但是，更多的時候，有照片又比沒有照片好。因為這種視覺藝術，既是現實的，又是曆史的。所以，慈禧的玉照，袁世凱的戎裝相，副統帥的讀書留影，甚至一幅訪廬山仙人洞的風景，時過境遷，便給人一種《紅樓夢》裏那首《好了歌》的感想了。
攝影作品的價值，一是真實，一是時間。
照片，永遠是沉默的見證人。
它不說話，但它告訴你一切。
高超的攝影師，能夠在那靜止中，照出人的內心，照出真的感情，照出無需用語言來詮釋的意蘊，照出說不出但可以感覺出的氛圍、情調、境界，以及近乎禪宗的悟性。一幅好的攝影作品，便是一個完整的世界。既然完整了，也就無須解釋，讓看的人自個兒體會去算了。
所以，我不大喜歡攝影展覽中，每幅展品下麵的文字標題。讓站在你作品前麵的觀眾，願意怎麼看，就怎麼看好了，願意怎麼想，就怎麼想好了。幹嘛一定要用一個文字標題，限製觀眾的想象力，或者引導他向某一方麵去理解你的作品呢？如果一個觀眾，智商低到不看標題，就不知所雲的話，那他應該去買連環畫看，看攝影展覽，顯然是走錯門了。
如果必須借助於標題文字，那說明這位攝影家還不大相信自己的鏡頭。
無言勝似有言，靜止的照片，要比活動的照片，如電影、電視，更具有說服力的地方，就在於它更接近於真實。一旦有了語言，你就免不了會聽到許多空話、假話、大話、套話。這種語言的迷霧，最能掩蓋人和事的內在的聯係和最本質的東西，令人撲朔迷離，莫衷一是。而有了連貫起來的畫麵，構成動作，那和人的內心，距離就更遠了。因為，人在攝像機或攝影機前，會有一種不自然的尷尬，而一旦不尷尬了，又會有情不自禁的表演欲望。所以，你就別指望在電影、電視裏，得到絕對的真實。
雖然，我們在照片中，也能看到矯揉做作，搔首弄姿，裝腔作勢，顧影自憐等等情景，但它至少沒有剌剌不休的演說，沒有手舞足蹈的表演。每一個攝影藝術家，無不以追求真實自然為己任，一張哪怕不經意拍出來的照片，也許會有在將來視為寶貴的曆史真實。每年，所評選出來的最佳攝影作品，特別是新聞照片，哪一幅不是驚心動魄的真實在征服我們呢？
我想，這也許就是攝影藝術永恒的生命力吧？