戛納電影節上的失利，令李翰祥愧悔不已。他不甘失敗，暗暗憋了一股勁，決心要重整旗鼓。
李翰祥對藝術的感覺極為敏銳。他仔細分析了電影節上失利的原因，研究了評委的眼光和獲獎影片的特點，經過認真考慮，決定把徐訐的小說《後門》搬上銀幕。此時《後門》已由王月汀改編成劇本，但一直未被拍攝。
小說《後門》的作者徐訐，1950年移居香港，故以香港為故事背景，講述了一對無法生育的徐天鶴夫婦，常常在窗前凝視對麵的小女孩阿琳。阿琳生母另嫁，父親與後母不喜歡她，所以鬱鬱寡歡，常獨自一人在後門和小貓玩。後經兩家協商，徐家辦理了領養手續，把阿琳認做女兒。不料阿琳的生母史小姐聽說，找來要領走阿琳。經過勸說，史小姐放棄了要求，徐太太答應史小姐可以經常來探望阿琳。於是史小姐成了徐家常客，並與徐太太成了好朋友。突然一天，史小姐遭遇車禍，住進醫院，阿琳前去探望。麵對母女間自然流露出的真情，徐太太終於同意阿琳重回母親懷抱。
這是一個健康而溫情的故事，展現了和諧的人際關係和善良美好的人性。李翰祥別出心裁，決定用黑白片來表現故事中的淡淡傷感。當時彩色片已經盛行，觀眾已經習慣了欣賞五顏六色的畫麵，所以李翰祥這一決定，在圈內引起不小的震動。有人佩服他的創新精神，有人則認為這簡直是胡鬧，很替他擔心。
李翰祥不為所動，一力堅持自己的想法。他認為，隻有黑白膠片才能最好地表現劇情，才能最完整地展現藝術本來麵目。況且在彩色電影盛行的時候，突然拿出一部黑白作品，會給觀眾一種懷舊感，可能會收到意想不到的效果。李翰祥準備用這部影片，一洗戛納國際電影節之恥，在1960年的亞洲影展上奪魁。
李翰祥這一想法，得到了邵逸夫的支持。他相信李翰祥的藝術直覺，認為在這個時候拍一部黑白片，對觀眾的口味是一種調劑。他任李翰祥調兵遣將，並投入了大筆資金。
李翰祥憋著一口氣，全力以赴投入了《後門》的拍攝。他起用了30年代的電影皇後、當時已年逾五旬的胡蝶出任女主角，王引任男主角，李香君、趙明、高翔等人聯合出演。李翰祥放棄邵氏一貫追求速度的作風，寧肯費時費力，也絕不粗製濫造。經過數月的精雕細琢，《後門》終於殺青。
這一次，沒有讓邵逸夫和李翰祥失望。影片出來後，即參加了1960年的亞洲影展。《後門》在這次影展上，一舉奪得該影展的全部12個獎項。邵逸夫和李翰祥都長舒一口氣，算是如願以償，一雪戛納失利之恥。
李翰祥短短三年時間裏，共獲30多項大獎，這在香港可謂前無古人，成為香港電影業不可逾越的一道鴻溝。一時間香港各大報紙競相報道，李翰祥成為炙手可熱的人物。
但是，與熱鬧的獲獎情況形成鮮明對比的，是《後門》一片冷清的票房。這部藝術水準很高的影片，票房很不理想。究其原因，正是因為影片藝術性過強，過於高雅，導致曲高和寡。另外女主角胡蝶雖然演技出眾，但畢竟年過半百，早已失去了昔日風采，不複有耀眼的光芒，所有這些，使得《後門》一片乏人問津。
但李翰祥是一個藝術家，他的著眼點隻在影片的藝術性上，票房似乎不在他的考慮範圍之內。他沒有意識到票房的缺失對於公司的影響，而是仍然沉浸在“獲獎最多導演”的榮耀之中，還在計劃拿出更為高雅的影片，向更高級別的電影獎衝擊。
在一次公司高層會議上，李翰祥談到自己的下一步運作，重點還是對藝術的追求。他興致勃勃地談著自己的創作思路，表示還要衝擊國際大獎。邵逸夫聽著聽著，突然提高了嗓門：“翰祥，我們拍電影，不是為了獲獎，更不是為了藝術，我們為的是賺錢。”