彩。這些作品以感人的藝術力量，揭露了民族複興運動以後資產階級為粉飾現實而製造的繁榮興盛的假象，揭示出資產階級革命的不徹底性，反映了19世紀末意大利社會的陰暗麵。由於作者對資產階級革命感到失望，看不到解決社會矛盾的前景，因而作品中時常流露出悲觀、哀傷的情調。
以維爾加為代表的真實主義，在創作思想和藝術手法上對第二次世界大戰以後的意大利新現實主義文學產生了很大的影響。
第五十九章 福加紮羅
A.Antonio Fogazzaro (1842～1911)意大利小說家。出身於富裕的資產階級家庭。青年時代曾參加反抗奧地利侵略者的鬥爭。1864年畢業於都靈大學法學係。1870年返回故鄉維琴察，開始文學創作。他最初發表的作品，例如詩小說《米朗達》(1874)、詩集《瓦爾索達》（1876），具有浪漫主義詩歌的特點，顯露出神秘的色彩。他的第一部長篇小說《瑪倫布拉》(1881)采用田園詩的筆法，描繪自然，揭露人物內心的感受和衝突。他的創作特點是把基督教信仰同進化論思想結合起來，主張作家成為"脫俗的詩人"、"上帝的騎士"，以歌頌自然的玄妙和人的精神的愛為職責。他的代表作《小小的舊世界》(1895)描寫一個信仰基督教的貴族青年因爭取婚姻自由而與家庭發生衝突，遭遇不幸，但容忍和順從愈合了他精神上的創傷。他的作品還有《小小的新世界》(1900)，表現外省庸俗的小資產階級同狡黠的貴族的思想衝突；《聖者》(1905)描寫一個企圖革新教會失敗後孤獨地死去的"聖者"，小說的主人公實際是作者唯心主義觀念的化身。福加紮羅的作品同維爾加揭露社會矛盾的真實主義小說形成鮮明的對照，有一些頹廢色彩，迎合了資產階級在民族複興運動以後的需要。
第六十章 德·亞米契斯
E.Edmondo De Amicis (1846～1908)意大利小說家。民族複興運動時期的愛國誌士,1866年參加解放意大利的戰鬥。退役後擔任軍事刊物的記者，發表特寫、報道、 短篇小說， 1866年彙集為《軍營生活》出版。曾周遊世界各國，撰寫了許多遊記，其中著名的有《西班牙》(1872)、《倫敦遊記》(1874)、《摩洛哥》(1876)、《巴黎遊記》(1879)，以明快、新穎的筆觸，記敘各國的風土人情，同時貫串了作者向意大利人民進行愛國主義教育的宗旨。他是博愛主義者。他的許多作品，如《朋友們》(1883)、《在海洋上》(1889)，特別是描寫少年生活的特寫集《心》（舊譯《愛的教育》，1886），以真摯、火熱的心，反映了中下層人民窮困的生活和淳厚、樸直、友愛的品德，同時提倡諒解、博愛的精神,以實現各階級感情的融合,地位的平等。他接近社會主義運動後，把社會主義思想同博愛精神融為一體，寫了長篇小說《一個教師的小說》(1890)、短篇小說集《學校和家庭之間》(1892)，提倡平民教育，企圖以此協調不同社會階級之間的關係。他的另一部長篇小說《五月一日》作於1889年，生前一直不願公開發表，直到1980年始出版。它通過一個教授的坎坷際遇，反映19世紀末知識分子對社會前途的探索和意大利社會主義運動的誕生。
第六十一章 德·馬爾基
E.Emilio De Marchi (1851～1901)意大利作家。米蘭人。大學文學係畢業後，先在米蘭文學科學院當文書,後任教員,並曾在市政部門和慈善、救濟機構任職。1898年創辦並主編大眾教育叢書《善良的話》。他的文學創作開始於19世紀70年代。他的處女作幻想小說《一個肉體的兩個靈魂》(1878)具有浪漫主義色彩。以後成為現實主義作家。他的作品的主要特點，是把維爾加為代表的真實主義與曼佐尼的文學傳統結合起來。他的優秀的長篇小說《德梅特裏奧·皮亞涅利》(1890)描寫一個公務員債台高築,又遭受上司的欺淩,歌頌他們為了人格的尊嚴和純潔的愛情而甘願犧牲一切的可貴品格。他的其他作品，如《牧師的帽子》（1888）、《理想主義者賈科莫》(1897)，表達了對冷酷的社會和官吏的譴責，對在痛苦中掙紮的中下層人民寄予深切的愛憐，文筆通俗，感情深沉，反映了人民群眾對民族複興運動的失望情緒。
第六十二章 帕斯科裏
G.Giovanni Pascoli (1855～1912)意大利詩人。出生在羅馬涅區的聖毛羅鎮，卒於博洛尼亞。終生從事寫作和拉丁文教學。幼年時，父親慘遭暗殺，母親和4個兄妹相繼去世,這在他的心靈上留下創傷，並影響到他的創作。他回憶童年，緬懷死者，寫了大量的抒情詩，抒發內心的哀痛，並勾勒出一個超脫塵世的理想世界。作品的特點是比喻華飾,聯想豐富,意境虛幻,氣氛感傷,音樂感強。這是在浪漫主義基礎上接受象征派影響形成的獨特風格，被認為是詩歌上的創新，對意大利現代詩歌產生重要影響。缺點是過分雕琢，損害了作品的表現力。帕斯科裏的主要作品是《檉柳集》(1890)、《最初的詩》（1897）、《卡斯忒維丘之歌》(1903)，以及詩論《童心》(1897)。
第六十三章 塞拉奧
M.Matilde Serao (1856～1927)意大利女作家。生於希臘。父親是意大利人，母親是希臘人。塞拉奧從小生活在那不勒斯。在師範學校畢業後，曾在電報局當過職員,後從事新聞工作,同她的丈夫創辦《那不勒斯郵報》、《晨報》，並擔任《日報》主編，直到逝世。
塞拉奧的創作體現了真實主義流派的特點，全以她度過一生的那不勒斯為背景，描繪勞動群眾或小資產階級的遭遇。她的中短篇小說以她在電報局的生活為素材，描寫下層人民特別是婦女的悲苦的生活、樸實的品德和真摯的愛情，以及她們在金錢關係和舊的道德觀念的迫害下成為可悲的犧牲品的遭遇。
她的長篇小說《女孩的故事》(1886)、《利卡多·約安娜的遭遇》(1887)、《安樂鄉》(1890)、《芭蕾舞女演員》(1899)，或反映風靡一時的彩票熱對人的戕害，或表現潦倒的畫家、演員、修女的不幸身世，或描寫失去歡樂的童年。她的作品比較深刻地揭露了風景秀麗並有"安樂鄉"之稱的那不勒斯的社會病態和陰暗麵。
第六十四章 迪·賈科莫
S.Salvatore Di Giacomo (1860～1934)意大利小說家、詩人。出生在那不勒斯。最初攻讀醫學，後從事新聞工作和文學創作。曾在德國短期居住，寫作童話故事。 他的短篇小說集， 如《18世紀舞曲》(1883)、《那不勒斯故事》(1914)，繼承意大利真實主義文學的傳統，描寫那不勒斯的平民在資產階級民主革命以後繼續在貧困中掙紮的處境。他的作品用那不勒斯方言寫成，筆墨沉鬱，充滿鄉土氣息。他的詩歌如《三月》、《新月》，汲取了民歌的特點，洗練、明淨，情味雋永。
第六十五章 斯韋沃
I.Italo Svevo (1861～1928)意大利小說家。原名埃托雷·施米茨。出生在的裏雅斯特。母親是猶太人，父親是德國人。斯韋沃在德國巴伐利亞接受中等教育。1879年返回意大利，就讀於的裏雅斯特商業學院，一年後因經濟困難而輟學，進入銀行任職員，同時研讀意大利和外國文學作品，達20年之久。
1892年，他以伊塔洛·斯韋沃的筆名發表第一部長篇小說《一生》，描寫公務員的生活，沒有引起輿論的注意。1898年，他的第二部長篇小說《暮年》問世。作品寫職員布列塔尼在令人厭倦的工作和單調、平庸的生活中虛度年華。愛情改變了他的生活，但這隻是曇花一現。最終,暮年的布列塔尼失去了戀人和唯一的親人,陷入了更深的孤獨。斯韋沃以展示人物的內心世界而編織情節的特長已經顯露，但作品出版後仍然沒有產生反響。他深感失望，停止發表作品。1899年，斯韋沃進入嶽父開設的商業公司任職。因商務關係曾到歐洲旅行，並在英、法、德等國居住。這期間同著名小說家喬伊斯結識，深受影響。1923年，斯韋沃發表第三部小說《塞諾的意識》，引起轟動。作品以主人公塞諾根據精神病大夫的建議而寫的日記為核心，通過戒煙的失敗、婚姻的苦惱、情場的無聊、朋友的自殺等一係列事件，刻畫了一個在現實生活中處處碰壁而又竭力欺騙自己的病態的現代人的形象。作者摒棄傳統的客觀描敘的手法，讓主人公在日記中直接表白自己的錯綜複雜的潛意識，披露複雜的內心感受，取得了一定的效果。此後發表的短篇小說集《高貴的酒》（1927）、《成功的玩笑》（1928），都是采用這一藝術手法寫成。
1928年，斯韋沃在一次車禍中身亡。他遺留的短篇小說、遊記以及未及完成的散文作品等經人整理陸續出版。
第六十六章 鄧南遮
G.Gabriele D'Annunzio (1863～1938)意大利作家。出身於意大利中部佩斯卡拉的一個富裕家庭。自幼愛好文學，在中學讀書時發表第一部抒情詩集。1881年進入羅馬大學文學係學習，廣泛結交文藝界、新聞界名流，開始文學創作。1882年發表詩集《新歌》,模仿卡爾杜齊的風格,歌頌生活的歡樂和自然的美，引起文壇的注目。早年發表的幾部短篇小說集，如《處女地》(1882)、《少女的書》(1884)、《桑·潘塔萊奧內》(1886)，後來合編為《佩斯卡拉的故事》（1902），受到以維爾加為代表的真實主義的影響，對故鄉的自然風貌，農民、漁夫、貧民的艱辛生活和他們同環境的搏鬥，作了真切的描寫，具有一定的積極意義，但其中也常常過份渲染他們肉體上和精神上的病態。
《玫瑰小說》三部曲的問世，是鄧南遮創作傾向發生轉折、頹廢主義占據主導地位的標誌,其中的《歡樂》(1889)通過藝術家安德雷亞從追求情欲到厭棄人生的變化，宣揚愛情和歡樂是虛無；《無辜者》(1891)刻劃空虛、孤獨和向往死亡的變態心理；《死的勝利》(1894)表現一對出身資產者的情人無法在愛情中得到解脫，雙雙跳崖，在死亡中找到歸宿。"三部曲"美化極端的個人主義者,是資產階級腐朽的精神世界的寫照,具有濃厚的頹廢情調。劇本《琪□康陶》(1899)是為女友，著名歌劇演員杜絲所作，描寫藝術同利己主義、現實環境之間的衝突，宣揚唯美主義。鄧南遮對美有著敏銳的感覺和豐富的表現手段，善於精確地捕捉和展示自然界的美和色彩，他的文字優雅、柔美，對意大利現代文學和語言都產生很大影響。
19世紀末20世紀初,鄧南遮接受尼采的哲學思想,在作品中開始描寫肩負"偉大使命"的超人，鼓吹民族沙文主義和擴張主義。劇本《戰艦》(1908)頌揚意大利人在曆史上的英武戰功，為意大利帝國主義向海外擴張製造輿論。
第一次世界大戰爆發後，鄧南遮充當軍國主義的吹鼓手,並誌願入伍,到前線作戰。1916年在駕駛飛機執行軍事任務時,一隻眼睛受傷失明,被迫退伍。他寫了《夜曲》(1921)，通過夢幻般的回憶，讚美戰爭，謳歌"超人"身負的曆史重任。1919年率領一批敢死隊，強行占領阜姆城。1926年墨索裏尼建立法西斯獨裁政權，鄧南遮同墨索裏尼建立私交。1937年任意大利科學院院長。
第六十七章 克羅齊
B.Benedetto Croce (1866～1952)意大利哲學家、美學家、文學批評家、曆史學家。1866年 2月25日生於阿奎拉城邦的佩斯卡塞羅利，不久即在那不勒斯定居，並在那裏度過了他一生的大部分時間。他在天主教學校受過初等和中等教育。1883年父母死於地震,克羅齊隨叔父遷居羅馬,入羅馬大學學習。因家境富裕，得能畢生致力於學術研究。1947年在那不勒斯建立了"意大利曆史研究院"。1952年11月20日於那不勒斯去世。
學術思想：克羅齊繼承了維柯、黑格爾和德·桑克蒂斯等人的思想。1903至1944年，他主編《批評》雜誌達41年之久，這是當時歐洲影響最大的文藝批評刊物。他發表過反映他整個哲學體係的4部著作：1.《美學,作為表現的科學和一般語言學》，2.《邏輯學，作為純粹概念的科學》,3.《實踐活動的哲學》,4.《曆史學的理論與實踐》。其中以《美學》影響最大，後來接受批評，寫出了《美學要素》,原來的觀點略有改變。另外,他還發表了評論當時歐洲許多重要的哲學、曆史和文學著作的作品，如《黑格爾哲學中什麼還是活的和什麼是已死的》、《但丁》、《莎士比亞》、《歌德》、《維柯》和《阿裏奧斯托》等，對他們的主要作品作了詳盡的分析。他還寫過一部《十九世紀歐洲文學》，論及了席勒、海涅、司各特、斯丹達爾、巴爾紮克、易卜生、福樓拜、莫泊桑等25位作家。
克羅齊把他的 4部哲學著作統稱為"精神哲學"。他把精神活動分為認識和實踐兩類，認識活動是美學和邏輯學的對象，實踐活動是經濟和倫理學的對象。
克羅齊的曆史觀點有兩個突出的表現：一是曆史唯心主義：把精神活動作為曆史過程的決定力量；二是所謂"曆史唯今主義",他認為曆史的發展有如滾雪球,愈滾愈大。現存的曆史就包括了過去的全部曆史，而且曆史事件經現代曆史學家分析、判斷，已是現代人思想的產物；它不僅是簡單地記錄史實，而且也為當前的現實需要服務。
克羅齊的全部美學都從一個基本概念出發：直覺即藝術。直覺是認識的起點，是最基本的感性認識，它所產生的是個別具體事物的意象。例如直覺到紅太陽，心中就有了一個紅太陽的意象，仿佛這紅太陽的意象本身就等於紅太陽的存在，是由直覺創造出來以表現人的主觀情感的。
克羅齊認為直覺的功用是給本無形式的情感以形式，使它因成為意象而形象化。如果情感能恰如其分地被意象表現出來，這種表現就是成功的，而美就是成功的表現。一切直覺都是"抒情的表現"，就是賦形式於物質，也就是藝術。
克羅齊認為直覺本身就已是表現，在心裏完成的就已是藝術作品。至於他心裏完成的作品"外觀"出來，給別人看或給自己以後看，就象灌唱片似的，這種活動隻是實踐活動，而不是藝術活動。克羅齊一方麵把文學藝術看作人的情感的反映，強調文學藝術有特殊的屬性和規律；另一方麵，又認為感覺先於觀念、行動，否認文學作品對社會生活的藝術概括和作家世界觀對創作的指導作用。克羅齊還發揮了維柯的一個重要觀點：語言就是藝術，語言學就是美學，因為語言與藝術都是表現，即都是心靈活動的創造。因此，語言與藝術在本質上就隻能是同一的。
克羅齊把藝術活動看作盡人皆有的一種最基本、最普通的活動，認為人人都有幾分是藝術家，大藝術家和平常人在這一點上隻有量的分別（他們是大藝術家，平常人是小藝術家），沒有質的區別(同用直覺)。如果隻有一小部分人是藝術家，那麼他們的作品就不能被大部分人所了解和欣賞。過去有些文藝理論家認為隻有少數"優選者"才有真正判別美醜的本領,在這一點上,克羅齊繼承了維柯的優良傳統，拋棄了那種"精神貴族"的觀點。與此相聯係的是他的創造與欣賞統一的觀點。他認為，欣賞者必須既要置身於作者的曆史情境，又要結合自己當前的曆史情境，隻有這樣才能正確理解藝術作品。