在當今林林總總的出版物中，有關音樂的書籍日漸其多，作家所特別撰寫的音樂散文也日漸其多，成為了一道別樣的風景。這當然是好事，愛樂者的增多，說明在物質社會的擠壓下，人們除了熱衷於附庸風雅之外，更有一種對於精神和心靈撫慰的渴望。音樂，尤其是經曆了時光篩選和考驗的古典音樂，自始自終保持著原有的純正和清澈，給我們以永恒的安慰。在音樂的麵前，人，才可以和音樂一起透明。
這套音樂散文叢書的幾位作家，本身就是愛樂者。因此，寫作不是目的，愛樂才是出發點。美好的旋律彌漫在字裏行間，使得散文多了一種色彩。在音樂史中，音樂家得益於文學的多的是，一部《浮士德》或《佩利亞斯和梅麗桑德》，曾演繹出多少風格不同的音樂。同樣，這裏的音樂散文，得益於音樂給予作家的滋養。
從某種程度上說，藝術各種門類是可以相互借鑒、彼此營養的。但就其文學和音樂而言，兩者的差別是極其大的。七彩音符，有時遠勝於眾多文字所形成的千軍萬馬。差別之一在於作為以語言為載體的文學，相比較要比音樂簡單得多，語言是人天生和普遍的功能，而音樂是少數的天才。法國哲學家列維·施特勞斯說過這樣的話：人們在語言中尋求的是智性，音樂則相反，音樂首先是為了聽覺，然後滿足於精神。差別之二在於語言的局限性，人們不能聽懂所有的語言，但人們可以聽得懂不同國家和民族的音樂，為所有美好的音樂所感動。十八世紀一位叫做夏巴儂的小提琴手曾經專門為蜘蛛和淤泥中的小魚拉過小提琴，發現即使是這些微小的動物也會為音樂而產生感覺。
這套音樂散文叢書，不是以自己語言的有限來挑戰音樂的無限，隻是寫出自己對於音樂的一份感覺。這份感覺，不屬於音樂家，不屬於音樂史，不屬於音樂詞典的介紹，不屬於樂器或配器的機械配置，不屬於CD唱盤或音響功放的品牌和效果……隻屬於我們自己聽音樂時掠過心裏那瞬間的漣漪。好的音樂和好的散文，一樣都是從屬於心靈的。
這套主要談古典音樂的散文叢書，隻是一次嚐試。如果可能，我們還想再編一套有關流行音樂的散文叢書。我們希望在我們的文字中、更在我們所共同喜歡的音樂中得以相逢。
肖複興
2000年4月4日清明於北京