1957年，上海民族樂團成立後，孫裕德出任第一副團長，從此成為專業音樂工作者，使他的音樂才能得到進一步的發揮。
曆任上海民族樂團第一副團長、中國音樂家民族音樂委員會委員、上海市文聯委員、上海市民族音樂委員會副主任等職，還擔任過上海市政協委員。1981年11月28日病逝，終年77歲。
孫裕德的洞簫演奏有很高的造詣，他的吹簫技藝細膩生動，口風控製極佳，音色渾厚清越，被人譽為“簫王”。他對洞簫的演奏，要求高雅樸實，最忌花俗虛浮的吹法，既保留了傳統的優良部分，又不斷改進創新，逐步形成自己的風格。特別是他用九孔簫與吳景略、張子謙合奏的《普安咒》、《梅花三弄》、《瀟灑水雲》等琴曲，配合默契，扣人心弦。清雅的簫聲如行雲流水融合於錚錚的琴聲之中，意境深邃，令人遐想聯翩。他與張子謙的琴簫合奏，在20世紀50、60年代一直是上海民族樂團的保留節目，並出版了我國第一本關於洞簫演奏藝術的著作《洞簫吹奏法》。
他擅長在洞簫上用捫工調（1＝bB）來演奏，有別具一格的效果。從手指按孔、丹田運氣到特殊的舌唇、口腔控製，使得他吹奏的簫聲文靜優雅，低音淳厚，高音含蓄。同樣一首《中花六板》，經他處理後，用捫工調吹奏，聽了使人耳目一新。1964年“上海之春”音樂會，他與陳永祿演奏的簫與二胡合奏《中花六板》，技藝精湛，風格濃鬱。合奏時，你繁我簡，你讓我進，疏密相間，高低錯落，成為一首很典型的中國式的複調音樂作品。
孫裕德的琵琶演奏則繼承了汪昱庭的風格，剛柔相濟，推拉技法別有韻味。他博采眾長，把向張子謙、吳景略等人所學古琴上的吟、揉、綽、注等手法及虛、實相襯的特點，吸收融化，運用在琵琶演奏上，使琵琶演奏得更加細膩、幽靜而富有韻味。他彈的大套琵琶曲文中有剛，武中有柔。他尤其擅彈《塞上曲》、《潯陽夜月》、《青蓮樂府》等文曲。樂曲經他處理，風格獨具，特別是右手急而細密的輪子，配以左手深厚的推拉、揉弦功夫，使樂曲具有起伏跌宕、玲瓏剔透的藝術效果。
他非常強調技法為情境和意境服務。一般琵琶演奏者大多是用食指起板，視大指起板為不正規，而他主張兩者不能偏廢，應根據不同樂曲靈活運用，如《倒垂簾》、《陽春白雪》、《三六》和《老六板》中的某些樂句，用大指起板效果更佳。在大指起板的演奏技巧上，他還創造了三指輪的指法，使旋律更生動細膩。
孫裕德運用傳統手法，改編和創作了反映現實和熱情歌頌新人新事的《歡樂的歌聲》、《英雄們戰勝了大渡河》、《老六板變奏曲》、《鳳陽花鼓》等琵琶曲，並編寫了《琵琶演奏法》。
多年來，孫裕德灌製的琵琶、洞簫、琴簫等獨奏、合奏的唱片和錄音，以及留下的演奏方麵的著作，都是民族音樂事業的珍貴遺產。