百重氣象
鄭百重先生的名字就充滿詩意，引人遐想。“山中一夜雨，樹杪百重泉”（唐·王維），充滿動感，可以感受生命的律動、氣韻的生動；“刻削臨千仞，嵯峨起百重”（南朝·梁·庾肩吾），天高地迥，能夠領略氣勢的雄渾、格局的闊大。其實，氣韻生動而又氣勢雄渾，也正是百重山水畫的特色，是其畫作的魅力所在。
氣韻是境界，是韻味，是精神，是意象。“氣韻生動”是中國畫的第一要義，為“六法”之首。唐·張彥遠《曆代名畫記·論畫六法》：“若氣韻不周，空陳形似，筆力未遒，空善賦彩，謂非妙也。”氣勢是氣概，是格局，是規製，是形勝。氣勢是形，氣韻是神，氣勢與氣韻的結合，就是形神的統一。
鄭百重以山水畫特別是青綠山水為世所矚目。青綠山水從唐宋的二李（李思訓、李昭道）、二趙（趙伯駒、趙伯驌）一路下來，曾蔚為大觀。元代審美趣味丕變，山水趨向寫意，青綠山水雖亦開新麵，終究發展不快。數百年來，在千峰競秀的山水畫壇上青綠山水不絕如縷，但難免衰微的局麵。鄭百重鍾情於青綠山水，當屬難能可貴，但這肯定是一條需要特別付出的艱難之路，需要在繼承傳統上努力創新的藝術勇氣。
百重的青綠山水，既追蹤前賢，承傳中國傳統繪畫的文脈，又積極探索，融入獨特個性語言，逐漸形成自己的特色，開創新青綠山水畫風。他的畫作布局一般格局大，頗見氣勢，但又注重細節的豐富、繁處的工整、層次的精微，善於將簡潔單純和精細入微相結合，以特有的繪畫語言展現多嬌的江山。他用筆凝練而有變化，骨法端重而不刻板，並注重多種手法的嫻熟運用，顯示了不凡的藝術功力。在色彩運用上，既有大青綠的著色濃重，裝飾性強，又有小青綠的水墨淡彩，更多的是多種色彩的協調組合，也有強烈色彩對比帶來的視覺衝擊，但卻渾然一體，無炫耀的躁氣，帶給人的是大自然和諧的啟示，是靜穆的感受。
對每一位畫家而言，其作品都是綜合素養的反映。百重是幸運的。他曾師從陳子奮、陳儼少先生，得到悉心指點。他悟性又好，進步很快。他轉益多師，又有遊曆名山大川的體驗與心得。他廣涉多種藝術形式，投入了巨大的精力，進行了長期的努力。勤奮終於結出了碩果。他擅長中國山水、花鳥畫，兼工書法篆刻。他喜歡讀書，也喜歡思考。美術史的攻讀與文史知識的滋養，繪畫理論的研究與一係列論文的發表，使他一步步攀向更新的台階，使他的藝術創作有了更為深厚的基礎。
經曆是重要的財富。對於一個中國畫畫家，十多年的異國生活，異域文化的觀照，中西藝術的對比，使他對作為民族藝術重要部分的中國畫有了更為深刻的認識，也有了更為深厚的感情，自然也充滿了為其發展而獻身的激情和擔當。他認真汲取西方藝術的精華，融會到自己的創作中。他慶幸自己處在人類藝術能夠廣泛交流的時代，也決心不辜負這個時代。
古人認為畫雖不能吟哦，但有詩意，就稱之為“無聲詩”。如果說，在一般的畫中都有詩情可覓，那麼，我們讀百重的畫，更會感受到不可遏止的湧動的詩意。他的一些作品，畫題就是詩詞名句，如“江山如畫，一時多少豪傑”、“風吹草低見牛羊”、“碧雲天黃花地”、“巴山夜雨”等；還有一些自擬的題目，本身也是詩意盎然，如“秋江織錦”、“春水初生”、“月白風清”、“天風振衣”、“龍飛萬澗動”、“春與青溪長”等。作者以這些詩句進行藝術創造，同時兼具畫家與詩人的身份，畫家眼中的丘壑與詩人胸中的詩意相結合形成具體可感的畫麵，也為欣賞者提供了更為寬廣的聯想的空間。這得益於作者的古典詩詞素養，也表明了中國傳統詩、書、畫藝術間的密切關係。
百重的山水明麗醇美，但市場經濟下的大千世界紅塵滾滾。作為一名真正的藝術家，要有提高群眾審美趣味的責任感。魯迅先生說過：“我們所要求的藝術家，是能引路的先覺，不是‘公民團’的首領。我們所要求的美術品，是表記中國民族知能最高點的標本，不是水平線以下的思想的平均分數。”（《熱風·隨感錄四十三》）時代需要美，需要精美的藝術品，百重正在美的創造中不懈地努力，在美的追求中不斷地前進，我們有理由相信他會取得新的更大的成就！