第二章書法名家3-2
宋克
宋克(1327～1387)，字仲溫，號南宮生，長洲(今江蘇蘇州)人，是明初著名書法家之一。洪武初被選為侍書，後官鳳翔同知，卒於任。工詩文，與同裏的徐賁、高啟、王行等號稱“北郭十才子”。亦能畫竹石小景。高啟《南宮生傳》雲“克素工草隸逼鍾、王”。
宋克的書法代表作品，有章草書《急就章》、草書進學解 草書《唐宋人詩》、楷書《七姬權厝誌》等，他的楷書主要學自鍾繇，行、草書學王羲之，章草書則專習吳皇象的《急就篇》。帖學書法以及由此產生的藝術複古傾向對他有一定影響。他曾反複臨習皇象的章草書和《定武蘭亭帖》，但能在此基礎上，創造出新的書法風格。他的楷書端麗清雅，風骨峭勁，行草書穩健婉美，圓轉勁利，他的章草書尤為特別，結字修美勻稱，筆法勁健挺 拔，集中地體現了他的書法藝術特點。在宋克筆下，鍾繇八分楷法的古意，古章草書的肥厚樸拙，以及王羲之行草書的流便妍美，都有了新的變化。時代的風尚是這種變化的主要原因。宋克曾跟隨元末的饒介學書，危素與饒介同受業於康裏子山。《南宮生傳》說宋克一生，行凡三變，每變而益善。少任俠，喜擊劍走馬；壯歲北走中原，尋求功業卻毫無結果；於是杜門染翰，專攻書畫。他的豪健之氣正是因為有這樣的生活經曆並在書法上得以宣泄出來，遂形成端美健勁的風格。
在書法上宋克下過極深的功夫，曾“杜門染翰，日費十紙”，楷書學二王、鍾繇，草書學索靖、“大王”、皇象，章草尤其被人誇讚，王世貞說：“嚐論章草自二王後，僅一蕭子雲，即顏、柳、蘇、米以至趙吳興負當代能聲，而後一及之，黃長睿刻意其學，而無其法，國初宋仲溫，可備述者。”
宋克書《急就章》墨跡，現藏北京市故宮博物院，計1900餘字，是宋克44歲時所寫的，流宕奇特。章草在元代有所複興，自鄧文厚、趙孟頫、康裏子山後，就數宋克。宋克章草風華秀逸處可補子山之不足，而勁拔曠達處使子昂減色，此墨跡初為明大收藏家項元汴家收藏。
宋廣
宋廣，字昌裔，河南南陽人，任沔陽同知。擅長草書，尤得張旭、懷素法，婉勁熟媚，筆勢翩翩，與宋王遂、宋克齊名。
《太白酒歌》、《風入鬆詞》等是宋廣的傳世代表作品，均為草書。其草書筆法聯綴，擅長通過迅疾的書寫造成強烈勢態；字的結構大小沒有拘束，因字形而變，皆自然生動；用筆純熟，秀勁婉暢。對二王草法也有所關注，其秀美的姿態，就是二王常法的影響所致。但他仍然旨歸唐人草書，所以能夠保留一定的唐代草書氣勢，在宋、元以來帖學書法家中這是不多見的。也在一定程度上，他影響了明初草書風貌的形成。
由元入明後，書壇首先出現的代表人物是“三宋”。比較“三宋”書法，可以發現他們的一些共同點。其一，盡管他們沒從帖學書法的範疇裏跳出，但比起宋、元書法家，他們更注意書法的法度。比如宋克致力於皇象章草《急就篇》，宋王遂專擅小篆書；宋廣得旭、素草法精髓等。在書法史上，這些帶有典範意義的古代作品或者某一書體的風格，體現著書法的創作規律，是書法特點的表現。然與二王傳統相比，“三宋”書法相對地削弱了書法意韻的傳達，更注重書法氣勢的發揚和形態的表現。這類重法度的書法側重於技藝表現，帶有較濃厚的裝飾色彩。書技嫻熟、風格健美是“三宋”的書法共同的特點。站在仲溫帖學書法的立場上，詹氏對“三宋”進行批評，同時也指出了“三宋”書法的創新特點。事實上，在盛行藝術複古之風的元代書法中，“三宋”確實具有一股清新氣息。
“三宋”與元代大家鮮於樞、康裏子山不同，唐人狂草的風韻被他們充分吸收，比元人草書更為不拘小節，沒有受到二王及台閣帖的約束，充分發揚了明代人喜愛寫草書的風氣。宋廣的作品很少能見到，宋王遂傳到後代的作品也沒有好的，所以“三宋”之中還是宋克的影響最大，他雖然算不上提挈一代的大家，卻也是開創明代書風的功臣。
文征明
文征明(1470～1559)，初名壁，字征明，後以字行，更字征仲，號衡山居士。嘉靖三年(1524)得貢生，次年薦試吏部，授翰林待詔。三年後由於受到權臣的排擠，以生病為由，回歸故裏，醉心於書畫，帶有許多門生、子弟，是吳門書畫的中心人物。文征明像
文征明年幼時跟隨李應禎學習書法。文征明的父親文林，與李應禎交情很深，文征明曾說：“同僚子弟得朝夕給事左右，所承緒論為多。”一日，李應禎看見文征明的字很有蘇軾的書法風格，便責罵他臨古不 遠，要求他臨摹王羲之的字帖。
《歸去來辭》是文征明82歲時所書小楷，字體舒展自如，很有密不通風、疏能走馬之勢，且筆筆到家，遒勁飄逸，表現出高超的書法技藝。此帖亦是學習歐陽洵的小楷之作，代表了文征明小楷作品的一種風貌。前、後《赤壁賦》更多地取法王羲之楷書筆意，是較常見的書法作品，屬文征明楷書的另一種風貌。更有意思的是，前、後兩賦的書寫時間竟相去25年之久。《前赤壁賦》書於61歲，而《後赤壁賦》則書於他 86歲之時，那時，文征明對《前赤壁賦》頗為不滿，“前賦……筆滯而弱，今雖稍知用筆，而聰明已不逮”。可見他一生不懈地追求藝術。據說，他90歲時，為人書寫墓誌銘，還沒有完成就“置筆端坐而逝”。五律詩
文征明從學習蘇東坡字入手，後學智永、歐陽洵、趙孟頫諸家，這可以從他50歲以前的作品中看出，如《徐君墓誌銘》、《文繪畫詩》及《題趙魏公二帖》、《重茸停雲館詩》。他54歲赴京，官翰林院待詔，書誥製，崇尚整齊，兼習當時流行的字體。故行書有“玉版聖教”之稱。兩年後，即56歲時，他辭官歸鄉，“野人不識瀛洲樂，清夢依然在故鄉”，而長住停雲館。晚年多學習黃山穀體勢，融以篆隸，很有創意。
文征明的小行書，基本上是出於《聖教》、智永、蘇、米，用硬毫筆書寫，筆法嫻熟，《書史會要》形容其為“鳳舞瓊花，泉鳴竹澗”。平心而論，文征明用筆雖熟練流暢，卻有缺乏蘊藉之瑕，法度有餘，神韻不足。他所書《千字文》、《赤壁賦》、《滕王閣序》卷，均為烏絲欄，雖從頭至尾無一懈筆，非常流暢，但卻給人一種“一字萬同”的感覺。他的大字行書，尤其是晚年的作品，全參黃山穀體勢筆意，一變姿媚為磊落，遒勁飄逸，境界全出，他的老師沈周亦退避三舍。如《遊天池詩卷》、《跋高宗賜嶽飛手敕詞》等作品，醒目異常，真所謂“蒼秀擺宕，骨韻兼擅”。
文征明小楷獨具一格，文嘉所撰《先君行略》如此評價說：
“其小楷雖自《黃庭經》、《樂毅論》中來，而溫純精絕，虞褚而下弗論也。”
王守仁
王守仁(1472～1529)，字伯安，浙江餘姚縣人。曾在老家陽明洞中築屋，世稱“陽明先生”。明孝宗弘治丙辰年(1496)考中進士，後來被封為新建伯。年輕時，他曾與李空同一心鑽研詞章之學，後來他一心講學，在南宋陸九淵的學說基礎上加以發揮，創立陽明學派，對以後中國的思想界影響很大。
王守仁擅長寫行書，書信寫得更好。其書出自《聖教序》，雖不完全師法古人，然韻氣衝逸，皆因人品學養高尚的緣故。如日本東京國立博何陋軒記 物館藏《何陋軒記》行草卷及《矯亭記》，神采蒼秀，是他尤其用心的作品。確實像徐渭所說：“古人論右軍以書掩其人，新建先生乃不然，以人掩其書，睹其墨跡非不翩翩然鳳翥而龍蟠也，使其人少亞於書，則書且傳矣。”
唐伯虎
唐伯虎手跡 七律詩 唐寅(1470～1523)，字伯虎、子畏，號六如居士、逃禪仙吏、桃花庵主等，吳縣人，與沈周、文征明、仇英合稱“明四家”。書法初學李邕，後學趙孟頫。與祝允明、徐禎卿、文征明並稱“吳中四才子”。明弘治十一年(1498)舉應天解元，會試時因涉有考場舞弊案被革黜，後遊曆名山大川，賣畫為生，放蕩不羈，鐫印章“江南第一風流才子”。畫初學於沈周，後取法宋、元各家，工山水、人物、花鳥，與沈周、文征明、仇英並稱“吳門四家”。
《落花詩冊》墨跡是其書法代表作，婉約挺勁，很見功力。《聯句詩》是唐寅、沈壽卿等三人所聯七律詩，書於正德五年 (1510)，豐勁灑落，得趙孟頫遺意。
徐渭
徐渭(1521～1593)，字文清，更字文長，號天池、田水月、天池生、青藤老人等，山陰人，自稱：“吾書第一，詩二，文三，畫四。”徐渭是在詩、文、書、畫方麵都有很深造詣的藝術大師，他的繪畫深遠地影響到明清以至近代，詩文也備受人們重視，然而他的書法頗不為人們所接受，其實他的書法磊落不群，若天馬行空。黃汝享評價他 說：“按其生平，即不免偏宕亡狀、逼仄不廣，皆從正氣激射而出，如劍芒江濤，政複不遏滅。其詩文與書畫法，傳之而行者也。”
徐渭有一類作品，結字險勁而緊密，筆法爽脫而遒勁，可以看出師法的是米書遺意。然而，即使在這類較為規矩的行草書中，與米書也不完全相似，如以重按輕提出尖的撇、捺筆畫，運用中鋒渾圓的筆法，從表麵看更近隸草法。他還有另一類作品如《七律詩》軸，全篇分不出行間字距，縱橫散亂，紙上一團模糊，惟見筆走龍蛇，這類作品就與米氏一點也不相近，而是參照了黃庭堅的狂草書。他的《草書詩》軸，觀者根本分辨不清字跡，可以說無法已達到了極點，於雜亂中求平衡，更顯妙趣橫生。
徐渭為人豪放不羈，“放浪曲蘖，恣情山水”，其書同其人，也是氣象奇偉，光怪陸離。因此，對徐渭書法的評鑒，不可在點畫得失上斤斤計較，而要觀其整體精神氣質。雖然他喜愛米芾、蘇軾的書法，但他的書法則是融眾家之所長，又有獨特的風格。藏於寧波天一閣、上海博物館中的徐渭丈二行草書軸，確有“山奔海立，沙起雷行”的氣勢，平疇千裏，獨立一時，其書之“神”，有明以來幾乎無人可與之匹敵。論書法
徐渭乃明清大寫意水墨花卉的宗祖，在繪畫上潑墨縱筆，與草書在精神氣度的追求上是相同的。
董其昌
五絕詩 董其昌(1555～1636)，字玄宰，號思白、香光居士，鬆江華亭(今上海市鬆江縣)人。
現存董其昌的作品，大多是其四五十歲以後的創作，前期作品比較少。存世的行楷書《關侯廟碑》是他約35歲“為庶常時所書”的早期作品，粗看起來，書法與常見的董字不大相似，主要仿學唐朝傘邕的碑書，兼具顏真卿、王羲之書法筆意。
他老年時的作品漸變，如楷行書則《臨顏真卿畫讚碑》、《節臨鍾王帖》、《臨徐浩三藏和尚碑》，楷書《月賦》，行書《嶽陽樓記》等。僅從這些作品來看，王羲之、鍾繇、顏真卿、虞世南、米芾、徐浩等人所創的古代書法都在他的涉獵範圍內，因而其作品風格麵貌多變。比如楷書《月賦》師法虞世南，字體修長，筆法勁秀，得虞書溫雅之意。師 法徐浩、顏真卿楷書的《三藏和尚碑》、《畫讚碑》，則專務書法的澀勁樸拙，而幾乎沒有學虞書時的自然瀟灑筆法。學米書的《嶽陽樓記》，結字險處橫生，用筆爽勁多側，與《節臨鍾王帖》的平和意趣相比，判若兩人。
董其昌書法藝術創作在他步入60歲之後，進入自由階段。他晚年的代表作有《臨柳公權蘭亭詩》、《三世誥命》、《友石台記》和《臨顏真卿爭座位帖》等，他這一時期的書藝日趨純熟，不僅筆由心使，能融會各家的藝術特點，更加明確、清晰，他想最終脫離傳統古法，創立自己的風格。他這時期的作品，一麵以似不經意的、率易的筆法來表現書法的平淡天真，一麵又以拙於筆法來反映書法的古拙。
張瑞圖
五律詩 張瑞圖(?～1644)，字長公，號二水，祖籍福建晉江。萬曆三十五年進士，殿試第三名，授編修，後以禮部尚書入閣。