NO4.楷書的學習指導
楷書的起源和發展
楷書的起源
楷書的產生，緊扣著漢隸的規矩法度，而追求形體美的進一步發展。在漢末、三國時期，漢字的書寫逐漸變波、磔為撇、捺，而且有了新的筆畫產生，如：“側”，即點；“掠”，即長撇；“啄”即短撇；“提”即直、鉤等，使楷書的結構更趨嚴整。楷書的特點在於規矩整齊，是字體中的楷模，所以稱為楷書，一直沿用至今。
楷書是我國封建社會中最為流行的一種書體。在楷書產生之前，我國的書法已產生了大篆、小篆和隸書三種書體。大篆是相對小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字統稱為大篆，包括甲骨文、金文和戰國時期除秦國之外的六國文字。
小篆是秦統一中國之後通行的文字，它是以秦國的文字為基礎，參照其他諸侯國文字，為便於書寫而刪繁就簡、規範統一的，這是我國書法史上最初的規範化書體。
隸書是繼小篆之後出現的又一代表性書體，它是在小篆的基礎上產生的。隸書的產生是漢字的一次大革命，其意義不僅在於漢字從此走向了符號化，更重要的是它改變了漢字的書寫方式和審美趨向，從而為楷書書法藝術的產生奠定了基礎，並進而為我國書法藝術的發展和繁榮開辟了廣闊的天地。
於是在漢代千姿百態的隸書園地中，就直接孕育出了楷書書法藝術。
楷書的發展
1.初期
初期楷書，仍殘留極少的隸筆，結體略寬，橫畫長而直畫短，在傳世的魏晉帖中，如鍾繇的《宣示表》、《薦季直表》，王羲之的《樂毅論》、《黃庭經》等，可為代表作。觀其特點，誠如清代書法家翁方綱所說：“變隸書之波畫，加以點啄挑，仍存古隸之橫直”。
2.魏
東晉以後，南北分裂，書法也分為南北兩派。北派書體，帶著漢隸的遺型，筆法古拙勁正，而風格質樸方嚴，長於榜書，這就是所說的魏碑。南派書法，多疏放妍妙，長於尺牘。南北朝時期，因為地域差別、個人習性和書風迥然不同，北書剛強，南書蘊藉，各臻其妙，無分上下，而清代書法家包世臣與康有為卻極力推崇兩朝書，尤重北魏碑體。
3.唐
唐代的楷書，就像唐代國勢的興盛局麵，真所謂空前。書體成熟，書家輩出，在楷書方麵，唐初的虞世南、歐陽詢、褚遂良，中唐的顏真卿，晚唐的柳公權，其楷書作品均為後世所重，奉為習字的模範。
古人學書法有這麼一種說法：“學書須先楷法，作字必先大字。大字以顏為法，中楷以歐為法，中楷既熟，然後斂為小楷，以鍾王為法”。但根據多年實驗研究結果表明，初學寫字時，不宜先學太大的字，中楷比較適合。
4.宋元
如果說漢魏是楷書的初始階段，唐是楷書的成熟階段，那麼宋元就是楷書的延伸階段。唐代楷書法度森嚴，結構嚴謹，到了宋元時期書法家們開始追求作品的美感，有的清秀俊朗，有的雍容典雅。
楷書的分類和規律
楷書的分類
楷書按照字體的大小來劃分，1厘米至2厘米的為小楷，即小字。5厘米以上的為大楷，即大字。之間的稱為中楷。但這僅僅是籠統的分法，實際上，現實生活裏出現過小於10厘米的小字和大到1.8米的大字。
1.小楷
小楷，顧名思義，是楷書之小者，創始於三國魏時的鍾繇。他原是位隸書最傑出的權威大家，所作楷書的筆意，亦脫胎於漢隸，筆勢恍如飛鴻戲海，極具生動之致。隻是結體寬扁，橫畫長而直畫短，仍然存有隸書的遺意，但是已經具備楷書的寫法，實際為正書之祖。到了東晉時期的書法家王羲之，將小楷書法更加以悉心鑽研，使之達到了盡善盡美的境界，也奠立了我國小楷書法優美的欣賞標準。
2.大楷
一般情況下，人們把1寸以上、數寸以下見方的真書稱為大楷。比這個更大的真書大字被稱為“榜書”、“擘窠書”。根據曆代書法家積累的經驗，學習書法應先寫大楷，做基本練習。掌握好大楷的點畫、結構、布白，做到點畫準確精到，結構疏密得當，則退而寫小楷可做到結體寬綽開張，點畫規矩清楚。進而學榜書則能結密無間而氣魄宏闊，不至於渙散無神。
楷書的兩大規律
1.點是楷書筆畫最基本的要素
從總體上看，我國書法是一種線條造型藝術，而線是點運動的軌跡，從這個意義上講，楷書的每一筆都是由點構成的，或者說點是楷書筆畫最基本要素。這種說法不僅在理論上站得住腳，而且在實際中也是完全行得通的，以下將證實這種說法。
在幾何學的概念中，點是沒有長、寬、厚而隻有位置的幾何圖形，但書法中的點都是以具體的形狀而存在的，而且這些點的形狀是千變萬化的。以顏真卿、柳公權、歐陽詢、趙孟兆這“四大家”的楷書為例，每一位書法家的點都有自己的個性，同一書法家寫的點，其形狀也不會完全雷同。
盡管楷書的點有著無窮無盡的變化，但是我們仍然可以找到其中的規律，即每個書法家都會用到一個斜點，這一點在“永字八法”中稱之為“側”，這是一個經常用到的極普通的點，其形狀像一粒種子，尤其像蘋果、梨、柑橘等水果的種子，正是這一粒“種子”演變出了形狀各異的點。
這些形狀各異的點又組成了楷書其他的筆畫，這裏以顏真卿《勤禮碑》中的楷書筆畫為例，我們隻需要在這些筆畫的起、止、轉折和停頓的地方標明點的形狀，便可以一目了然。當然，我們也可以用歐、柳、趙體，甚至用魏碑來做這個實驗，結果大同小異，每一筆都可以說是由點組成的。
從前學習楷書的筆畫多從“永”字開始，因為“永”字包含了楷書的八種基本筆畫，這就是“永字八法”，而“永字八法”的第一法就是“側”，即“點”，隻是古人沒有明確指出楷書的其它七種筆畫都與“側”有關。前人對於“點”也有較深刻的論述，如清代文學家劉熙載在《書概》中曾說：
凡書，下筆多起於一點，即所謂“側”也，故“側”之一法，足統餘法。
這裏要指出的是，楷書的一些主筆畫，如橫、豎等，不僅起於一點，而且也止於一點。如果我們把點比作某種植物的一粒種子，那麼，這粒種子經過發芽、生長、開花、結果，最後我們得到的還是種子。我們完全可以如此形象地理解楷書的主筆畫，它是一個由種子開始到種子結束的過程。
楷書筆畫的變化可以說是無窮無盡的，但萬變不離其宗，這些變化說到底無非是“點”或“點運動的軌跡”。這是楷書筆畫最根本的規律。
2.動勢是楷書結構安排的前提
結構問題曆來為書法家所重視，如何學習楷書的結構，前人已有很多論述，有些已經條分縷析。如唐代楷書四大家之一歐陽詢的結字三十六法、明代書法家李淳的大字結構八十四法、清末書法家黃自元的間架結構九十二法，等等。這些都是前人的經驗之談，對於我們學習和研究楷書的結構起著重要的作用。
但是，這些“法”也有其不足之處，它們較多的隻是告訴人們如何寫，而很少明確指出為什麼這樣寫。就拿比較流行和實用的《黃自元結字九十二法》來說，他把結構相似的字歸納在一起，下麵附上結構要點，如“從之字準此”、“右占者不妨獨豐”、“左占者無嫌偏大”等一些必須死記的楷書結構準則，洋洋九十二法幾乎沒有一條談及結構的原理。
因此，許多依靠這種方法學習楷書結構的人，即使學到一定程度，對於字的結構也隻是隻知其然而不知其所以然。楷書結構的變化如同其筆畫的變化一樣，是無窮無盡的，無論講多少“法”，也無法概括所有的楷書的結構形式，更不可能包括所有不同風格的楷書結構特點。
所以，學習楷書的結構應從分析入手，貴在理解結構，而不是死記結構。
楷書的結構與章法
楷書的結構
分析結構應從整體入手，然後深入到局部。在分析具體的楷字之前，首先應當搞清楚楷書的結構特點，找出楷書結構的“共性”。
1.楷書的基本形
篆、隸、楷這三種書體相對於其他書體來說，有比較明確的基本形，它們都是方塊字，而這方塊又各不相同。從總體上看，篆是長方形，隸是扁方形，楷是正方形。當然，用正方形來概括楷書的基本形是相對於篆、隸而言，而且是從總體上來看的。
2.楷書是均衡的
在我們日常生活中，凡均衡對稱的事物，人們看後必然產生安穩、舒適的美感；而傾斜、不規則的物體就會給人畏懼、不安的感覺。字形結構與我們日常生活中的一切事物具有同樣道理，能給人以美感的字一定是均衡或對稱的。
對稱，是指依一條假設的中心線或點，在其周圍作同形同量的變化；均衡是有變化的平衡，是指在假設的中心線周圍作同量而不同形的變化。均衡有兩種類型，一種是天平稱物，力臂相同，同量而不同形；另一種是中國秤稱物，力臂不同，形不同而量相等或相近。
從早期人類文明的遺物中，我們可以看出，對稱是人類最早發現並廣泛使用的美感形式。內在穩定、莊嚴、整齊是對稱的特點。與對稱相比，均衡較為生動、活潑和多變化。
如果說漢字在篆書時代還存在許多對稱的美感形式，那麼當它以楷書形式最終定型的時候，就再也找不到對稱這種形式了，那些看起來似乎應該是對稱形式的字，在楷書中也變得不對稱了。因此，我們說楷書是均衡的。
3.楷書有一個統一的動勢
除了以上兩個特點外，楷書還有一個不同於篆、隸的統一的“動勢”。由於楷書是均衡的，加之人們的視覺習慣，這種“勢”往往不被注意。當我們從紙的背後看一行楷書時，這種“勢”就非常明顯。楷書有一個自左下向右上的趨勢，由於它使楷書產生了動感，我們稱之為“動勢”。
漢字的筆畫分主筆畫和副筆畫，主筆畫如橫、豎等對字的結構起主導作用。在主筆畫中，橫比豎在楷書結構安排中的作用更為明顯，因為橫是漢字中使用最多的筆畫，而且橫畫比豎畫的視覺效果更為強烈。因此，楷書主筆畫“橫”的傾斜，必然會導致整個楷書結構有了這種統一的動勢。副筆畫如撇、點、捺、提、勾等。
楷書的章法
章法是書法藝術形式美的重要組成部分。點畫是線條美，間架結構是局部的構圖美，章法是整體構圖美。楷書的章法，可以從兩個方麵研究和把握其規律。