18世紀法國市民美術
18世紀的法國繪畫的另一方向，是受啟蒙主義運動影響的市民美術。這是上一世紀以勒南兄弟為代表的市民寫實美術的發展，也是當時資產階級啟蒙運動的產物。它《飯前的祈禱》夏爾丹法國和帶有享樂主義傾向的羅可可藝術形成鮮明的對照。它的成就雖然不如同時代的啟蒙文學那樣突出，但是，它在宣傳新興資產階級的道德觀念，反對貴族化的羅可可藝術，促進法國美術向現實生活等方麵，起了重要的作用。它最重要的代表畫家是夏爾丹和格瑞茲。
1“靜物畫”畫家夏爾丹
夏爾丹(1699年—1779年)是18世紀最傑出的畫家之一。他出生於巴黎的一個家具師家庭。他一生創作了400多幅作品，主要是風俗畫和靜物畫，也有一些肖像畫。他的風俗畫主要是描寫巴黎小資產階級的日常生活，如《勤勞的母親》、《集市歸來》和《飯前祈禱》等。其中《飯前的祈禱》一畫尤為著名。它描繪了一個普通市民充滿人情味的家庭生活場景，充分展現了市民生活階層的境遇和品格情操，給人以怡靜和親切的感覺。
《打破的水壺》格瑞茲法國夏爾丹在靜物畫方麵做出了巨大的成就。可以說他是一個樸實無華的靜物畫家。在萬事崇尚奢華的路易十五時代，夏爾丹的沉穆凝重的靜物畫愈顯醇美動人，使人們在充斥著空虛和墮落的社會中，得到了一點自然的、真切的情感。畫家的眼睛靜靜地注視著碟子、魚、水果、麵包這些極其普通的東西，從中發掘深藏的美。代表作品有《樂器》、《櫥桌》，《蛋糕》、《帶高腳杯的靜物》等等。
夏爾丹的風俗畫和靜物畫。使人們很容易感受到畫中的溫暖、生命和時代氣息，這一點。正是他的作品的偉大和動人之處。
2風俗畫家格瑞茲(1725年—1805年)
格瑞茲是19世紀後半期，法國最重要的風俗畫家，他的風俗畫以重視道德教育著稱於世。這是他受當時啟蒙思想家特別是狄德羅影響的結果。因為許多啟蒙思想家都認為美術賦有“道德學校”的任務，藝術家應當提供有益於社會的教訓。
格瑞茲的作品像勒南兄弟一樣大都是描寫平民、小資產階級和農民的。1761年，他在沙龍展出《鄉村的婚禮》，大獲成功。它真實地展現了法國農村最重要的家庭事件，描繪的是一個家庭為自己女兒定親的場麵，表現了父母對子女的關心和疼愛。以及一家人的親密感情。
格瑞茲為了讓他作品宣揚資產階級的道德觀念，非常重視題材的選擇。《父親的詛咒》、《被懲罰的兒子歸來》和《打破的水壺》都以鮮明的題材和出色的藝術語言，宣揚了資產階級的道德觀念，受到公眾的讚揚。《打破的水壺》是畫家的一幅很有代表性的作品，它看上去是一幅肖像，實際上包含著豐富的象征意義，暗示著姑娘失去了童貞。格瑞茲因此被稱為“提倡貞操的畫家”。
18世紀英國繪畫
英國在18世紀是歐洲最先進的國家。在完成資產階級革命後，從18世紀中葉開始了工業革命，它標誌著機器生產的開始，同時也標誌著資本主義製度在英國取得了決定性的勝利。
18世紀以前的英國繪畫主要是接受外來的影響。幾乎沒有形成自己的民族傳統，也沒有出現過具有歐洲意義的大師。18世紀以後，英國繪畫出現了巨大的變化，開始形成了自己的藝術風格並出現了大量的藝術作品。
18世紀上半葉，英國出現了第一個獲得世界聲譽的畫家，這就是油畫家、版畫家、藝術理論家荷加斯(1697年—1764年)。18世紀中葉，又出現了兩個著名的肖像畫家：雷諾茲和庚斯博羅，這些畫家的出現使得英國18世紀的繪畫藝術在美術史上占有了重要的位置。
18世紀英國藝術取得了巨大的進步，其主要原因可以歸結為如下幾個方麵：
首先是英國的工業革命。工業革命使英國的經濟走在了歐洲世界的前列，從而促使了英國藝術的發展。
其次是洛克哲學的影響。主張理性主義的洛克，為資產階級君主立憲大造輿論，深刻地影響了英國18世紀的藝術。
第三，英國啟蒙主義運動對18世紀藝術的發展也產生了很大的影響，英國的啟蒙主義的傾向有兩派，即溫和派和激進派。每一派都有其代表藝術家，荷加斯就是在美術方麵的啟蒙主義激進派方向的代表。
就18世紀英國的繪畫來說。它是沿著風俗畫、肖像畫和風景畫幾個方麵向前發展的，並且在這幾個方麵都取得了全歐洲意義的成就。
風俗畫藝術
英國的風俗畫的發展與一個名字緊緊地聯係在一起，他就是英國近代繪畫的創始人——風俗畫家荷加斯。
《文明結婚》荷加斯英國威廉·荷加斯(1697年—1764年)是18世紀英國風俗畫的奠基人。他是一個出色的版畫家和油畫家，是英國第一個創造了自己的藝術風格並享有國際聲譽的大師。
荷加斯出生於貧窮的教書先生之家，家境的貧寒使他未能接受正規的、高等的美術教育。他小學畢業後即在一個銀器雕匠的門下學徒，掌握了金屬雕刻技術。1720年以後致力於銅版畫和繪畫工作。他的青年時代是在貧窮的環境中度過的，因而他對同時代人的生活和命運十分關心，善於用諷刺性手法表現中產階級的情況，這使他的繪畫有著鮮明的民主意識。可以說，是畫家特殊的生活環境和英國的社會生活促成了他的藝術的產生和發展。
荷加斯作為一個具有民主意識的畫家，曾受到法國啟蒙主義者狄德羅等人的影響。他關心社會和麵向人民群眾，企圖以繪畫為工具，揭露社會生活中醜惡的東西，宣傳倫理道德觀念。1732年左右他創作了第一套油畫組畫《妓女生涯》(共8幅)。後又複製成銅版畫。1743年—1745年又完成了《文明結婚》(共6幅)油畫組畫。這套作品通過一個資產階級小姐和一個沒落貴族的兒子之間的不幸婚姻，來反映當時英國社會的一些情況，即一些新興的資產階級對貴族的身份仍然十分羨慕，往往想利用子女的買賣式的婚姻來實現個人的目的。荷加斯就是利用這六幅組畫中所表現的一係列情節和一種高超的諷刺手法對當時這種社會情況進行了揭露和嘲弄。這六幅組畫既有各自獨立的意義，又相互連接形成一種情節的演變。同時他還善於利用細部的刻畫來引起觀者的思索，並對畫中的人物性格的描寫十分生動。《文明結婚》是荷加斯風俗繪畫中的代表作品。
另外，荷加斯不但是一個畫家，同時又是一個卓有見識的繪畫理論家，他於1753年發表的《美之分析》是西方美學史上第一篇關於形式分析的美學專著。在這部著作中，荷加斯強調一種曲線的、不均衡的、複雜的和奔放的藝術美，認為作品應該以微妙的律動感給觀者以美的享受。
肖像畫藝術
荷加斯之後，英國肖像畫由於社會的需要迅速發展，取得了全麵而蓬勃的發展。18世紀的英國繪畫。可以說是肖像畫的時代。在這個時期產生了一批肖像畫家，其中最有代表性的畫家有雷諾茲、庚斯博羅和勞倫斯。
《西斯頓夫人》雷諾茲英國雷諾茲(1723年—1792年)是18世紀英國肖像畫藝術的最傑出代表人物之一，被認為是英國繪畫史上最重要的人物。他是英國美術家協會和皇家美術學院的創辦人、皇家美術學院的第一任院長。他除了早期就接受《蘭伯頓先生公子像》勞倫斯英國肖像畫的訓練外，到過意大利，還在那裏逗留了三年，對意大利繪畫藝術，特別是威尼斯畫派進行過深入的研究。他的肖像畫主要是以英國貴族和上層人物為主，畫風寫實並給人以莊重的感覺，建立了一種“宏偉風格”的肖像畫傳統。他的藝術、藝術觀點最充分地表達了整個18世紀英國的美學觀點。其代表作有《希斯菲德勳爵像》、《西斯頓夫人》、《伯爵夫人和女兒》等。
庚斯博羅(1727年—1788年)是18世紀中期傑出的肖像和風景畫家。庚斯博羅與雷諾茲相比，更多才多藝，且具有廣泛的藝術成就，富於獨創性。庚斯博羅比雷諾茲隻小4歲。他們兩人由於個人經曆、社會地位和性格的不同，在肖像畫的藝術風格上也不相同，庚斯博羅不但是一個傑出的肖像畫家也是一個傑出的風景畫家。他前期的代表作《安德魯斯夫婦》就是肖像畫與風景畫的結合，作為肖像畫背景的風景是庚斯博羅的故鄉薩福克郡的典型風光。他後期的代表作有《藍衣少年》，這幅作品表明了畫家更重視個人的探索和創新。因為就這一作品的色調而論。在當時是很新穎的，它以銀灰色的調子畫了一大片優美的風景作為人物的背景，把少年的藍色衣服襯托得更加光輝奪目。
勞倫斯(1769年—1830年)是18世紀末期的英國肖像畫家。他是個跨世紀的人物，是18世紀末和19世紀初英國最時髦的肖像畫家，在歐洲享有盛譽。他的肖像畫中的人物多是上流社會的人物，其中有不少是上流社會的婦女。他的肖像畫的特點是筆觸流暢，色彩絢麗，畫麵處理出色，代表作有《蘭伯頓先生公子像》等。