查道存
近年對於電視來說，猶如來到了寒冰時期：宏觀經濟的受製、“限娛令”、“限廣令”等政策的發布以及新媒體的分流，無疑讓電視進入了一個前所未有的艱難時期。於是創新、變革成了所有電視人的期待。《中國好聲音》的橫空出世，無疑是這個時代變遷下的代表作。電視行業的成功破冰，意味著在寒冰期結束的同時又迎來了一個新時代，這個時代可以稱之為“大片時代。”
大片時代涵括了電視運營多個方麵的內容：大內容、大編排、大推廣、大營銷、大融合。
一、大內容引導頻道的價值走向
目前，在電視上播出的內容聚焦三大塊，從2013年一季度央視+衛視內容播出時長占比來看，電視劇首當其衝占到了42％的播出總量；其次是新聞，占比14％；再次是綜藝欄目，占比13％，這三大內容牢牢地抓住了大部分觀眾的視線。
頻道的價值始終與它們的“大內容”息息相關：《非誠勿擾》2012年度廣告收入19億元，占頻道整體創收的近半；《中國好聲音》10.4億元，占到浙江衛視年度廣告營業額的40％。它們不僅在創收上有所貢獻，也成了頻道的標誌性符號，對整體平台的提升意義非凡，也促使了各個平台紛紛出兵發力於頻道標杆性大內容的打造。
大成本投入和聚焦大熱點題材是大內容的基本保障。
近年來電視購劇成本屢創新高，一部大劇購買成本5000萬元以上已不再是新鮮事，這還僅是單家媒體首輪播出的購買價格。更值得一提的是，進入2013年，無論是央視還是省級衛視，對綜藝節目的投入都非常巨大，13期左右的節目動輒過5000萬元，這在往年是無法想象的。從中央台的《舞出我人生》，到湖南衛視的《我是歌手》、江蘇衛視的《星跳水立方》，至少有15檔大型季播節目的投資規模在5000萬元以上。在中國，一部電影的投入也不過如此。
當然，巨大的投入也保證了節目製作的精品化。《中國好聲音》單價80萬的轉椅；《我是歌手》演唱會標準的設備，38台拍攝器全程錄製；江蘇衛視的《星跳水立方》更是將比賽場館設在水立方，采用奧運會級別的攝像和錄製標準，國際泳聯裁判現場打分，奧運會報分員為節目報分等等。標準化、專業化更加彰顯了節目的“大片”屬性。
2013年的大題材有哪些？從上半年的收視來看，古裝武俠和都市情感題材的電視劇囊括了多數席位，這類劇目受到了大多數人群的追捧和喜愛。季播欄目是今年綜藝的大熱點，綜藝前30名，占據14席，比去年同期增長了40％。2013年的季播欄目有兩大特點：一是真人秀欄目大熱，跳舞、唱歌、模仿、競技等多種形式的真人秀節目充斥熒屏；二是國外版權引進節目呈井噴態勢，且不再僅僅是浮於表麵的節目環節設計，而是從欄目的價值觀，到燈光、舞美全套照搬，並結合國情做了一些本土的改良。新聞上也是圍繞著社會熱點大事件多頻道、全天候、多欄目地做深做透，如中央台做了“神十”發射的節目，在中央台綜合頻道、新聞頻道和國際頻道全天候、多欄目地密集播出。一些以新聞見長的衛視也會圍繞著熱點大事件做一些更及時、更深度和更全麵的報道。將媒體的有限資源優先分配到能帶來品牌影響的大熱點項目中，對擴大頻道影響、帶動頻道品牌升值大有益處，這也是很多領先媒體熱衷於打造“跨年”、“盛典”、“春晚”這類大事件的動機所在。
二、大編排拉動收視上漲
中央台影視頻道（CCTV8）早在多年前便率先采用大編排，即晚間黃金時段劇場3集播出，2012年後，《黃金強檔》調整至4集播出，是全國晚間“最過癮”的劇場，收視表現突出。熟料這樣的大編排同樣是“大趨勢”，並蔓延至全天和各類節目類型。
首先是電視劇的晚間大編排+白天大通關趨勢明顯。廣電限娛令後，眾多多年編排穩定的頻道謀劃大調整。那麼，一周至少有5天時間的21：20—22：00時段播什麼？最初僅有少數實力雄厚的電視台，如湖南衛視、江蘇衛視，將晚間劇場調整到3集，多數平台在此空擋安排專題欄目或現有欄目去綜藝化，結果不盡如人意。於是，即便意味著購劇資金上浮50％，各家電視台也要克服困難，將黃金劇場由2集變3集。2013年，不少於10家全國性電視媒體也進入了3集聯播的隊列。除了晚間的大編排以外，白天的大通關也讓很多頻道嚐到了甜頭。多個頻道在周末尤其是長假期間，全天打通，安排8集自家或全國領先平台近期的大熱劇目，在假日的白天，讓平常無法天天守在電視機前的上班族看個過癮。這樣的播出方式，在城市網的收視上升上表現得更為明顯，同時也幫助一些受眾偏成熟的平台吸引到了大量的年輕觀眾，多個維度優化了頻道的人群結構。因此，大劇、熱劇在選擇衛視二輪播時，除二三線衛視的黃金檔外，白天也是很好的釋放出口。