不僅僅是邊塞詩，豪情是整個大唐生命的基色。為什麼李賀那樣纖弱的詩人，都會說“男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州”？因為他自己也曾經寫下充滿奇情的詩篇，比如他寫的《雁門太守行》“注釋1”。
李賀是一個特別善於使用濃鬱色彩的人，他用的色彩跟中國傳統文化中的色彩完全不同。我們在此前講過各式各樣的春天、秋天，朝霞暮景，明月皎皎，都是從清淺的中式水墨畫中流淌出的顏色。但李賀的顏色，很像西方的油畫，用得太濃了，下筆太重。短短二十七歲的生命，不用如此濃烈的色彩，不足以和這個世界抗衡。他沒有太多的光陰足夠從容，他留下的是那樣一種與眾不同的不朽。
“黑雲壓城城欲摧”，起筆這一句讓我們驀然心驚，很少有人這樣起筆。這是什麼時間？這是夜將盡天將亮的時刻，這是出征之前。這是什麼氣氛？是麵對強敵的壓抑氛圍。沉沉的黑雲壓下來，壓得城池幾乎要坍塌了。這七個字給我們心上壓了多重的分量！“甲光向日金鱗開”，將士們穿上鐵甲，麵向東方，準備出征，忽然間，一股力量升騰而起，鎧甲反射出道道金光，衝破黑雲。天亮了，太陽出來了，大軍齊整，片片鐵甲像金色的魚鱗一樣閃耀，鬥誌昂揚。
“角聲滿天秋色裏，塞上燕脂凝夜紫。”這兩句十四個字，是聽覺和視覺，聲音和顏色的混溶。上一句是寫聽覺、聲音，耳朵裏悲壯的號角聲此起彼伏，連綿不絕，和眼睛裏的秋色融合在一起。什麼是秋色？地上紫色的草凝成一塊一塊的，鮮豔，凝重，沉滯。“塞上燕脂”，指的是胭脂草，這種草可以做成美容護膚的香膏。經過一夜風霜，紫色的草仿佛凝在了一起，仿佛直接變成了可以用的胭脂。回過頭再看色彩，天邊黑雲之下舒展開的霞光，黑色、紫色、金色，像油畫的色彩吧。如此沉鬱濃重，完全不是中式水墨畫中常見的顏色。
“半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。”軍隊悄悄接近了易水邊。有些風景之所以讓人銘心不忘，是有一個時刻，你會覺得有一種清晰的疼痛，鐫刻在記憶裏。鮮豔的紅旗刺痛我們的眼睛，讓我們永遠銘記。紅旗為什麼是半卷？為什麼不能獵獵招搖？因為它已經被秋霜打濕，太沉太重，飄不起來。同樣是因為濃霜打濕了鼓麵，使鼓聲在沉悶中帶著一種婉轉低回的悲慨。
戰鬥在易水邊發生，就是今天的河北易縣，那裏最著名的古跡就是黃金台，相傳是戰國燕昭王所築，為了招募人才，放了千金在台上。“報君黃金台上意，提攜玉龍為君死。”李白說過“感君恩重許君命”，李賀也是一樣，戰場上的戰士們也是這樣，為了報效國家，為了知遇的君恩，提攜玉龍寶劍去戰鬥，何惜性命。
這首詩不能被歸入邊塞詩，但這首詩裏有英雄豪情。豪情如畫卷，有些墨重，有些墨輕，疏淡與濃鬱之間，揮灑出每個人心中的英雄容顏。
也是在邊塞，也是在一個冷冷清秋，範仲淹寫下《漁家傲·秋思》“注釋2”。大家想想，邊塞上為什麼不寫春天？春雨屬於江南，江南有杏花；秋風屬於塞北，塞北騁豪情。用杏花去匹配豪情，壓不住；用大漠朔風去寫春天，也不是一個調性。所以我們看見的大多數邊塞詩，寫的都是秋冬，北方的深秋特別早，寒冬特別長，春和夏在還沒有看清的時候，一個轉身就飄遠了。這就是範仲淹說的“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”，塞外的風景和內地不一樣，你看看，大雁毫不猶豫地南飛，絲毫不願意停留。“四麵邊聲連角起”，這個時候，角聲突然揚起，展目看去，“千嶂裏，長煙落日孤城閉”。一個“閉”字，境界全出。千嶂落照，山川秋色，映著雄關，雄關肅穆掩住了大門。
雄關裏的人在幹什麼？“濁酒一杯家萬裏，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。”這個時候，守著一杯濁酒，心中百轉千回，也想歸鄉，但沒辦法，“燕然未勒歸無計”，燕然山上還沒有刻下自己的名字，還沒有立下赫赫戰功。“羌管悠悠霜滿地”，又一次聽見樂聲揚起，上半闋是四麵角聲，下半闋是四麵羌笛。角聲豪邁，讓人看見悲壯雄關，羌笛則勾起人的悠悠情思，“人不寐，將軍白發征夫淚！”將軍被羌笛催白了頭，征夫被羌笛催下了淚，一代一代的戍邊人，就以這樣的代價守住家國。
這也不是邊塞詩，但這裏麵也有豪邁，也有夢想。
“注釋1”黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。角聲滿天秋色裏，塞上燕脂凝夜紫。半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。報君黃金台上意，提攜玉龍為君死。［唐·李賀《雁門太守行》]
“注釋2”塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四麵邊聲連角起。千嶂裏，長煙落日孤城閉。濁酒一杯家萬裏，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚！［北宋·範仲淹《漁家傲·秋思》]