來楚生（1902~1975），原名稷勳，以字行，一字鳧，號貧翁、楚鳥，別署非葉、木人，晚號初升，浙江蕭山人。上海中國畫院畫師。工書法篆刻，善闊筆花鳥，宗法徐渭、八大及李鱓、趙之謙等，兼法吳昌碩、齊白石筆意，造型簡略，以篆刻刀意入畫，風格古拙有致。傳世畫作有藏於上海中國畫院的《墨竹》、《芭蕉青蛙》等。
郭味蕖（1908~1971），原名析，後改慰劬、味蘧、味蕖，曾用別號汾陽王孫、浮翁，晚號散翁，山東濰縣人。早年於上海藝專習西畫，後入故宮博物院從黃賓虹學中國畫。新中國成立後任中央美術學院教授。精於金石、鑒賞，工書畫，善畫花鳥，以工帶寫，水墨與重彩、白描與點染互用，風格秀麗清新，題材多從寫生中來。有著作《宋元明清書畫家年表》等行世，影響頗大。
新時期的國畫創作
文革的結束，意味著一個新的曆史時期開始，改革開放的政策使得西方文化大量湧入，人們的思想得到了進一步地解放。一批卓有成就的老畫家的作品大放異彩，顯得格外的突出，中年和青年的畫家則開始改變舊的思維方式，重新思考傳統和現代、東方和西方的問題。水墨畫的現代轉向問題再次成為人們關注的焦點。
卓有成就的老畫家
李苦禪（1898~1983），原名英傑，後改名英、超三，號勵公，以藝名行，山東高唐人。1925年就學於北平藝專西畫係，不久後師從齊白石學國畫。先後在北京師範學校、北京華大藝專、北平藝專、杭州藝專任教。新中國成立後，任中央美術學院教授等職。長於大寫意花鳥，廣泛吸收石濤、八大、揚州畫派及吳昌碩、齊白石諸家畫法，筆墨雄闊，氣勢磅礴。代表作品有《盛荷》、《群鷹圖》等，作品多藏於山東濟南萬竹園的“李苦禪紀念館”。
朱屺瞻（1892~1997？），乳名增均，號起哉、二瞻老民，江蘇太倉人。幼習丹青，1913年與徐悲鴻等熟識，任上海圖畫美術園教師。1917年赴日，入川端美術學校，從藤島武二學習素描。不久回國，在家鄉辟畫室梅花草堂。後曆任新華藝專教授。新中國成立後曆任上海美協常務理事、上海中國畫院畫師等職，遍遊山川，80年代後多次在國內外舉辦畫展。初習油畫，後轉中國畫，善寫意山水，花卉，間作人物。其山水樸拙淋漓，設色穠麗，並率先將丙烯色用於國畫。所作花卉，多用濃墨、焦墨和重色，用筆酣暢，造型質拙。傳世代表作品有中國美術館藏《蘭幽香風遠》等。
陸儼少（1909~）又名砥，字宛若，上海嘉定人。曾入無錫美術專門學校，退學後拜畫家馮超然為師，並結識吳湖帆。30年代起，遍遊南北勝地。新中國成立後，任上海畫院畫師，並在浙江美術學院兼課，後任浙江美術學院教授、浙江畫院院長等職。以山水聞名，兼作人物、花鳥。善於用筆，以筆之不同部位表現山川的不同變化。尤善描繪雲水，其山水多江河浩淼，雲蒸霧靄，變化豐富。代表作品有《硃砂衝哨口》軸等。
勇於變革的吳冠中
吳冠中（1911~），別名荼，江蘇宜興人。1942年畢業於杭州國立藝專。1946年至1950年留學法國，回國後相繼執教於中央美術學院、清華大學、北京藝術學院、中央工藝美術學院。他在法國時接受了現代主義的教育和藝術思想，但是在改革開放前的時代，他的藝術思想和追求沒有能夠得到施展，文革後，他率先提出了“形式決定內容”、“抽象美”等觀點，在美術界引起了極大的震動。70年代以前，他主要從事油畫創作，70年代以後，他開始從事水墨風景畫創作，偶爾也畫人物和花卉。他繼承了老師林風眠融合中心的主張，試圖將西方現代藝術與中國精神相結合。他的水墨畫，多取材於江南的白牆黑瓦，綠柳紅花，也有作品描繪都市風貌，點線交錯迷離，色墨飛舞輝映，抽象意味濃重，影響很大。代表作品有《榕樹》卷等。
其他重要畫家
吳作人（1908~1998），安徽涇縣人，生於江蘇蘇州。早年入蘇州工業專門學校預科，業餘習畫，1926年考入本科建築係。1927年入上海藝術大學美術係，1928年轉入南國藝術學院美術係，師從徐悲鴻，並參加南國社，後至中央大學藝術係。1930年起，赴法、比利時留學。1935年回國後，曆任中央大學藝術係講師、北平藝專教務主任兼油畫係教授等。新中國成立後，曆任中央美術學院教授、教務長、院長、中國美協主席等職。早年主攻油畫，作有大量作品。40年代中期開始畫水墨畫，60年代後形成清新簡約、平和優雅的獨特風格，多畫駱駝、熊貓、金魚、鷹等動物禽鳥畫。代表作品有《牧駝圖》等。