他本人畢業於東洋大學藝術學院的導演班，為了讓《三國》更契合東洋觀眾的口味，夢工廠管理層把他挑了出來，擔任製片人之一。
這三位精英有很多共同點，海外頂級名校的學曆，國際化視野開闊，熟知全球影壇的運營規則，任何一個都能獨當一麵，操盤電影項目的能力甚至追得上江至強。
他們不是導演，作用卻比導演強的多。
見了他們，陳維雲已經明白《三國》成功的因素。
“這部戲你們一共用了多少成本？”陳維雲開始了解細節。
“因為請了荷裏活的尊龍先生，演職人員的總酬勞大約是一千萬港幣，製片花掉兩千六百餘萬，宣傳費目前投入五百萬。”張家振流利做簡報，
“這是《三國》劇組的預算，大陸的拍攝基地是總部在投資，我們的主片場設在無錫電影城，這是我們與大陸當局聯合投資的工程項目，不止《三國》續集可以用，其它古裝戲都能取景，因此片場建設沒有計算在預算當中。”
“拍攝期間我們動用了超過五千位群演，全部由大陸當局調配，他們的工資不是劇組發放，而是總部與無錫電影城進行結算。”李錦文補充：
“這筆錢其實也有不少，如果把所有費用都包括在內，《三國》總投資應該在一千萬美金左右。”
製片人才最清楚一部電影的投資回報率，別看《三國》熱度高，但是畢竟放映時間短，頭一周的泛亞總票房並沒有收回成本，什麼時候東洋票房邁過0億日元，什麼時候才會進入純利階段。
“續集你們計劃申請多少資金？”陳維雲對盈利保持樂觀，隻要東洋的熱度炒起來，這部電影就能賺翻。
最怕是暑期《赤壁》的待遇，口碑一旦喪失，票房就會完蛋。
聽到續集的問題，三人一時間不敢搭腔，這幾他們都在研究《三國》的製片計劃，無論他們怎麼消減，續集預算都要超過第一部。
張家振出麵回答：
“陳生，第一部的戰爭戲全是在陸地上拍攝，大陸擁有人力優勢，無論我們需要多少群演，他們都能輕鬆調派，而且酬勞低，特效鏡頭能省則省，這節約了我們大量資金，但續集要拍攝水戰戲，我們不可能製造成千上萬的戰船，必須使用特效，僅僅特效鏡頭，就要花掉大約三百萬到五百萬美元。”
造船更貴，權衡之下還是用特效劃算。
這時電影已經開幕了，陳維雲一邊聽彙報，一邊觀看影片，當十八路諸侯聯軍黑壓壓出現在大熒幕上，陳維雲脫口問：
“這個聯軍鏡頭，你們是采用真人出鏡嗎？”
“是的！”李錦文指著：
“一個群演一隻需要支付幾塊港幣，我們雇傭了上萬人，拍攝十的花銷不到五十萬港幣，成本比特效低的多，效果卻比特效更震撼。”
“這是真的士兵，還是臨時招募的群眾演員？”陳維雲笑了笑，這幫屬下也真是會玩，搞的他都想去拍一拍戰爭戲了。
“士兵占了不到十分之一，打鬥時才用他們，大部分龍套都是從附近工廠拉過來的工人，隻要是用他們搭建背景！草原戲移師到了內蒙，當地的牧民聽我們要拍戲，帶著他們自家的馬匹來給我們客串，好多都不收錢，反而給我們劇組送吃送喝！”
這樣的結合其實非常好，雖然熒幕上展現出來的聯軍軍容並不齊整，人擠人、馬擠馬，毫無章法可言，但場麵確實頗為震撼，讓陳維雲想起原時空好萊塢那些經典戰爭鏡頭。
“以後去大陸拍戲，不能麻煩當地百姓。”陳維雲隻叮囑了這一點，
“同胞對我們熱情是一回事，但我們不能增加他們的負擔，回頭你們派人去內蒙，找到那些支援我們拍戲的牧民同胞，把酬勞結算給他們，如果他們不收，那就送一份等價的禮物。”
“我們明就落實這件事。”張家振、李錦文、李少偉互望一眼，沒來由都有些緊張，公司很早就在流傳，老板對大陸鄉情很深，今他們算是實際感觸到，其它電影公司老板巴不得讓大陸百姓當免費苦力，唯獨自家老板主動送錢過去，不過這也從側麵證明老板對屬下的寬厚，他們自是堅決執行。
整整三個時，陳維雲在觀影途中竟然沒有枯燥感，反而看的津津有味，要知道他可是觀遍未來三十年世界大片的穿越者，《三國》的魅力可見一斑。
等到電影結束後，他給了三人額外獎賞，
“《龍泉劍客》上映之後，公司會立項一部有關電影宇宙的群星大戲，《僵屍》的張國容與林清霞，《冒險王》的周閏發與鍾楚虹，《黑俠》的劉德樺與翁美淩，《力王》的徐錦茳與鄧翠雯，都要集體出鏡，等你們拍完兩部《三國》續集，可以接手這部群星戲。”