當東街市民正當嘖嘖稱道、一片讚揚之聲的時候，西街彩樓後台走出一名妙齡女郎，盛妝豔服，懷抱琵琶，在台前施禮後，對著台下觀眾說：“我也彈《新翻羽調綠腰》。”隻見她輕撚重撥，感情生動細膩，移調彈奏，音響宏亮鏗鏘，激昂處宛如雷聲隆隆，妙絕入神。她的彈奏顯示了高超的演技和非凡的功力，不但博得台下觀眾讚歎，連康昆侖也驚奇不已。他想，從來沒有聽說過這樣的高手女郎，應該向她拜師學藝。這時，那女郎已從後台更衣而出，原來並非是女子，而是西街士紳送了厚禮，請來段師和尚化妝上台表演。
第二天皇帝召見了他們，皇帝命段師把技藝傳授給康昆侖。段師奏請昆侖彈演一曲，作技術考查。聽畢，段師問昆侖：“你的演奏手法為什麼很雜？發音有時還不夠清晰正確。”康昆侖十分敬佩段師的洞察力，回答說：“師父真是神仙。我幼年受教在鄰居一個巫婆處，學了幾首入門樂曲，後來又先後向幾個不同派別的老師學習，師父指出的缺點，擊中要害，很中肯。”段師認為康昆侖的基本演奏方法不對，路子不正，主張從頭學起，提出“十年不弄樂器”，忘了過去的方法再學，才能成功，康昆侖立誌上進，求學心切，拜了師父。他決心不留戀過去，徹底丟掉原來的不正確的基礎技巧。
後來，在段師的悉心指教下，用功練習，終於學成了高明的本領，成為一代國手。
【故事3】
馬頭琴的傳說
在蒙古草原上，男女老幼都能用馬頭琴演奏幾支樂曲，它除了用一般弓弦樂器的演奏方法外，琴手們還借鑒了琵琶彈奏的輪指技巧的漢族鑼鼓點節奏，而且采用了撥弦和震弓，極大地豐富了馬頭琴的表現力。草原上流行的傳統的馬頭琴獨奏曲有《八音》《訓言》《宴歌》《秀英》《四季》等，近年來，又創作出《鄂爾多斯風暴》《嘎達梅林》《青鬆》《納文木仁之歌》《薩日娜盛開的時節》等優秀曲目。
馬頭琴不同的旋律表達了人們的喜怨哀樂，不論是婚喪嫁娶、良辰佳日、友人相逢、席間酒後，都有人們的情緒相關的大家會唱的樂曲，曲調風格多樣，有深沉、有明快、有嚴肅、有歡樂，樂曲內容豐富，有祝福、有懷念、有讚賞、有取樂、有難分難舍、有甜言蜜語……
如果是喜慶之日，大家盡情地歡歌彈唱，情緒到了一定高潮，還要喝彩起舞，常常是通宵達旦。因此馬頭琴是映照蒙古族人民心聲的明鏡，是洞察蒙古族人民心田的窗口。因而在民間流傳著許多關於馬頭琴的傳說。
傳說在很久以前，一位年輕的牧民在一個風雪交加的夜晚，救活了一匹離群而凍僵的馬駒。善良的牧民把它帶回自己的蒙古包精心喂養，小馬駒居然長成了一匹百裏挑一的駿馬。就在那年的那達慕賽馬會上，這匹馬居然贏得了第一名，因而遭到王爺和其他騎手的忌恨。就在這位年輕牧民賽馬奪魁的第二天，王爺派人偷偷地盜走了這匹馬。
失去了自己的愛馬，年輕的牧民很悲痛。他茶不思、飯不想，終日在草原上四處奔波，呼喚著愛馬的名字。正當他萬分絕望的時候，他的愛馬突然跑回來了，但是在馬身上卻中了三箭。最後，終因傷勢過重，心愛的馬慘死在他的麵前。
事後，他才知道原來這匹馬聽到了他的呼喚，才掙斷了繩索跑出王府的深宅大院。王爺惱羞成怒，立即命武士射殺。可憐的寶馬雖然逃出魔掌，卻死在主人的麵前。年輕的牧民在悲憤中夢見自己的愛馬告訴他：當他思念自己時，可用它的骨架做琴杆，毛皮做音箱，馬尾做弦，隻要拉起弦的時候，它仍然和生前一樣，陪伴著自己的主人。
年輕的牧民這樣做了，為了表示對愛馬的思念，他又在琴杆上雕了一個馬頭。每當他思念自己的愛馬時，他總是拉起這把琴，馬頭琴就這樣誕生了。低沉憤世的琴聲在草原上空蕩來去。也許因為馬頭琴中蘊含著這樣一個悲慘的故事，因而在許多傳統的馬頭琴樂曲中，都充滿了一種低徊委婉、催人深思之情。
馬頭琴既古老又新穎，有著獨特的旋律，那錚錚動聽的曲調，既能讓你追憶起遙遠的過去，也能使你沉浸在今天的歡樂，既可以把你帶進秀麗的山川草原，也可以教你猶如跨上駿馬奔馳在草場。草原上的歌手兼樂師彈撥著馬頭琴，歌唱了蒙古族牧民們的幸福生活，歌唱了蒙古族人民真摯的友誼和愛情，歌唱了祖輩們留下的美麗傳說。