新麵目《雷雨》的煆燒
經典：《雷雨》問世 80周年
作者：王延鬆
曹禺早在 1936年曾直截了當地說：“《雷雨》確實用時間太多，刪了首尾，還要演上 4小時餘，如若再加上‘序幕’和‘尾聲’，不知又要觀眾厭倦多少時刻。我曾經為著演出‘序幕’和‘尾聲’想在那四幕裏刪一下，然而思索許久，毫無頭緒，終於擱下筆。這個問題需要一位好的導演用番功夫來解決，也許有一天《雷雨》會有個新麵目，經過一番合宜的刪改。”
2007年，中國話劇百年誕辰紀念，我將《雷雨》原劇本 84800字刪改為演出本 33000字，其中包含了很少與觀眾見麵的“序幕”和“尾聲”。
《雷雨》的新麵目，經過一番怎樣的煆燒？
一
我要重新建立《雷雨》經典故事的多是要把《雷雨》從既有的意識形態目的討論的話語中解脫出來，能夠在美學意義上注入更加現代主義的視覺和聽覺的設計。我把這個創作過程界定為：全新解讀《雷雨》，創新演出文本。
全新解讀《雷雨》，創新演出文本，用富有創意的視覺和聽覺的設計跨越戲劇表麵的裂縫，傳遞出語言無法傳達的內在張力，使《雷雨》經典故事的多麵體變得更加激動人心，這就是我們的方向。創新演出文本，從重新解讀《雷雨》的故事主線開始。
重新解讀《雷雨》的故事主線，我這樣表述：《雷雨》是一個男人和先後兩個女人情愛故事的循環再現。請注意，這個“循環再現”的故事主線是“情愛”，並不是我們以往掛在嘴邊的“亂倫”。一個男人和先後兩個女人情愛故事的“循環再現”，就是指周樸園、侍萍、蘩漪的情愛關係以及周萍、
麵體，決定新的戲劇元素的配置，目的就蘩漪、四鳳的情愛關係。因此，就會有一
個新的主題線索：人為什麼要這樣彼此愛著？無論是境遇還是內心，都要有足夠的故事多麵體展開這一個完整的悲情主題。
沿著這樣的故事主線，透視其中人性的作為，我們會發現《雷雨》中角色特有的精神困擾和情感迷失，大多是通過情愛與倫理的內心衝突完成的。情愛與倫理是完全對立的兩個混戰的世界，並且這種混戰過去有，現在有，將來也不會停止。因此，《雷雨》中“循環再現”的悲情故事，不是出於什麼“反封建”、或“暴露大家庭的罪惡”、或“社會問題劇”的目的性和主題。人類原本一直難以逃離的情愛與倫理兩個混戰的世界，始終是人性為之恒久征戰的“泥沼”。且看《雷雨》中的情愛——猶如一群野性脫韁的“羸馬”，如何深沉地陷落在死亡的泥沼裏。而我采取的方法是：將人性的困擾和迷失，經曆殘酷的考驗，先被打入深淵，然後引導到頂端。全新的解讀，就像一個裝有化學試劑的試管，將《雷雨》中角色“人性的作為”投放進去煆燒，最終必將產生新的結晶。
在《雷雨》上演兩年後的 1936年，青年曹禺說：“序幕和尾聲的用意，簡單地說，是想送看戲的人們回家，帶著一種哀靜的心情。低著頭，沉思地，念著這些在情熱、在夢想、在計算裏煎熬著的人們，蕩漾在他們心裏應該是水似的悲哀，流不盡的；而不是惶惑的，恐怖的引導觀眾的情緒沉入更寬闊的沉思的海”，他說：“我寫的是一首詩，一首敘事詩，這不一定是美麗的，但是必須給讀詩的一個不斷的新的感覺。”這就是曹禺大師早年所說的“詩樣的情懷”。從某種意義來說，新解讀版《雷雨》就是從解讀青年曹禺開始，從解讀曹禺作品的現代性開始。其實，“新解讀”作為一種方法論，目的正如曹禺早在 1936年所期待的：“也許有一天《雷雨》會有個新麵目”。
我想說，八十年過去了，新解讀版《雷雨》在中國話劇百年的 2007年，在上海蘭星大劇院公演，此後不斷上演。 2010年在國家大劇院連演四場，可謂一票難求，盛況空前。新解讀版《雷雨》的魅力再一次經受住現代劇場的檢驗，完成了我的創作預期：在悲劇精神方麵更像一出古希臘的戲劇，而在導演綜合手段的控製上則完全是一出現代主義的戲劇。
二
巴金說“《雷雨》是一部不但可以演，也可以讀的作品”。的確，除去曹禺先生為讀者的方便，用了很多的篇幅釋述每個人物的性格而外，讀者會在大量的舞台景物、聲像的描繪中產生真切的聯想。你似乎能看見這些人就是這樣生活在舞台上。但是，創造全新《雷雨》演出文本，不是複製閱讀者的一般經驗。我認為，除去導演重新解讀、刪改文學文本而外，創新《雷雨》演出文本還將包括視覺文本和聽覺文本的創造。