著名演員趙丹以精湛的演技博得中外影迷的喜愛。據說，有一次，他參加外國朋友的宴會，很多外國朋友熱情地歡迎他給在座的朋友們即興朗誦一段。他於是順手拿起桌上的菜譜，聲情並茂地用漢語為大家朗誦，時而高亢，時而低沉，其渾厚的嗓音、如歌的語調，征服了現場的所有聽眾，每個人都沉浸在優美的語言氛圍之中。
當看到一篇稿件的白紙黑字時，有的人內心沒有感受，有的人即使有感受，但朗誦出來隻是平平的，使聽者不為所動。如何使沒有感受的有感受，使有感受的不僅能準確表情達意，且能為聽者帶來審美上的享受呢？
宋代周密《齊東野語》載稱：“昔有以詩投東坡者，朗誦之，而請曰：此詩有分數否？坡曰：三分詩七分讀耳。”
一、朗誦詩歌的要領
1.抓住詩魂，創造意境
詩的思想深刻，不僅在於它的語句如何簡潔、凝練，如何典型、有概括力，主要還在於作者對事物或現象的深刻體認與高度的藝術升華；詩的語言高雅優美，也不僅在於它的遣詞造句多麼華麗多彩，多麼美妙動聽，更在於它透過情景創造出了令人感興趣、令人回味的深邃而高遠的意境。
2.把握詩的內在律動，尋找恰當的表達形式
詩的內在律動有著比其他任何文學形式更為和諧的音韻、更為鮮明的節奏，以及悠揚低回、起伏蕩漾甚為優美的旋律感。要念好一首詩，絕不能忽視這構成中華民族語言美和詩的韻律美的基本因素。具體運用時的恰當安排絕不亞於寫詩，要經過字斟句酌，反複推敲，潛心運籌，精心處理，細心品味，方能收到良好效果。
3.藏起韻腳，釋放激情
每首詩都有自己特定的韻律和韻腳，這是作者按照自己的構思和喜好的邏輯形式著意安排的，或者說是一種人為的形式感。凡想象豐富、情感熾熱的地方，大都不在顯韻之處。因此，在體現時，要仔細將韻腳“藏”起，即有意將它弱化，將它的力度和棱角破掉，使之隨著詩的情感脈搏自然流出，在情感激流中若隱若現、似有似無。這樣，就可把全部精力貫注到對詩的內在激情的感悟中，並最終將全部激情釋放出來，從而產生震撼人心的藝術力量。
二、朗誦散文的要領
1.感悟心境
作家置身於某種環境之中，之所以能有感可發，定然是胸中情感久久的積澱而釀成的某種特定的心境所致，沒有這種創作所必需的心境，沒有這種心境同與之相合的事物、情景相碰觸，恐怕難有所感、難有所言。因此，要讀好一篇散文，首要的是潛心挖掘，明了作家創作時的特殊心境和作品表達的心境。進而，於內心逐漸培植起與作家、作品相同的或相近的心境。這樣，才能把握住作品的情調，道出它的韻味。
2.揣摩情感，開掘底蘊
很多散文佳作往往借助於所處環境、景物或其他事物，以其為媒介或依托，通過含蓄或隱喻的手法，間接地抒發自己的胸臆，即借景生情、借物抒懷。因而，我們在領悟和表達時，不能囿於文辭表層，淺嚐輒止，而應該細心揣摩其中蘊含的豐富情感，深入開掘文辭背後的深意。
3.突出散文的語言風格
散文的語言風格多介於生活語言和詩的語言之間。在表達時，既要注意不失語言的“生活化”，語氣的自然、素樸與表情達意之自如、順暢，又要內含詩的語言之和諧的節奏與美妙的音韻，使之在語言效應上，比生活語言更深刻、更動人、更耐人尋味。但讀來又不可過於“詩化”，而應該比詩更加含蓄和內在，更加柔和而細膩。
4.朗誦時講求“形散神不散”
首先，在把握了文章靈魂及本質的基礎上，還要將它幻化成自己的切身經曆和體驗。帶著這樣的感受，再去精心處理和調節聲音和技術上的停續斷連，使言語有機可為，節奏和諧流暢，氣勢前後貫通。但是，散文畢竟還有“形散”之態，它不像小說、故事那樣令人聽來饒有興味。因此，在文章整體氣韻的統領下，一般不宜念得太快、太強，處理情感的起伏與轉折的棱角也不宜過大，語氣的分切也不宜太碎。這樣，既有完好的整體感，又留有充分的想象空間。
三、朗誦寓言的要領
1.要充分體現出所擬形象的個性特征
作者在作品中所選定的某一形象都具有特殊的典型意義和獨具的思想內涵，以便更深刻、更準確地解釋作品。
2.要正確理解擬人化
所謂擬人化，是指將非人類的生物形象擬喻為人，而不是倒過來將人比擬成動物或其他事物。但在寓言朗誦時，在表達上往往有一種傾向，朗誦者常常盡其所能地把自己裝扮成禽蟲鳥獸，過分地追求和模仿某種動物的形態，以至時不時出些怪聲怪調，不僅使寓言朗誦失去了它應有的寓意與深刻，而且使藝術表達變得滑稽和幼稚可笑。因此，擬人一定要以人為主，要緊緊抓住人的思想感情、行為、內心世界、本質特征等著力加以刻畫。
此外，寓言的朗誦不同於寓言表演，它應以言語刻畫為主，多在言語技術上下工夫，不應過多地使用動作和手勢，力戒喧賓奪主，令人眼花繚亂。否則，會影響甚至破壞對作品思想的正確表達。
四、朗誦小說的要領
1.把握基調，抓住風格
讀好一篇小說，對於基調的把握是必需的。要以原創為基礎，從作品主題、內容出發，著眼全篇，把握好作者的創作動機，形成準確的朗誦基調。此外，還必須對作品的風格有所掌握，形成基本語氣並融入基調中，將其體現在聲音形式上，才能完美地表達。
2.駕馭敘述語言