中文電影的世界市場問題
專欄
作者：劉軍
自成龍、李連傑參演影片數量減少後，中文電影在國際市場露臉機會就不太多了。雖然甄子丹也有機會在好萊塢發展，但不代表著他參演的中文片能在國際市場上賣個好價錢。最近有消息說，萬達集團在美國購下的AMC院線上映了在我國內地瘋狂賣座的《泰》，但票房甚慘，隻有不到五萬美元。現在稍能在國際市場上露臉的是在歐洲非主流影院上映的賈樟柯和婁燁執導的影片，但他們的背後均為法國基金，海外發行完全由法國公司操作。此外，台灣侯孝賢、蔡明亮的影片也獲法國資金青睞，同樣也有機會在小眾影院裏曝光。
其實，別說歐美市場，內地電影能在香港賣座都不容易。中文電影曾經擁有過海外市場，大家都很清楚，那是靠李小龍的那幾部功夫片。李小龍之後，又出現成龍、李連傑，他們參演的影片之所以在海外受歡迎，靠的就是動作。然後是李安執導的《臥虎藏龍》，該片至今仍保持著中文片在海外的最高票房紀錄——2300多萬美元。四十多年來，中文片到現在仍難以改變原有的局麵——隻有動作片這一類型能在國際市場上站得住腳。作為歐美觀眾和電影人，他們很驚訝於中國人的技巧、體能和靈活——完全不靠電影特技而全憑個人能力所表現出來的“動作戲”。因此，這種類型片對他們形成難以抵抗的魅力。
但改革開放三十多年了，電影市場化也十多年了，非常遺憾，我們仍未出現成龍、李連傑的接班人，不管是港台或大陸。同時，我十分認同李安對大陸導演的批評：大陸導演太自戀了。李安雖然沒有在指出大陸導演“自戀”後再說什麼，但我們可以認為，這種所謂“自戀”不外就是因為我們的這些導演認識這個電影世界還是太淺薄了些。一方麵是幕前主流人才不繼，另一方麵是導演們存在見識問題並少了份謙卑。因此，龐大的海外市場很自然也難以認同我們。
韓國近年來極力打造文化創意，影響所及不止是“騎馬舞”，而是源源不絕的係列文化輸出。據統計，韓國每製造100美元的文化產品能帶來421美元的收益，這些收益來自相關電子產品、音像、廣告、旅遊、紀念品等。香港就有旅行社每月組織四個旅遊團到韓國專門參觀該國藝人演出、拍攝節目、遊覽電影、電視劇外景地等。這種軟實力得益於政府主導下的文化創意的開發，並逐漸形成了一定的文化體係。一旦這個體係形成，韓國軟實力將再一步上揚，形成該國的綜合影響力。
中文電影軟實力曾經以香港為中心，對海外華人社區，甚至在整個海外市場造成成較大的影響力。但這種影響力近年來卻大大減弱了，這值得檢討。因此，中文電影要打開國際市場，中短期來說是悲觀的，如何讓未來的整個世界市場歡迎我們的影片？整個文化體係的建立是必須的——除了韓國，法國就一直在抗衡好萊塢，因為他們有自己的一套文化係統。