父母，雷蒙德，“我”，到底有多少溫暖？親情給了“我”什麼？但不能否認的是，“我”很想念“我”的父母。這種想念和曆盡人世間的冷暖和滄桑之後的想念意義是有區別的。“我”的想念，猶如小鳥翅膀還沒有長硬的時候，喜歡依偎在母親的翅膀底下享受母親的溫暖，這種渴望和雷蒙德的渴望也不一樣。雷蒙德作為哥哥，很好地保護了弟弟，我想還對弟弟有著手足之情，他早出晚歸地賺錢，供“我”和酒鬼萊昂納德享用。但雷蒙德很少和弟弟談自己的工作，這對“我”來說，既充滿了懸念和誘惑，也讓“我”鬱悶和憤怒。所以，“我”從開始到最後，都強烈地想念“我”的父母。當然，男性最基本的一個特點就是怕人說他小，不讓他知道一些秘密，不讓他參加一些活動等等，這種打擊對少男來說是致命的。尤其是對剛剛走入青春期的“我”來說，那簡直是一種恥辱。盡管“我”有點羞怯，有點模仿雷蒙德，可“我”一定要有自己的生活。
打開書的第一章，那裏不就有“我”的夢想嗎？做一個木筏，漂流。霍爾頓想逃離學校，逃離令人窒息的教育體製；而“我”之所以逃離，是因為不喜歡這房子（丟臉，不敢讓女生進去），不喜歡這生活，不喜歡給“我”留下傷痛的任何環境以及其中的細節。我之所以拿二者進行比較，是想說明一個問題：拉格納爾·霍夫蘭德是一個很喜歡閱讀的作家，他能夠在他的作品中隨心所欲地表達他對一些作家的敬意。比如說，他肯定還很喜歡康拉德。真正優秀的作家的作品應該像網絡上的鏈接一樣，你讀這個，猛然被觸動一下，又產生了讀另一個作家的願望。在這方麵，弗吉尼亞·伍爾夫是個典範。我們一讀她的《書與畫像》，就會手忙腳亂、頭暈目眩地陷入幸福的迷茫之中。當然，我們還可以給這些作家冠一些這樣的名：學者型作家、知識型作家，因為他們總會給我們傳達一些這樣或那樣的知識和經驗。
讀到最後，我們會豁然開朗。我們發現作者給我們傳達的經驗非常有意思。一男一女的對話，在討論親情和友情的問題：
“當然是如此。要是你這會兒沒有恰好在這裏碰見我的話，那麼事情會怎樣呢？”
“那麼事情會怎樣呢？”
“是呀，豈不成了人生的缺陷和失落，難道不是嗎？幸虧我坐在這裏等，於是咱們倆各就各位，人生就可以世世代代傳下去了。”
我沒有完全明白過來，不過她的話聽起來蠻有道理的。
“你對你的父母親一往情深，沉浸在親情的回憶之中，但是現在這已經成了過去，不再是至關重要的了。父母親隻能領你學步，而今後的人生全靠你自己邁步往前走。要是你覺得你還惦念著父母，放心不下他們，那麼在走向人生之前，不妨先去探探親，同他們團聚一番。親情向來就是這樣的，拈不起又放不下，不會變成另一副模樣。”
青春的甜蜜和苦澀，似乎就是這麼一回事。要忘掉一些事，要選擇（決定）一些事，哪怕再苦再澀，都要獨自去麵對。如果幸好有一個人在那裏等你，你們就可以一起麵對了。其實作者想告訴我們的，也就是這些。