古人說“以我觀物，則物皆著我之色彩”，“移情”在古詩詞中較常見，將情寄托於景，正如《雙調憶王孫》上下兩闕中的末句；將情托擬到物，便為以物移情，原來沒有生命和情趣的外物就因此獲得了靈魂，如常見的名句“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明”，花鳥、燭淚都因“移情”完成了與文人喜怒哀樂的相通。
這是厚厚的宋詞裏一頁特別的秋色，少了傷感，淡了淒楚，平添了一些意氣，多出了一股盎然，倒顯得旁的秋都是涼的、薄的、苦的、硬的，她李易安的卻又暖又濃，又甜又柔，脆生生地讓個萬物凋零的季節多了三分生氣，七分溫柔。
中國的古典詩文裏，喜秋的作品也有不少，如劉禹錫的《秋詞》、王維的《山居秋暝》、杜牧的《山行》，但這寥寥幾篇很容易就被“悲秋”的主流淹沒了，即便在外國文學中，又何嚐不是如此。
鬱達夫先生在《故都的秋》提到過這種現象：
我雖則外國詩文念得不多，也不想開出帳來，做一篇秋的詩歌散文鈔，但你若去一翻英德法意等詩人的集子，或各國的詩文的Anthology（文選）來，總能夠看到許多關於秋的歌頌和悲啼。各著名的大詩人的長篇田園詩或四季詩裏，也總以關於秋的部分，寫得最出色而最有味。
不分國別，秋天的枯敗和蕭索容易引發人的共鳴，以至於文人都一個個“眼望蒼穹，右手按胸”地抒發著和秋天相同頻率的悲傷。李清照在秋日裏向自然的神奇寄語，向生命的美感致敬，她一點都不孤獨。在她去世數百年後，英國詩人濟慈以一首《秋頌》成為她的同行者。
“春歌在哪裏？哎，春歌在那方？別想念春歌，——你有自己的音樂”，春歌固然嘹亮，秋曲也有其美妙：蚊蚋的合唱、蟋蟀的長鳴、知更的高聲，群燕的呢喃……誰敢說這個“果實圓熟”的時令不是美麗的呢？
濟慈一生曆盡坎坷，寫這首詩時，貧困、疾病不止不休地折磨著他，但他卻保持著一貫的樂觀，如他在《憂鬱頌》中表達的一樣：憂鬱和美“共居一處”，且與“歡樂”比鄰，不管生活多麼讓人憂愁，仍然可以從中尋找到美，人也因此感到喜悅。所以，即便是像垂暮老翁一樣蒼白的秋天，也有它的韻味，那些時光的褶皺裏，總有一種令人眼眶濕潤的風景。
當李清照寫下這首《雙調憶王孫》時，她像濟慈一樣捕捉到了那個畫麵。雖然此時的喜悅與她日後所要承受的痛苦相比隻是一瞬，即使生命的寒冬還是會一寸一寸地擠走她明媚的快樂，這一個溫柔的秋日，仍然值得藏在回憶深處，好生珍惜。