那一刻，雲觴隻是以導演的身份迸發著滿腔熱情而重重說道，背影浸在窗外繁華喧囂的景致裏，喚起當年他們年輕時候所有的那片赤誠之心，對他們的事業野心勃勃，毫無迷惑。
段硯行坐在床邊，從背後的視角靜靜地看。
雲觴，你如花火，燃得太快了……
……
雲觴消停了一年多。
當他再度回到演藝圈，回到他王牌導演的寶座上，引來的不止是狂風驟雨式的波瀾。
媒體、大眾、同行，無不對他和《月觴》評說風雲。
諸多話題之中，最具炒作效應的就是他在一次電視節目參訪中說到，他認為裴易尋有足夠的實力超越電視版的月梢。
“不僅如此，他還是和我合作過的男演員中，最出色的演員，正因為如此，我才挑中他來主演電影版的月梢。”
這話可重可輕，隻要是了解雲觴當導演的生涯，不談他手裏捧紅的那些男藝人，就是光與他合作過的，大多都在如今的演藝圈中舉足輕重。
段硯行莫名其妙被扣下了這麼個大帽子，某日隨劇組拍戲時，幹笑說：“雲大導演，你可真抬舉我了。”
雲觴瞟了他一眼，輕輕冷笑：“我還沒說更誇張的。”見段硯行悶不吭聲，繼續訕笑說，“我本來想說，即使未來二十年，三十年，也沒有哪個男演員能超越你。”
段硯行心裏咯噔一下，壓著嗓子連連咳嗽：“謝謝，還好你沒這樣說，不然我老臉不知道往哪裏擱！”
雲觴近日的做派是越來越大牌了，在劇組拍戲的時候，他懶懶橫在一張白玉雕成的美人榻上，身周四個助理圍著端茶送水。
他一手搖著竹雕墨繪錦鯉的絹扇，一手扶著臉頰吟吟而笑，說：“昔日的太上皇大人，您老以前的傲氣和誌氣去哪了？”
邊上的人聽不懂，隻知道雲導是在冷嘲熱諷。段硯行額頭上豎下三道黑線，急忙躲得他遠遠的。
電影的拍攝與電視劇大為不同，或者說，根本是兩個不同級別不同層麵的技術。
從拍攝器材、膠片規格，到分鏡、運鏡、藝術手法等，因為設備儀器上都上了不止一個檔次，畫質的要求以及影院所需要的呈現效果要求也有所不同，全看導演想呈現一部怎樣的藝術作書了。
譬如蒙太奇拍攝手法就與商業娛樂大片的拍攝手法大相徑庭。
而但凡成了名的大師級導演又自成一派，有自己獨立的一套表現電影藝術的手法和技巧。
雲大導演的宗旨就是：華麗的、大氣的、震撼的，有厚重的沉澱感以及史詩般蕩氣回腸的感染力。
為此，他將《月觴》的背景改頭換麵，時間跨度增大到從民國時期到現代，原本在電視劇中隻是以“重生”為構架的複仇故事變成了跨越兩個時期的時空穿越故事，多了傳奇和幻想的色彩。
對於如此巨大的改動，本來全心攻克電視版中角色演繹的幾位領銜主演演員在研究過劇本以後，紛紛瞠目結舌，不知道該如何來表現導演需要的效果了。
段硯行說：“雲導想要的是一次大膽全新的嚐試，那麼我們也同樣大膽地去演，盡情發揮出自己的演技就好了。”
他心裏想的是，雲觴在全力以赴，所以，他也必須全力以赴。
或許此刻，所有的事都沒有演好這部電影來得重要。
隻有演戲才能讓他們長滿繭子的心再次純潔無垢地聯係在一起。
也許幾萬次的擁吻過後，才能形成這樣的默契。
用相同的頻率呼吸，彼此心靈相係，稱霸這個舞台！
段硯行將劇本放在折凳上，走向拍攝場中的焦點，各組攝影鏡頭及燈光都對準了他，讓他光潔的額角仿佛浮著一層薄薄的瑩瑩汗珠。
他深吸一口氣，視線卻投向場外暗角處的雲觴。
旁人都察覺不出他此刻嘴角邊自信的笑容，而雲觴眉頭略動了一下，一樣是回了個輕描淡寫的笑容，如夜色中的湖水，蕩起了一層漣漪，不露聲色。
雲觴揚手，輕喊：“AcTIOn！”