娛樂觀察
於是一個好的劇本如何定義？首先，他們希望故事完整、精巧有趣；其次，需要評估兩國文化差異和觀眾接受度，最終劇本至少要在中國具備有利的市場條件和潛力；另外，考慮到合作現狀，評估投資風險，操作難度暫時也不宜太大。
這些年，國內雖然陸續出現了一些強勢IP，但整體市場仍然佳作難尋。而在編劇製度和規範更加健全完善、對創作者及其成果的物質保障、行業地位保證、以及版權維護等方麵力度遠遠甩了我們幾十條街的韓國，有大量人才提供的大量內容可以被開發，展開深入合作即成為獲取這些優質內容的捷徑。同時，相較於好萊塢，中韓同屬儒家與漢字文化圈，文化與情理更加相通，交流亦具有天然和更加穩固的基石。
如此看來，中韓合作像是完成一個取長補短的過程。而類似的觀點在電視劇《武神趙子龍》製片人董萌也同樣提到過。董萌表示，不僅僅是劇本，韓國在影視劇整體工業製作水準上也比我們發展靠前很多，表象上，眼下中國四處尋求內容和製作上的補給，看似錢多粗暴，但這又何嚐不是學習和進步過程中的必經階段？
2、中國市場僧多肉少——歐巴歐尼撒浪嘿
近一年多時間裏，小鮮肉變成具有強大粉絲號召力的年輕偶像的代名詞，但國內的造星模式和造星水平還不夠成熟，再加上互聯網的推波助瀾，又使得一些本具實力之人被無情埋沒於大數據之下。這樣的囧境持續已久，可以簡單粗暴地理解成，在造星這一環節，我們一直在脫節，從未改變過。
優勝劣汰如此不科學，造出的星星寥寥，而國內娛樂行業又必須大步向前保證盛世，那也就隻好動用各種外援了。其實，除了中國，我們的鄰居們，像日本、韓國，甚至是泰國人民的國產劇和國產電影裏，都很少出現由“歪果仁”來唱主角或挑大梁的狀況。但沒辦法，現狀如此，市場需求如此，我們必須挺住、必須滿足。
得益於韓劇這些年在國內持續大火，韓國綜藝的熱潮不退，以及K-pop在國內掀起的一陣又一陣韓流旋風，群眾基礎較好的韓星讓製作方看到了新的排列組合形式。但請韓國當紅明星來中國拍戲比請中國當紅明星真的便宜得多嗎？綜幾家中方公司之言，得出一句結論——他們性價比算不錯。
3、韓方振臂：我有料，求開拓
不僅是我們對韓方有多麵汲取需求，對於韓方來講，中國的接納對於他們市場的拓展也是大好機會。在人口隻有5000萬的韓國，韓國的電影導演經常被稱為奧林匹克導演、世界杯導演，意指他們四年才能拍到一部片子。