你是怎麼看的呢？這頭小牛表現的是"個性"、"純真"、還是"好奇心"？不論你怎樣理解，主題就來自這一瞬間集中在這頭小牛身上的不可轉移的注意力。
在拍這幅照片的時候，伯裏一直耐心地等待著合適的瞬間，眼睛緊盯著牛群，大腦不停地發這樣的信息："不行，還不行……等等……再等等……繼續觀察……沉住氣……"終於，理想的瞬間出現了。一頭小牛，天真而好奇地把臉轉向了鏡頭。手指伸向快門，大腦發出了指令："快拍！"這個時機抓得恰到好處，快門一開，永遠記錄下了這個難忘的影像。
伊夫．阿諾德是把注意力集中到主要拍攝對象--削蘋果的婦女身上的。她讓這位婦女坐在正前方，幾乎是畫麵中心的位置上，目光直視鏡頭。正因為她位居前方正中，而且目光直逼我們，使我們別無選擇，一看這幅照片，就一定會首先看到她！我們的一切注意力都被集中在她的身上。
那麼，在你的作品裏，怎樣做才能把注意力吸引到被攝主體在畫麵中的位置，怎樣布光，怎樣運用快門和光圈，如何使用慮光片。而且假如你自己動手在暗室中製作的話，又該如何衝洗、剪裁和印放等等。
種種攝影技術是專業攝影家按自己的意圖在所拍的每一幅照片上為吸引觀眾注意力所慣用的一些行業訣竅。在本教材中你也將學會如何把所有這些訣竅運用到你的作品中去。
到現在，你要是再去拍照時，就該在任何時候都要向自己提出兩個問題了：
第一、這張照片我要表現的主題是什麼？
第二、我怎樣把注意力集中到被攝主體上，又如何把觀賞者的視線引過來。
四、好照片畫麵要簡潔
對於這張動人照片的主題不會產生任何誤解。哪怕你並不知道這位婦女的尊性大名，也並不確知她的背景，你還是能理解它的主題：一位尊貴的女性的難以抑製的悲痛。如果我們知道她是一位陣亡戰士母親，照片是在覆蓋著國旗的棺材即將下葬時拍攝的，這也隻不過強化了我們對主題的理解而已。而這張照片的魅力就在於我們並不知道這些事實，全憑照片本身說明問題。
馬諾斯是怎樣如此強化了主題的呢？他當時正參加這個悲戚的葬禮。但是他克製著自己的感情，並沒有見什麼就拍什麼，他幾乎做到了無動於衷。他環顧四周，自問道："這個場麵說明什麼……""這裏的主要情緒是什麼？"當然是悲痛。他的周圍是數百名啜泣的人。他本來可以站在後邊拍攝墓穴邊上的悲傷的送葬人群。但是悲痛的表情在哪裏更能令人心碎呢？是在成百人的臉上，還是僅僅在一個人的臉上？悲痛是一種高度的個人感情，所以，馬諾斯選擇了簡潔。他不去拍那數百張麵孔，隻拍一張麵孔。舍掉不重要的內容，隻聚焦於這張表現母親的最純潔、最痛楚、最具個人情感的悲痛的麵孔，結果就拍出了這張觸動心靈的傑作，把悲痛的感情表現得淋漓盡致。每當你透過取景器觀察，並在按下快門前，總要問問你自己："我是不是把注意力集中到被攝主體身上了？是否瞄準了這個場景中的關鍵要素？分散注意力的東西都排除了嗎？不必要的內容都舍去了嗎？我是否把畫麵簡化到了最佳程度？"在解決了這些問題之後，再按下快門！
在"牛犢"這張照片中，伯裏是怎樣簡化畫麵的呢？請你再仔細看看這幅作品。沒有任何分散注意力的東西。沒有看到別的牛犢在抬頭看著你，看不到半點牛欄，也看不到牧人的長筒靴。畫麵中的每樣東西都為了烘托主題。你見到的隻有牛群中心的一頭小牛的麵龐，而這個牛群卻大得一直擠到畫麵之外的四麵八方。畫麵簡潔到了極點。
再看伊夫．阿諾德的那幅"削蘋果的婦女"吧。它的畫麵是否簡潔呢？背景上有樹又有房子。如果伊夫．阿諾德為了簡化畫麵，把它們都去掉行嗎？我們認為不行，理由如下。
所謂簡化就是要去掉那些分散注意力、削弱主題的因素。這並不意味著把背景上的東西統統去掉。如果周圍環境有利於表現主題，它們就是必不可少的，不能去掉。在這幅照片裏，樹和房子恰恰有利於說明這位善良老人的生活世界。這個環境有利於我們對她的了解。所以，不但是恰當的，而且是必不可少的，必須拍攝進去。
你可以做個試驗：拿來幾張白紙放在老人影像的周圍，把背景都遮住。這張照片還能那麼動人嗎？我們認為不行。
是的，的確做了。她去掉了分散注意力的每件東西，諸如背景上的無關人員、電線杆電線、一輛汽車的尾部、垃圾桶或一隻破椅子以及一切可能削弱主題的家什雜物。
那麼現在這個畫麵簡潔明了嗎？答案是肯定的。但這決非偶然，而是作者周密安排、精心簡化的結果。她仔細地安排了被攝主體和相機的位置，從取景器裏看來看去，保證了畫麵的簡潔流暢。