《歡樂歌》和《鷓鴣飛》，原是江南絲竹樂曲。江南絲竹樂曲答都有它一定的程式：慢板、中板和快板。快板是樂曲的原型，這板和慢板則是樂曲原型的放慢、加花。改編成獨奏曲的《歡樂歌》，刪去了中板，僅留華麗流暢的慢板和活躍歡樂的快板，顯得更為緊湊。
《鷓鴣飛》原是湖南民間樂曲。傳入上海以後，於本世紀初即衍變成江南絲竹樂曲，並成了當時上海絲竹團體國樂研究社的保留節目。1924年6月24日晚的廣播音樂會上，國樂研究社就以13人的陣容合奏此曲。1926年嚴個凡編的《中國雅樂集》亦收有此曲。《鷓鴣飛衍化成江南絲竹樂曲以後，也就同別的絲竹曲一樣，有了慢、中、快三種板式。不過，合奏時為了避免冗長，常常刪去中板。
《鷓鴣飛》是陸春齡錄製音帶和灌製唱片次數最多的一首樂曲。每一版本的演奏盡管都不完全一樣，但都同樣保存著江南絲竹的基本風格：旋律華麗而流暢，多用贈音，主義南方曲笛的韻味，就連慢板同快板的銜接處的節拍由慢而快的過渡，也是江南絲竹的轉板形式。盡管如此，陸春齡演奏的《鷓鴣飛》，同絲竹曲卻有著明顯的區別。他著意形象的刻畫和意境的創造，從而使每個版本都有新的發展。從《鷓鴣飛》每個版本的演化中，不難看出他對竹笛藝術的探求。
陸春齡演奏《鷓鴣飛》，刻意在“飛”上下功夫，因此，樂曲起始5小節4個長音的引子，全用顫音演奏。把實指顫音同虛指顫音（即手指在音孔上方快速扇動）巧妙地結合起來。再配合？？熟的口風所奏出的選綠，使人產生鷓鴣奮翮高飛的聯想。慢板部分節奏平穩，曲調悠揚，音色渾厚、圓潤，時有直接表現鷓鴣振羽的穿插。最引人注意的是，慢板中段第二泛音“7”、“6”的運用，更是渲染了展翅飛舞時靜謐空明的環境。快板部分的旋律委婉酣暢，亦是鷓鴣翱翔神態的生動描繪。末尾兩小節的顫音，不僅同引子的顫音遙相呼應，人們也仿佛望見那鷓鴣遠逝天際的景象。
《鷓鴣飛》是陸春齡所改編的傳統樂曲中最具有代表性的曲目。聆聽此曲，刻意林光輝到他的捫笛風格和高超技巧：口風精妙，音色純淨，指法奧妙，風格濃鬱。此曲不僅聞名於世，而由他灌製的唱片也榮獲了中國首屆（1949－1989）金唱片獎。
陸春齡創作的笛曲，以《今昔》、《喜報》和《江南春》更為膾炙人口。
《今昔》作於1957年。樂曲分三段。首段以優美的山歌般的樂句為引子，以抒發新中國人民對美好生活的讚美之情，情緒歡快、酣暢。中段乃是對痛苦往事的回憶，同首段形成強烈對比。前四個樂句的旋律為音色比較含蓄、暗淡的中低音區，加上滑奏技巧的運用，音調更顯得深沉、淒婉。旋律的上行，速度的逐漸加快，表現了情緒的激奮和反抗的決心。陸春齡這一段奏得含蓄、厚實，充分顯示了他吹奏南方曲笛的堅實功力。末端是首段的反複，由於音調提高了四度，因加花而使音符變得密集。，氣氛也顯得更為熱烈。
《喜報》作於1959年。當時陸春齡到山東、安徽深入生活，全國人民為建設祖國所表現出的積極向上精神，激勵了他的創作熱情，便創作了這首歌頌人們建設祖國的讚歌。樂曲受北方風格影響，技巧上較多地運用了曆音、吐音和滑音，再輔之一充沛的力度，樂曲顯得激越高亢、熱情奔放。
1962年春，陸春齡到上海郊區金山衛體驗生活，與曾加慶合作創作了《江南春》。這是陸春齡演奏曲目中篇幅最答的一受樂曲。樂曲的基本素材為《四答景》。前奏中兩聲杜鵑啼叫，加上笛子奏出的江南農村田歌音調的引子，江南水鄉的旖旎風光即已呈現眼前。樂曲中八度的跳奏、頓音的運用，充分呈現了水鄉春耕繁忙的喜人景象。
上麵的幾首樂曲雖不足以囊括陸春齡笛子藝術的全貌，但也足可窺見他演奏風格的精髓。
1954年起，陸春齡曾作為中國人民的友好使者，先後出訪過歐、亞、非30個國家和地區。在出訪期間，陸春齡從未放過向外國同行討教，學習各國民族民間音樂的機會，並將他們改編成笛曲。這些外國民間音樂，經過他的表演，也都注入了新的血液，具有新的風貌，成為陸春齡笛子藝術的一部分。
陸春齡笛子藝術的獨特風格，首先體現在運氣上。他受昆曲影響很答，講求“氣沉丹田”。這種運氣的方法是，呼吸借助腹肌和腰肌強勁的支援力，使吹氣時氣息答小緩急得以控製自如。除了運氣之外，他還特別注重用上手拇指向內頂，下手拇指向外推，以保持笛身的平衡，並藉以協調風門的遠近、口風的鬆緊和力度答小的對比。正因為這樣，他吹出的音色優美而醇厚，堅實而飽滿，強而不躁，弱而不虛。
其次，陸春齡在他改編和創作的樂曲中，經常使用別人不答用的第二泛音（即十二度超吹）。因為在笛子上吹奏第二泛音，笛膜幾乎是不震動的。此時笛子的音色不僅純淨，而且而且音量小，極容易表現靜謐的氣氛。
此外，在裝飾旋律的指法技巧方麵，陸春齡除多用江南絲竹常用的贈音和打音，以增強樂曲的韻味外，十分注重小顫音和指震音的運用。
小顫音的運用，可以使樂曲更加華麗、活潑，使旋律更加流暢。但是小顫音所占的時值很短，要求手指顫動得戲迷而又均勻，難度比較大。由此可見，陸春齡在指顫音上是下過以番苦功的。
美化、潤飾音色的一個重要手法，便是實用震音。震音有兩種，一種是氣震音，一種是指震音。笛子弱奏時，為保證音色的純淨，是不宜用氣震音的。為了避免單調，陸春齡常常借用指震音來美化音色。此外指震音既可以用單指，也可以用兩三個，甚至五六個手指，加上手指扇動方法不同，以及手指距音孔遠近的不等，都會造成不同的效果，從而豐富了樂曲的表現力。在欣賞陸春齡的演奏，或者學習他創作與改編的樂曲時，這一點是應該細加體味的。
4．陳悅
陳悅，1978年出生於浙江省杭州市。中國音樂家協會民族管樂研究會、中國民族管弦樂學會會員。
陳悅六歲隨父親學習竹笛，十二歲拜笛子大師趙鬆庭為師，成為其關門弟子。1993年考入中國音樂學院附中，師從張維良學習笛、簫。1996年考入中國音樂學院本科。2000年，她被學院免試推薦為本院研究生，繼續攻讀碩士學位。
她曾多次與電影樂團、東方歌舞團、中央芭蕾舞團、中國“愛樂女”樂團、澳門中樂團等合作。先後參加了中央、北京、浙江、汕頭等多家電視台、廣播電台的錄影、錄音及各種專題晚會的錄製。
1997年，她參加中央電視台“普天同慶”香港回歸民族音樂會現場直播晚會。1999年錄製了《張維良笛子基礎教程》示範演奏的光盤。2000年11月，她隨“天音”室內樂團赴法國參加法國“中國文化季”的專場演出，受到極度好評，並於同年參加了“紀念馮子存誕辰九十五周年作品音樂會”的演出及著名作曲家金湘先生作品《詩經五首》的演出和錄音。
2001年，她被中央民族樂團聘為客席獨奏演員，同年6月赴莫斯科參加“申奧——北京文化節”的演出。12月參加“相約深圳世界之窗”——2002年國際頻道中英文雙語元旦晚會，以及2002年中央電視台春節歌舞晚會節目的錄製。
陳悅曾出訪美、日、韓、法、俄等國家和地區，受到廣泛好評。曾錄製發行了笛子專輯《情竹》、《無詞歌》，簫專輯《簫色》。
5．羅守誠
羅守誠，出生於1945年。我國著名的笛、簫演奏家，國家一級演奏員，原上海電影樂團獨奏演員。
羅守誠十二歲進入上海音樂學院附中，專修笛子與鋼琴，師從金祖禮、陸春齡等老一輩知名的笛子演奏家。1964年，他進入上海音樂學院本科，並開始深入各地向民間藝人學習，包括蘇南吹打、北方二人台、江南絲竹、廣東音樂等，吸收了南北各派的演奏風格及精華。同時，也學習融彙西洋音樂。
1969年7月，他以優異成績從上海音樂學院畢業後，即成為上海電影樂團獨奏員。其演奏音色醇厚獨特、韻味雋永，風格既細膩感人，又充滿熱情，擅長揭示作品的內涵，顯示了很高的藝術修養。由他擔任獨奏、領奏配樂的影片，如《牧馬人》、《城南舊事》、《白求恩》、《闕裏人家》、《老人與狗》、《濟公》、《哪吒鬧海》等，皆膾炙人口，給人們留下了難忘的印象。
影視合並後，作為上海東方廣播民族樂團首席笛子演奏家，羅守誠多次與上海交響樂團合作，錄製了多張唱片。他幾度出訪日本、美國、朝鮮、新加坡及港澳地區。
羅守誠不光在笛簫的演奏上有自己獨特的風格和內涵，在笛簫作品的創作上也是碩果累累的，先後改編和創作了《歲寒三友》、《流波曲》、《憶故人》等膾炙人口的笛簫音樂作品。他的名字多次被編入當代名人錄，《當代中國青年名人錄》亦收錄他的名字。
6．林克仁
林克仁，出生於1939年11月，河南開封人。笛簫理論家、教育家、演奏家，南京師範大學音樂係教授。中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會會員、中國音樂家協會民族管樂研究會理事、江蘇省音樂家協會民族音樂委員會委員，並被聘為東南大學兼職教授、東南文化研究培訓學院教授、金陵國樂社社長。
林克仁曾發表論文、著作數十篇（部），專著《中國簫笛》在國內外引起較大的反響，此書曾獲江蘇省教育委員會頒發的優秀著作獎。曾培養數以百計的中國學生和十多個國家的外國留學生，其中多名學生在全國和省、市一級的比賽中獲獎，有的學生在國外獲得博士學位。
他曾登台演奏百餘場。1988年10月在江蘇省政府禮堂舉辦“林克仁師生民族管樂演奏會”，在國內外引起一定的反響。1990年，他應邀赴日本訪問，1996年與1997年兩次應邀赴香港講學。1997年10月，作為中方代表團代表，他應邀赴韓國參加“97‘漢城國際’Piri”，與會發表論文多篇，並與多國代表登台演奏，受到高度評價。1998年2月，他受命組團參加文化部主辦的元宵節晚會，受到江澤民主席的關注和讚賞。1999年2月，作為“金陵國樂團”團長，他應邀率該團赴香港參加國際藝術節，受到熱烈歡迎，被香港媒體和文化界人士譽為“本屆藝術節最受歡迎的一台節目”。1990年10月，因與閔騫教授等人創建“南師大民樂講演音樂會”，堅持多年不計報酬到大、中學校宣傳民樂，故被南京師範大學授予“五個一工程獎”。