說起詩文學我的話可就多了，因為它實在是太高深莫測，太淵遠繁雜了。自從人類有了文明，有了文字之後，便開始有了詩，詩的出現把人類的文明帶入了一個新的台階。從最原始的詩經，到古體詩，再到近體詩（又稱律詩），然後到今天的現代詩，雖然詩的發展史可大致劃分為這幾個階段，但這其中又曆經了多少蒼桑歲月，又有多少詩人為了詩發展成了多少形體，多少風格，這實在是讓人難以想像啊！以致到今天發展成了如此繁雜的詩體。從最原始的詩經它風格純樸，多以四言為句，每句字數亦可不等，描寫了最原始的社會風情，並多以歌謠傳誦，因起初創作者的隨意寫作或流傳的失誤，許多詩經都找不到原作者，這也更加體現了最原始的詩人淡泊名利的純樸風情。而後來又出現的古體詩，古體詩它規範了詩字句相同的風格，但並不講究格律，其形式多式多樣，自由舒展，發展成了各種形體，各類詩派也紛湧而出，初步形成了百家其鳴的體係，其效果就如同春秋時期各類思想家“百家爭鳴”一樣。由於人們思想上的意識，古體詩很完整的保存了下來。再以後到了近代又出現了一種新的講韻的詩體－近體詩，近體詩又稱律詩，它嚴格按照壓韻的風格，發展成了五律，五絕和七律，七絕等各種詩體。各個詩派更是風起雲湧，各大詩人各展才華，於是就有了詩仙李白，詩聖杜甫這樣的人物層出不窮。到了唐代詩的發展進入了全盛巔峰時期。唐宋詩詞體裁也被視作了當今古詩詞體裁的權威正統，也因為如此現代的許多不懂詩或是對詩史不夠了解的人，都喜歡用“韻”來衡量詩，我本人認為這是很錯誤的，它歪曲了詩的發展，籠統了詩的概念，也辱沒了詩的價值。就在人們認為好詩已經被寫盡的情況下，又有先軀者一舉打破常規創造了另一種新的詩體--“詞”，詞的出現又迂回到了最原始詩經字數不一的格式，這種詩體又追溯到原始打破了字句相同的風格，也打破了律詩壓韻的風格，它形式多樣，自由舒展，變化萬千，比起詩來更有延展性，因此得到了很好的發展，在南宋時期更是達到巔峰時期，各大詞人層出不窮，如李清照，辛棄疾，李煜，蘇軾等。與此同時各大詞派也紛紛建立，其典型代表派為婉約派和豪放派等。繼詞後，到了現代，詩的發展更趨向於多樣化，現代詩的靈活性更強，更加自由舒展，它幾乎不受任何規章的約束，因而受到了現代人們的喜愛，也隨著音樂事業的迅猛發展，詞的發展以驚人的速度展現在曆史的舞台。自從詩演化出了詞之後，詩的形體就走上了多樣化道路。在以後，到了現代，也受詞的影響，現代詩也掙脫了古體規章的束縛，其形式也自由舒展，無拘無束，受到了現代人的熱烈歡迎，並且由於詩詞與音樂相結合的效果和經濟效應，因而使得現代詩詞也得到了很好的發展。
好了，講玩了詩史之後，我就要講講詩人了，自古詩人境況如何呢？就以詩發展最猛的唐朝幾位大詩人而論，詩仙李白在許多詩中都表現出了他極度憂愁，欲為而不得的困境，一句“仰天一笑隨風去，我輩豈是蓬高人”，表現出他想要出仕而不得重用，隻能以清高之語自我安慰。李白終究是遺憾終年，死於借酒消愁。詩聖杜甫在《茅屋被秋風所破歌》中反應了他極度困窮的景況。幾位詩聖如此，其他人就更不用說了！富蘭克林的父親從小就教育富蘭克林：“但凡詩人都是一無所有的窮光蛋！”可見詩人是如此的悲哀啊！那麼，為什麼古詩人是如此境況呢？一般來說，詩有它很高的境界，自然詩人也有極其高深的品德修養，這種高尚的修養和境界往往與金錢名利無關，況且詩本身就難以創造很高的經濟價值，尤其在現在的高科技經濟時代更是如此。出於此兩點原因，詩人自然不會太喜歡追逐金錢名利地位等等，而始終保持極其高尚的品德修養。所以詩人是值得我們欽佩的！