歲月動蕩，愛樂之心不改
陶俑頭戴冠，雙膝著地，臀部壓於雙足上，呈坐姿。雙手捧於嘴唇前作吹奏樂器狀，右邊陶俑左臂殘缺，兩件陶俑形態大致相同。從陶俑所做姿態來看可能是吹笙、簫一類的管樂器。
漢代音樂是我國音樂發展史上的一個高峰。當時的樂府收集整理了戰國秦以來的宮廷音樂以及大量民間音樂，以百戲歌舞為代表，還有鼓吹樂、相和歌等，使漢代音樂呈現出豐富多彩的麵貌，並對當時社會生活產生了極大影響。其中相和歌中的相和大曲是一種兼有器樂演奏的歌舞曲，其特點是歌者自擊節鼓與伴奏的管弦相應和而得名，主要用於娛樂和欣賞，因而為當時社會各個階層所喜愛，對後世影響也較廣。出土於安徽馬鞍山市的三國時期朱然墓中的宮闈宴樂圖大漆案，上有樂舞百戲的畫麵，其中有兩人雙手舉於口前，正在吹奏樂器，榜題“鼓吹也”“大樂”。由此可推測這兩件奏樂陶俑也是演奏相和大曲一類的音樂。此外，與這兩件陶俑形象類似的還有河南洛陽七裏河漢墓出土的百戲俑群、山東沂南漢墓出土的畫像石上百戲樂舞等，可知這類演奏在當時是很普遍的。這種表演演奏者一般是作為伴奏出現，但也有單獨演奏的。
漢代樂隊中的樂器分為打擊樂器和管樂器、弦樂器。打擊樂器主要是鍾、磬和鼓等。管樂器主要是笙、簫、笛、塤、竽、排簫等。弦樂器主要有琴、瑟、箏等。山東沂南漢畫像石中的樂隊就是由一個17人的樂隊組成，包括吹、彈、打擊樂12人及歌者5人，分列坐在三條長席上。從眾多的陶俑及漢畫像磚石上我們可以想見，漢代的樂隊不僅在音響配器上已有一定水平，而且有著濃厚的民族風格。
西漢後期及東漢墓中大量樂舞百戲陶俑的出現，反映了當時人們的思想觀念已較前期發生了很大變化。由於經濟的發達，當時居於上層社會的人們生前窮奢極欲，縱情享樂，死後也要將生前種種享樂帶入陰間。他們以厚葬為德，薄葬為鄙，為了厚葬有的人甚至傾家蕩產。這類陶俑生動地反映了當時地主莊園中歌舞宴樂的奢華生活情景。