流光溢彩寫精神——讀劉文西畫冊(1 / 1)

生長在風景秀麗的江南水鄉的劉文西,40年前邁著紮實穩健的步伐,毅然走向黃土高原。在古長安,他仍不停步,像一個不達目的誓不罷不休的探險家,一直向北走去。在延安的山山峁峁、溝溝梁梁上,在榆林的沙漠、紅柳叢中,留下了他艱難跋的身影,留下了他的足跡和汗水,也留下了大量的飛光流彩的人物素描、速寫等繪畫作品。劉文西以其畫的意境高遠,生活氣息濃鬱,藝術風格獨特於60年代初脫穎而出。此後,他更是執著、迷戀。也曾有人嘲笑過他的“傻”和“呆”,然而他始終不後悔、不動搖,隻是憨憨地去跋涉。奇跡出現了,他的畫從農民手中,從鄉村走向了社會,走向了更廣闊的天地。

文西的畫在注重形似的同時,更注重神似,著意於刻畫人物的精神內涵。他筆下的老農、婆姨、姑娘、小夥、尕娃,神氣活現,倍具特征。他不是一個淺嚐輒止的人,不是一個墨守成規的人,他筆下的陝北人物、山川,都浸潤著他對傳統畫法的體會、運用、學習和創新,及他生活中的深切感受和追求。也洋溢著新生活的芬芳及陝北人民每個時期的情愫、願望。

劉文西畫冊帶給人的是一片藝術的陽光,是眾多社會生活的畫麵,是從60年代到90年代中國農村生活變遷的畫圖。在文西的筆下,中國農村是那麼的美好,但又是那麼急切地盼著變革。老農的皺紋、姑娘的眼神裏溢漾著新生活的喜悅、勞動的辛勞,同時,也透露著尋求新的世界、新的領域的渴望。文西是一位十分勤苦的畫家,他幾乎是把生活的每一瞬間都獻給了繪畫事業,可以說他同繪畫結下了不解之緣。繪畫是他的享受,是他生命的一部分,生活的一部分。如果缺了繪畫,他會覺得很不舒服,甚至於不能正常地生活下去。記得1984年我們同行訪問廣東、深圳、海南,不管是在鬧市大街、漁村海濱、山寨農場或是賓館遊艇,或是尋訪古跡、名勝、民俗的路上,他都手捏筆管,一有空兒便在小硬皮本上勾畫。他不吸煙,不飲酒,就是嗜畫如命啊!他曾向我展示過他的陝北生活的幾十本厚厚的速寫,這是多麼驚人的手跡,多麼浩瀚的生活,多麼精彩的畫幅啊!雖然這本畫冊裏收錄的速寫隻是他速寫的一部分。但透過這些生動傳神的生活記錄,我們不是看到了一個藝術家勤勞的身影,看到了一個畫家旺盛的藝術創造力,一個畫家苦學苦練的功力嗎?

詩言誌,歌詠情,畫是心靈的窗戶。

文西的畫冊向人們展示了當代中國人物畫壇一名勇士強手的心胸,訴說了他在藝術路上攀登的艱辛和苦樂,是他近40年藝術創作的結晶,是他在繪畫園地辛勤耕耘的一個重要收獲,也是他藝術路上的小結和起步。天下畫有千種百種,文西的畫是從生活中采擷而來的神品,是從藝術大海裏翻騰砌琢的珠玉,是藝術家的筆端流瀉出來的瓊漿。世間有形的物體都會消亡,而精神卻會永遠存在,會永遠流光溢彩。文西畫冊的出版是中國畫壇的新收獲,也是中國人物畫新發展的一枝俊俏的花朵。

right《陝西日報》1993年4月29日