由於歐洲曆史上統治階層比較重視音樂，因此，許多音樂家都得到資助和保護並發展出比較完善的音樂理論。下麵主要了解古典主義音樂和浪漫主義音樂。
古典主義音樂
古典主義音樂指的是1730~1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫紮特和貝多芬。
古典主義音樂承繼了巴洛克音樂的發展，是歐洲音樂史上的一種音樂風格或者一個時代。這個時代出現了多樂章的交響曲、獨奏協奏曲、弦樂四重奏、多樂章奏鳴曲等等體裁。而奏鳴曲式和輪旋曲式成為古典時期和浪漫時期最常見的曲式，影響之深遠直至20世紀。那時期樂團編製比巴洛克時期大，樂團由指揮帶領逐漸變成一種常規。且現代鋼琴在古典時期的出現，逐漸取代了大鍵琴的地位。
浪漫主義音樂
浪漫主義音樂是在浪漫主義文學的影響下於19世紀初興起，19世紀中期走向鼎盛時期。浪漫主義音樂與19世紀以前的古典主義音樂不同。古典主義音樂崇尚理性、重視規範、要求感情的節製和形式，而浪漫主義音樂一則著重感情的抒發和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放。二則在音樂作品中大量弘揚民族特性。
在音樂形式上，單樂章題材的器樂曲繁多，主要是器樂小品，如即興曲、夜曲、練習曲以及各種舞曲。在眾多的器樂小品中，鋼琴小品居多。
聲樂的作品中出現了大量的藝術歌曲，並將諸多的聲樂小品串聯起來形成套曲。和聲是表現浪漫主義色彩的重要工具，不諧和音的擴大和自由使用，七和弦和九和弦以及半音法和轉調在樂曲裏的經常出現，擴大了和聲範圍及表現力，增強了和聲的色彩。作曲家創立了多樂章的標題交想曲和單樂章的標題交響詩，這是浪漫主義音樂的重要的形式。
浪漫主義音樂家燦若群星，他們給後人留下了許多不朽之作。
德意誌的貝多芬是維也納古典樂派及向浪漫主義樂派過渡時期的代表，有“樂聖”之稱。其作品題材十分豐富，有鋼琴奏鳴曲、交響樂和室內樂等，如《悲愴》、《月光》、《田園交響曲》、《英雄交響曲》、《命運交響曲》等都被列入世界名曲。
奧地利的舒伯特不到20歲就開始了自己的音樂創作生涯。一生創作了600多首藝術歌曲，被稱為“歌曲之王”。《小夜曲》是其代表作品之一。此外還創作了交響樂、室內樂和鋼琴音樂等作品。
奧地利的小約翰·施特勞斯不到7歲就寫出了第一首圓舞曲，他創作的《藍色多瑙河》、《春之聲》、《維也納森林的故事》等圓舞曲聞名於世，有“圓舞曲之王”之稱。
法國的柏遼茲是浪漫主義標題交響曲的創立者，代表作品是《幻想交響曲》。它的副標題是“一個藝術家的生活片斷”，五個樂章的情節線索通過比較詳細的文字標題提供給聽眾。
浪漫主義音樂在歌劇中也取得了輝煌成就。意大利羅西尼的作品旋律優美、技藝精巧。
他還是美聲唱法的開創者。威爾第的音樂作品具有崇高的愛國主義思想、富有民族特色，對當時意大利民族意識的覺醒起了巨大作用，人們尊稱他為“意大利革命的音樂大師”。
其代表作品《茶花女》是名揚世界的巨作。普契尼的音樂除直接采用各國民歌外，還善於使用新手法。
如《圖蘭朵》中就采用了中國民歌《茉莉花》的手法。代表作品還有《蝴蝶夫人》等。
法國的比才的代表作品《卡門》是世界上最優秀的歌劇作品之一，淋漓盡致地體現了法國音樂追求精巧形式的特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。
德意誌瓦格納的作品極富獨創性。他用近20年的時間完成的巨作《尼布龍根的指環》具有鮮明的德意誌民族特色。
體育
“體育”一詞，出現在17世紀的歐洲，至19世紀末才傳入中國。但同現代體育相差無幾的古代體育活動淵源流長，它的淵源可以追溯到原始社會氏族公社時期。體育指的是以身體活動為手段的教育，直譯為身體的教育，簡稱為體育。隨著國際交往的擴大，體育事業發展的規模和水平已是衡量一個國家、社會發展進步的一項重要標誌，也成為國家間外交及文化交流的重要手段。體育可分為大眾體育、專業體育、學校體育等種類。包括體育文化、體育教育、體育活動、體育競賽、體育設施、體育組織、體育科學技術等諸多要素。
奧林匹克
奧林匹克運動會最早起源於古希臘，因舉辦地在奧林匹亞而得名。奧林匹克運動會現在已經成為了和平與友誼的象征。奧林匹克也稱奧林匹克運動會，簡稱奧運會，是國際奧林匹克委員會主辦的包含多種體育運動項目的國際性運動會，每四年舉行一次。
說到體育就不能不提起奧林匹克和奧林匹克精神。
奧運精神是“更快、更高、更強”，支撐和造就“更快、更高、更強”的是“自信、自強、自尊”。這既是奧運精神的原動力，更是奧運精神的境界升華。奧運會不僅是世界性的體育競技比賽，而且象征著世界的和平、友誼和團結，這就是奧運精神。