清高孤傲淩波仙
晚唐和南宋末期的詩詞作品中詠物題材較多，這種情況是在文人發現難以幹預政治衰亡的情勢下，借用詠物詩詞作為排遣愁思的途徑，淨化心靈的工具。這首《花犯》就是這個時期詠物詞中的名篇，意境清幽，用語淡雅，不沾滯於塵事，不著意於色相。這種詞人所凝神觀察、悉心表達的美感，讓人回味無窮。
本詞借詠水仙花表現詞人自己高潔的情操，上片先用神話傳說寫水仙不同凡豔的清姿與高潔的人品。下片則抒寫對水仙的悼惜之情及讚美水仙耐寒的品性，寄寓了詞人自己的主體人格。本詞之妙，在於詠物而不滯於物，舍貌取神。將水仙花比擬成湘妃，也是很貼切的。湘妃正是水中仙子，扣合水仙花的名字，也符合水仙花的習性，上片用如夢似幻的筆法，描寫水仙花的神韻。那芳心難寄的幽怨，“香雲隨步起”的豐神的月下亭亭玉立的逸韻，筆意輕靈。
起首三句“楚江湄，湘娥乍見，無言灑清淚”。楚江，楚地之江河，此處應指湘江。湘娥，帝舜的兩位妃子娥皇、女英，湘水女神。水仙種於布滿小鵝卵石的水盆中，葉叢中挺生花莖，上開白色帶黃的傘狀花。根莖色白如玉，莖葉初生含綠色，上麵也滲些水，便使人覺得浴露淩波，為之神爽。水仙這冰清玉潔的樣子，便如湘江邊上，湘水女神娥皇、女英淩波現身一樣，仿佛還在無言地落淚。下句說“淡然春意”。水仙花生於冬春之交，含有淡淡的春意，淡然也就是不粘滯於塵事，不著意於色相。“空獨倚東風，芳思誰寄。”作問語，是從鑒賞者的角度寫的。水仙獨臨東風而立，美好的情思寄托給誰呢？自然是無所寄托的；擬人則是高潔難有知音。“淩波路冷秋無際，香雲隨步起”，淩波，本指起伏的波浪，多形容女子走路時步履輕盈。湘娥淩波微步，帶起香雲，描寫水仙在水中的倩影。《洛神賦》有：“淩波微步，羅襪生塵”句。雖然不是秋天但淩波的水仙散出無限輕冷的寒意，在春天氣氛中給人以秋感。高觀國《金人捧露盤·水仙花》：“有誰見羅襪塵生，淩波步弱，背人羞整六銖輕”，卻嫌著色相。上闋結尾兩句：“謾記得、漢宮仙掌，亭亭明月底。”看她淩波微步，觀者的思緒不禁隨之飄遠，想起漢宮前捧承露盤的金銅仙人在明月下的亭亭玉影。
下闋暫離水仙本身，主要抒寫由水仙引發的聯想，讚美水仙國色多情甘受寂寞的高潔。發乎景而言情，借湘妃鼓瑟抒寫水仙的幽怨，並感歎世人不賞識和不理解水仙花的價值。實際上是寄寓著詞人懷才不遇，不為世所重用的感情。冰弦，指箏。《長生殿·舞盤》；“冰弦玉柱聲嘹亮，鸞笙眾管音飄蕩。”此處用來比喻水仙，水仙如冰弦，彈來怨情更多。以有聲的冷弦比喻無聲的水仙，此種通感手法可以收到奇效。趙聞禮《水龍吟·水仙》：“乍聲沈素瑟”，又“含香有恨，招魂無路，瑤琴寫怨。幽韻薑涼，暮江空渺，數峰清遠”，相比之下這句寫的辭繁，但意思卻是一樣的。張炎《西江月·題墨水仙》：“獨將蘭蕙入《離騷》，不識山中瑤草”，與此處用意相似接下三句：“春思遠，誰歎賞、國香風味。”水仙春思悠遠，韻味深長，但很少有人賞識這種國香風味。國香，是指氣味芬芳的花，一般指蘭、梅等。亦用於讚揚人的品德黃庭堅《次韻中玉水仙花》：“可惜國香天不管，隨緣流落小民家”，已寄此意。“相將共，歲寒伴侶”讚美水仙清高孤傲，不畏寒冷的品格，也有詞人的自許之意。結尾的幾句是寫燈下欣賞水仙的真情，神清意遠，隱約表現出詞人高蹈塵俗，絕世獨立的精神氣質。“小窗淨、沈煙熏翠袂”，水仙擺在明淨的小窗前，沉香的煙繚繞著水仙抽出的綠葉。翠袂，比喻水仙的葉。結尾兩句書寫一種意境：“幽夢覺，涓涓清露，一枝燈影裏。”當人一覺幽夢醒來時，隻見燈影中有一支身上帶有點點露珠的水仙花。如此清新雋永的畫卷令人印象十分深刻。
楚江湄，湘娥乍見，無言灑清淚。淡然春意。空獨倚東風，芳思誰寄。淩波路冷秋無際。香雲隨步起。謾記得，漢宮仙掌，亭亭明月底。冰弦寫怨更多情，騷人恨，枉賦芳蘭幽芷。春思遠，誰歎賞、國香風味。相將共、歲寒伴侶。小窗淨、沈煙熏翠袂。幽夢覺，涓涓清露，一枝燈影裏。
楚江湄：泛指江南的江流。湄水濱，水和草交接的地方。