橫笛曲牌常用的有：[朝天子]、[五六五]、[哭皇天]、[雲霄歌]、[石榴花]、[花朝元歌]、[百鳥朝鳳]、[雞爬坡]、[小開門]等。
絲弦曲牌中常用的有：[小花園]、[九連環]、[花錯字]、[小紅鞋]、[苦中樂]、[浪淘沙]、[油葫蘆]、[囈怔]、[算盤子]、[娶嫁]等。
豫劇樂隊武場的主要樂器有板鼓、堂鼓、大鑼、手鑔、小鑼和梆子等。
豫劇武場的鑼鼓點共有三大類：一、開台鑼鼓點，主要由[混加官]、[毛邊]、[鮑老催]等。二、配合表演動作及烘托舞台氣氛的鑼鼓點。大多與京劇相同，但有的叫法不同。常用的有各種形式的[一鑼]、[兩鑼]、[三鑼]以及[收頭]、[四擊頭]、[緊急風]、[戰場]等。三、唱腔中的鑼鼓點，劇種特色較突出。較常用的有[迎風]、[到脫靴]、[拐頭釘]等。流水板類中有各種[流水頭]以及[一滴油]等。散板類中有各種[非板頭]、[滾白]等。二八板類鑼鼓點最為豐富，又分為單鼓條和雙鼓條兩類。除兩者都有的[串錘]、[長鑼]等外，單鼓條類中常用的有[裏撇]、[外撇]等，雙鼓條中常用的有[五釘錘]、[梆子穗]、[風攪雪]等。加上其他附屬板式唱腔中的各種鑼鼓點，總共不下百種。另外，河南在節日時都會唱豫劇。
角色行當
由“生旦淨醜”組成。按一般的說法是四生、四旦、四花臉。戲班組織也是按照“四生四旦四花臉，四兵四將四丫環；八個場麵兩箱官，外加四個雜役”。“四生”即老生、大紅臉（紅生）、二紅臉（武生）、小生；“四旦”即正旦（青衣）、小旦（花旦、閨門旦）、老旦、帥旦；“四花臉”是黑頭（副淨）、大花臉、二花臉、三花臉（醜）。也有五生、五旦、五花臉的說法。演員一般都有自己專工行當，也有一些演員則一專多能，工一行外，兼演他行。
早期豫劇以“外八角”（四生四花臉）戲為主，生行戲占重要地位。生行的大紅臉和二紅臉的界限很嚴，大紅臉專演關羽；二紅臉專演趙匡胤、秦瓊、康茂才等類角色，主要是武功戲。小生行一般有文武之分，也有的演員文武兼備，武功戲較出色。大淨主要以唱工取勝，三花臉除表演詼諧風趣外，武功戲也有“盤繩”、“吊水桶”、“空中還原”、“探海”、“元寶頂”、“大翻身”等不少絕招。旦行在以“外八角”為主時代，隻占次要地位，但隨女演員的登台與逐漸增多，在豫劇中取得了主導地位。
各行當都有自己的表演要訣，如手勢要訣是“花臉過項，紅臉齊眉，小生齊唇，小旦齊胸”，武打戲的短打要訣是“身如蛇形眼似電，拳如流星，腿似鑽；穩如重舟急似箭，猛、勇、急、快、坐、站穩如山”，在槍路上，有“走絲”、“連九槍”、“十三槍”、“九個鼻”、“八杆”、“單倒”等路數。青衣中閨門旦的表演要訣是“上場伸手似攆鵝，回手水袖搭手脖；飄飄下拜如抱子，跪下不能露腳脖”，“說話不看人，走路不踢裙，男女不挽手，坐下看衣襟”。彩旦的表演要訣是“斜眼偷看人，說話咬嘴唇；一扭渾身動，走路摔汗巾”。小旦的出場式是“出門按鬢角，雙手掖領窩，彎腰提繡鞋，再整衣裳角”。小生的表演要訣是“清、淨、衝”。“清”是清秀，唱詞吐字清，神態秀氣；“淨”是動作幹淨利落，恰到好處；“衝”是武打勇猛，精神振奮。
豫劇流派
豫劇流派可分為因流傳地域、語音不同形成的區域性藝術流派，以及藝術家表演、唱腔風格、弟子傳承不同形成的風格流派。
音樂和地域流派
豫劇在其發展過程中，由於受到各地語音和民間音樂等因素的影響，在音樂上形成了帶有區域性的不同風格的藝術流派。即以開封為中心的"祥符調"；以商丘為中心的"豫東調"；以洛陽為中心的"豫西調"（又稱"西府調"）；形成於豫南沙河一帶的"沙河調"。其中"祥符調"、"沙河調"，從唱腔的板式結構、調式、旋律、節奏、句法組成和語音等方麵看，都和"豫東調"比較近似，故統稱"豫東調"。建國後，在楊蘭春等的領導下， 對豫劇傳統唱腔進行了綜合吸收和大幅度改革，運用科學的發音，融入了歌劇元素，形成了“現代流派”，又稱現代戲流派。 "豫東調"唱腔主音為"5"，以中州音韻和商丘、開封的語音為基礎，在傳統演唱中多用假嗓（二本腔），聲音高細，花腔較多，具有激昂、豪放、明朗、花俏的特點。"豫西調"唱腔主音為"1"，以中州音韻和洛陽語音為基礎，在傳統演唱中多用真嗓（大本腔），聲大腔圓，寒韻（哭腔）較多，具粗獷、渾厚、悲壯、深沉的特點。這兩大腔係30年代開始有了交流，建國後，清除"門戶之見"，相互交流，相互學習，取長補短，融會貫通。
而“現代唱腔流派”，是楊蘭春在傳統豫劇唱腔基礎上，進行了大幅度的改革和創新，以專業的音樂創作方法為依據、以科學的發聲方法為準則、以色彩豐富的音響為前提、以表現內容、塑造形象、刻畫人物為目標、以完整的舞台藝術為原則、以突出豫劇藝術那種濃鬱的地方色彩、鮮明的時代精神和樸實的生活氣息為宗旨，豐富、發展、健全丁豫劇音樂的表現手法，形成了獨特的音樂和唱腔風格，它打破了豫劇的地域限製，在豫劇的改革和創新曆史上，具有裏程碑的作用。
豫劇六大音樂流派
1.祥符調。是標準的中州正韻，是豫劇的母調。風格是粗狂、高亢、激越，古樸醇厚、委婉明麗。代表人物：豫劇皇後、梆子大王、豫劇梅蘭芳陳素真，另，閻立品、桑振君、宋桂玲、王秀蘭唱的祥符調藝術性也很高。
2.豫西調（西府調）。音味略帶秦腔，優美悅耳動聽，吐字清晰，字字入耳；適合演悲觀、憤慨，音樂深沉、悲壯。代表人物：常香玉、李樹建。
3.豫東調。慷慨、激昂。女聲花腔較多，具明快、俏麗特點，男聲則挺拔、昂奮。代表人物：“紅臉王”唐玉成、趙義庭、馬金鳳、劉忠河。
4.高調。慷慨激昂、高亢健壯，比豫東調還略高，故有“舍命梆子腔”之稱。高調、豫東調、沙河調都是有祥符調派生而出。流傳於，豫北、冀南、魯西南等地，山東人叫山東梆子。代表人物：竇朝榮、任心才、郝瑞芝等。
5.沙河調。活潑婉轉，激昂嘹亮。既適宜表達愉快舒暢的心情，也適宜表達慷慨壯烈的氣氛。流傳於淮北、沙河流域，安徽人稱梆子劇、淮北梆子。代表人物：梁振起、劉發印、唐喜成、安金鳳。
6.現代調。建國後，楊蘭春整合豫劇其他聲腔，形成的新唱腔。通俗易懂、類似民族音樂，歡暢明快。代表劇目：豫劇絕對經典現代戲《朝陽溝》。
藝術家風格流派
1927年以前的河南梆子沒有女演員。出現了女演員後，逐步形成了以常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品五大名旦為代表的表演流派，常派激昂奔放，陳派古樸典雅、馬派剛健明亮，崔派深沉含蓄，閻派細膩委腕。目前，五大流派桃李天下。其他旦角及生、淨、醜行的卓越藝術家也開創了不同風格的流派。
代表人物
豫劇的代表人物有常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品、桑振君“豫劇六大名旦”，代表六大風格旦角流派，旦角流派還有“台灣豫劇皇太後”張岫雲創立的張派，宋桂玲的宋派，王秀蘭的王派，安金鳳的安派等；小生趙義庭、王素君、王希玲，代表三大風格小生流派，須生唐玉成、唐喜成、劉忠河、劉新民和李樹建，代表五大風格須生流派，黑臉李斯忠的李派，醜角牛得草的牛派也很有特色。建國後的現代戲創作又湧現出高潔、馬琳、魏雲、王善樸、柳蘭芳等“豫劇五大主演”。1993年評選出“93今日中國豫劇十大名旦”：張寶英（河南）、汪清芬（河南）、虎美玲（河南）、牛淑賢（河北）、李喜華（湖北）、菅愛梅（河南）、朱巧雲（河南）、李金枝（河南）、陳淑敏（河南）、馬莉（河南）、胡小鳳（河北）、章蘭（山東）等。
豫劇先後有31人34次奪得梅花獎，涉及6省20家院團。 下表為梅花獎獲得者名單及其所屬院團。