對攝影家來說，自然光或日光雖然采用方便，然而卻是一種較難對付的光線，尤其是在進行彩色攝影時，這種難度更大。這是因為自然光是變化不定、難以預料的。它不僅在亮度上不斷變化(這還可以用測光表測量)，而且顏色也在不斷變化(這卻是很難覺察，實際上也無法精確地測量的)。
英國攝影家基恩。尼爾森認為，攝影者應該發現和研究光線在一天之中和一年四季的不同變化，並理解其全部意義。他提出了一種觀察光線變化效果的方法：找一個當地的景物，在一個晴天時對它拍照，每小時拍一張。如果你從一個位置拍攝，就能看出太陽移動位置時光線的變化效果。也可以在白天一個特定的時間，圍繞一個被攝物拍攝，你將為所獲得的多種光線效果而大吃一驚。如要了解太陽的光有多強，也可以試著把太陽也拍進畫麵，但小心不要讓強光傷著眼睛。在下午3點以後或上午9點前拍攝，對著陽光將能拍出剪影照片。可以先讓鏡頭從太陽處移開，從而測得曝光讀數；然後，根據這個讀數拍攝包括太陽在內的所有景物。然後，變換光圈，按原樣再重複拍攝一張。在膠卷衝洗完以後，比較最後的結果。
尼爾森還告誡攝影者，不要低估一年中不同時間的光的質量。“一個寒冷的‘12月份的早晨，如果大雪鋪地或樹林、灌木叢上蓋滿灰白色的霜，清亮、新鮮的藍色調為你提供了拍照的好時機。
“10月份和11月份，當氣候轉冷，樹木紛紛落葉的時候，要多留神光線在潮濕季節中的朦嚨效果。“秋天是多霧季節，清晨起床後是拍霧景照片的最佳時間。如果你能夠左黎明時分從被窩裏爬起來的話，你將會發現清晨的空氣有它自己獨有的清新和寂靜，此時拍攝，則可成功地把黎明的嫵媚姿態記錄在膠片上。”
美國攝影家A？法寧格將白天的自然光分成三種類型，並總結出了在不同類型光線下拍攝的經驗。“白色的”白晝光就日光型彩色膠片來說，這是一種“標準的白晝光”。這是直射陽光和太1B高出地乎線20度以上時略有白雲的蔚藍天空所反射的光線的混合體。在這種光線下，用日光型彩色膠片拍攝，進行正確曝光和衝洗，色彩表現是很真實的，不需要使用校正濾光鏡。
另一種接近於白色的白晝光，是太陽完全被均勻的低空霧氣遮蓋時的光線。但這種陰天天璧無瑕氣即使有細微的變化，也會影響色彩平衡，使之變藍，因而，最好用81號色彩平衡濾光鏡、紫外線濾光鏡或天光鏡予以校正。
“光”生性自由卻又富有內涵，以至於每一位它的膜拜者——科學家亦或藝術家，都難以抵抗它強大的魅力。它的魅力來源於它的變化多端，而這樣的變化多端更讓它顯得神秘莫測，難以捉摸。也許對於很多人來說，“光”就是一個“黑盒子”，我們欣賞、讚美它美麗的外表，但卻對它的本質不甚了解，這樣的困惑伴隨了很久，並將長期縈繞心頭。許多理論上的知識仿佛揭開了它神秘的麵紗，但是實際觀察中的迷惑仿佛告訴我：“嘿！小子，那才是冰山一角。”困惑永遠存在，但這並不阻礙所有膜拜者前進的腳步，對未知和神秘的“光”的探索是很多人孜孜不倦的追求！
人像是攝影愛好者最喜歡拍攝的題材，雖說拍到一張令人滿意的肖像並非易事。但我們隻要選好拍攝的環境，控製好拍攝的光線，利用自然光也能創作出傳神的人像攝影作品來。拍攝人像一般選擇100－300mm焦距段的鏡頭為宜，這種焦距的鏡頭能使人像具有良好的透視效果，並能使拍攝者與被攝人之間有一個合適的距離，消除被攝人的緊張感。
拍攝室外自然光人像，以日出後或日落前1－2小時的光線為最佳，這時光線的角度較低，太陽與地平線成45度角以下，光線柔和，反差較小，不會在麵部形成強烈的陰影。利用側光可突出麵部的形狀和輪廓，使人物肖像具有良好的立體感。
利用室外自然光拍攝人像，為使主體突出，應選擇深暗幹淨的背景，避免雜亂而耀眼的背景，盡量使用大光圈來虛化背景。測光時以人物麵部為準，最好使用點測光表。若沒有點測光表，可以走近拍攝的主體人物，或使用長焦鏡頭拉近，讓人物麵部充滿取景窗，測取合適的曝光值之後再拍攝。
利用窗戶自然光來拍攝室內人像，最好選擇一扇沒有直射陽光的窗戶附近來拍攝，因窗戶和房間的大小決定著光線的質量，可以使用窗簾來減弱光線。若窗戶的光線有不完美之處，就會使照射到被攝人物的光線晦暗，反差較強，此時可使用閃光燈或反光板進行補光，改善人物麵部的反差，可獲得更多的陰影細節。