在這裏，我又想起了啟宏多年前給我看過的“集句”。說實在話，“集句”雖屬遊戲文字，但若非對古人詩作讀得精熟，融會貫通，也無法“集”得起來。顯然，啟宏胸有詩書，爛熟於心，便能順手拈來，集腋成裘，別饒佳趣。在《燕雲居詩》裏，他用典恰當，疏密有度，有雅馴之妙，無“掉書”之嫌。而在古體詩《古意》一篇中，他甚至敢於把漢樂府、古詩十九首、陶詩、唐詩、宋詞、元曲中許多句子，撮其佳韻，熔於一爐，含英咀華，以“古意”表達自己對現實的新感受。這一切，說明了他根基深厚，所以既能表達現代人的思想感情，又能繼承我國詩詞的傳統，蘊涵深遠的意境。
啟宏是我國著名的劇作家，他寫了多部被人傳誦的劇本，像《南唐遺事》、《李白》、《沈園夢》、《知己》等等。這些劇作，取材於曆史人物，但和別的曆史劇不同的是，他的劇本，全都流注著詩意。它們是戲，卻又是詩。“戲中有詩”，這一點，正是啟宏劇作鮮明的特色。在演出中，觀眾分明可以感受到在戲劇矛盾衝突中包孕著詩心，分明可以感受到劇作家的詩人氣質。而現在，我細讀了《燕雲居詩》，發現有些詩章，在抒情中突現作者內心的矛盾衝突，這又近於戲劇性的寫法了。像《茶餘偶成》：“少小乖張老大狂，人間百味半親嚐；追思談笑成佳趣，一入毫端便斷腸。”其間詩人的心路曆程，進展何等曲折；喜怒哀樂，對比何等強烈！當然，這裏沒有戲劇的場景，但作者內心戲劇性的變化，又使我感受到啟宏的許多詩作，具有“詩中有戲”的韻味。
我和啟宏都畢業於中山大學中文係，同受業於王季思教授門下。我比他癡長幾歲。當時，我作為青年“教師”，曾和同學們一起到虎門公社，參加勞動鍛煉，一起摸爬滾打；也曾在講台上，向同學們胡謅些自己對古代戲曲的學習心得。啟宏畢業後，分配到北京工作，勞燕分飛，我們聯係的機會就不多了。由於我長期在季思師身邊工作學習，知道他老人家一直惦念和器重從事戲劇作的郭啟宏同學，以及從事戲劇文物研究的黃竹三同學。他常向研究生們提起，要好好向這兩位在戲劇領域上作出貢獻的校友學習，學習他們落地生根和鍥而不舍的精神。後來，季思師仙逝，啟宏回校奔喪，在追悼會上，他和我相擁而泣，我為他對老師那份感恩之心和真摯之情，深深感動。前幾年，竹三同學七十大壽，我們得以在臨汾歡聚一堂。執手相看，彼此均已兩鬢添霜了。回首前塵，感觸良多，我們也都記起了季思師的教導，彼此相互勖勉。那幾天，我們一起遊覽，一路嘯吟，師兄弟之間，享受著校友情誼的溫馨。
以前，我雖知道啟宏能詩，但隻有讀了《燕雲居詩》及其長短句，才真正了解他在詩歌創作方麵的造詣，也理解了他能在戲劇創作方麵，取得如此卓越成就的原因。母校師友，每為啟宏的成就感到自豪。最近聽竹三說，啟宏創作了《知己》一劇，劇壇反響強烈，但他似也累倒了。我一麵為他高興，一麵也有點擔心。我深知，戲劇創作，需要對角色全程投入，極易興奮乃至亢奮。以他的詩人氣質，感情精神的損耗，腦力勞動的艱辛，實在可想而知。
讀罷《燕雲居詩》及長短句，夜已深，我不禁走到陽台上，遙望北方，意往神馳，啟宏的身影和我們幾次短促相聚的情景，宛然在目。臨毫之際，深深祝願他佳作迭出，更希望他注意健康，為中國劇壇珍重，為母校珍重。