成名作的誕生
center用藝術再現青年人的惶惑迷茫
豐富的生活經曆，使海明威的創作日益成熟起來。他的第一部集子，包括三篇故事和十首詩，接著又出了一個名為《在我們的時代裏》的速寫集和短篇小說《大雙心河》、《印第安人營地》、《雨中的貓》、《打不敗的人》等。
1925年，海明威和哈德萊同一批僑居巴黎的英美人士去西班牙看鬥牛，在這期間，友人之間因爭風吃醋發生了爭吵甚至鬥毆。海明威深有感觸，他把這些無謂的爭吵升華為戰後一代青年不同的人生觀、價值觀的衝突與碰撞，並決定要用長篇小說的形式把它表現出來，這就是後來的《太陽照樣升起》。
這是海明威的第一部長篇小說，書前引用了一段《聖經·傳道書》裏的話：“一代過去，一代又來，地卻永遠長存……”意思是，不管人間如何熱鬧、變化，大自然照常按自己的規律運轉，即《太陽照樣升起》之意。
書中寫了三個“迷惘的一代”的人物：
第一個是巴恩斯，他是故事的敘述者。巴恩斯參加過第一次世界大戰，在戰爭中生殖器被炸傷，因此他雖有性愛的欲望，卻無做愛的能力。他同女主人公互相愛慕，卻無法結為夫妻。他能夠克製自己，他寧願將愛慕的人讓給第三者，但有誰能理解他內心的巨大痛苦呢？
女主人公阿施利夫人，原是個護士，英國人，也是戰爭的受害者。大戰期間，她真正心愛的人死於痢疾，後來她嫁給了她並不愛的人，現在又鬧離婚，準備嫁給另一個戰爭受害者。由於她一次一次地失去真正的愛情，導致了她對生活采取放蕩的態度，她同巴恩斯的愛情，當然也隻能是“想想”而已。
阿施利是海明威創造的最有個性的女性形象，她表麵上瀟灑、放任、敢作敢為，內心裏卻咀嚼著無可奈何的悲涼。
第三個人物，便是阿施利的未婚夫坎貝爾，他是個蘇格蘭人，也打過仗，但破了產。阿施利準備嫁給他，他卻像“不知欠了多少人的債”似的，始終抬不起頭來。他喝酒、罵人、借債，實際上卻是個大好人。
這三個人的不幸都是因戰爭造成的。可以想像，如果沒有戰爭，他們可以過上正常的生活，哪還會有因愛情上的不幸，而導致精神上的“迷惘”呢？
作品發表以後，收到讀者的熱烈反響。多數作家、評論家持肯定的態度，他們認為“對話巧妙”，“行文幹淨，剛健活潑”（紐約時報）。批評家萊文指出：“海明威的寫作有力度，大部分原因是因為他對語言有一種敏感的聽力。”也有意見不同的，主要是英國人，他們嫌海明威人物寫得不夠好，沒頭沒腦，沒有過去、傳統和記憶。
其實，小說本不應有一個模式。隻要在文學諸要素方麵，如主題、人物、語言或其他，有某些方麵突出，就應該說是一部好作品求全責備、完美無瑕的作品是不存在的。好與不好，隻是相對的，用一個絕對的標準，去衡量所有作品，那隻能導致創作的公式化、概念化，出現千人一麵、千篇一律的現象，那麼文學還有什麼生命力呢？海明威這部小說，藝術地反映了當時一代青年人的惶惑、彷徨、迷惘……這就是它的價值所在。
巔峰之作
center兩部具有世界聲譽的巨作
在海明威一生創作的作品中，有兩部是具有世界聲譽的。
第一部是他的反戰小說《永別了，武器》。這部作品寫的是一個名叫亨利的美國青年，在大戰期間誌願參加救護隊，在意大利前線開車。他結識了一個英國護士凱瑟琳，開始隻是同她逢場作戲，兩人並不相愛，亨利腿部受傷後去米蘭治療，由凱瑟琳護理。
亨利在凱瑟琳的細心照料下，身體很快得到恢複，同時他們之間也產生了真正的愛情。
亨利傷愈返回前線，正趕上意軍敗退，亨利在撤退的路上，因有外國口音，被意大利保安部隊誤認為是德國間諜，要對他進行抓捕。
亨利伺機逃跑，找到了凱瑟琳，他們一起逃往瑞士。他們共同在一起愉快地生活著，不料後來凱瑟琳在分娩時難產，大人嬰兒一起死去。