溜者，滑也，左指治澀之法也。音在緩急，指欲隨應。苟非握其滑機，則不能成其妙。若按弦虛浮，指必柔懦，勢難於滑；或著重滯，指複阻礙，尤難於滑。然則何法以得之？惟是指節煉至堅實，極其靈活，動必神速。不但急中賴其滑機，而緩中亦欲藏其滑機也。故吟猱綽注之間，當若泉之滾滾；而往來上下之際，更如風之發發。劉隨州詩雲：“溜溜青絲上，靜聽鬆風寒。”其斯之謂乎？
【注釋】
滑：靈活流暢。
苟：如果。滑機：指“滑”是一種應機而動的反應。機，機微，動之微。
勢：勢必。
著：疑當作“著弦”，即按弦。
極：窮盡，竭盡。
賴：依靠。
滾滾：水湧翻騰之貌。唐杜甫《登高》：“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”
往來上下：當指樂句隨指法而展開，見“潤”況注釋。
發發：風吹迅疾之貌。《詩經·小雅·四月》：“冬日烈烈，飄風發發。”
劉隨州：即唐代詩人劉長卿，曾任隨州刺史。
“溜溜”二句：出自劉長卿《幽琴》詩：“月色滿軒白，琴聲宜夜闌。飀飀青絲上，靜聽鬆風寒。古調雖自愛，今人多不彈。向君投此曲，所貴知音難。”又《聽彈琴》詩：“泠泠七弦上，靜聽鬆風寒。古調雖自愛，今人多不彈。”飀飀，風吹貌。
【譯文】
“溜”就是“滑”，是醫治左手運指滯澀的方法。樂曲中產生緩急變化時，手指需要隨之作出回應。倘若不能掌握應機而動之“滑”，那麼音樂也就無法美妙。如果按弦虛浮不實，手指必然柔弱無力，勢必難以圓活；而如果按弦過重而僵滯，指下又會多有阻礙，更是難以順滑。既然如此，那又有什麼辦法可以做到“滑”呢？隻有將手指關節鍛煉到堅實，使其非常靈活，這樣運指就必然能夠極為靈敏地配合於樂曲的需要。不僅快速的彈奏需要倚賴於“滑”之機微，而且彈奏緩慢時也需要在指下蘊藏應機而動之“滑”。所以吟猱綽注之間，應當像泉水一樣翻騰靈動；而往來上下之時，更要像飄風一般迅疾流暢。劉長卿詩雲：“溜溜青絲上，靜聽鬆風寒。”說的就是這個意思吧？
然指法之欲溜，全在筋力運使；筋力既到，而用之吟猱則音圓，用之綽注上下則音應，用之遲速跌宕則音活。自此精進，則能變化莫測，安往而不得其妙哉！
【注釋】
跌宕：音調抑揚頓挫，節奏自由多變。
精進：努力進取，毫不懈怠。
【譯文】
而指法如果想要能夠“溜”，則完全取決於“筋力”的運用；“筋力”一旦到位，那麼用於吟猱的指法就能出音圓潤，用於綽注上下的走音就能音韻相合，用於遲速跌宕的節奏就能音調生動。在這基礎上精益求精，就可以達到變化莫測的境地，無論怎麼彈也都是美妙的音樂了啊！
【點評】
在“堅”況中，我們已經說到左手手指正確的按弦手勢。但問題是，即使手勢形狀大致正確，卻也未必等同於實際彈奏中的到位。比如說大指按弦時的“虎口撐開”：雖然很多學琴者確實在盡力撐開自己的虎口，但即使勉力撐開，也難以放鬆靈活，且大指指根關節也往往無法保持在一個合理的放鬆狀態，而不自覺地表現出一定程度的“凹曲”。由此，與青山所批評的名指末節之“折指”一樣，臂腕的力度也無法經由指根關節而自然傳遞到甲根按弦處；於是就很容易感到明明已經非常用力，連手腕都已經累得不行，大指指根關節更是早已發痛，卻還是沒有把弦真正壓緊。
其實，正確的手勢必須要有足夠的力度作為依托，即青山在“堅”況中所說的“堅之本，全憑筋力”，而在本況中青山更是強調“指法之欲溜，全在筋力運使”。雖然“筋力”與“蠻力”有本質的差別，但是兩者並不是截然的對立；相反，在一定程度上甚至可以說“筋力”正是由“蠻力”轉化而來。比如說在練太極拳時，我們經常會說要求“鬆”求“活”；但是“鬆”和“活”的前提就是要有“緊”和“僵”。盡管太極拳有“四兩撥千斤”的說法，然而，有“四兩”而用“四兩”是一回事，有“千斤”而隻用“四兩”是另一回事。前者根本談不上放鬆，後者才真正是具有活力的放鬆。對於彈琴來說也同樣如此：無論是左手的堅實還是右手的清勁，其實都並不需要太大的力；隻是如果要將力度控製得恰如其分、輕鬆自如，就需要有更大的力量作為後盾。首先是要有足夠的力，然後才可能真正“用力而不覺”。因此，左右手要真正能夠做到放鬆的話，必須要經曆一段“用力而覺”的過程；在這個過程中，如果能夠在彈琴之外增加一些手部乃至全身的力量練習，那麼以“力”而求“鬆”（見“采”況之放鬆法）將會達到事半功倍的效果。否則，倘若手部的力量始終不夠，則即使手勢勉強還算看得過去，其內部的用力方式也很可能會“失之毫厘，謬以千裏”。