梅香“杭越”
觀察與思考
作者：王蘊明
初識杭州市越劇院是 1997年我來中國劇協主持工作之後，看的第一出戲是《梨花情》，後來陸續觀看了《流花溪》《寒號鳥》《新獅吼記》《大道行吟》《心比天高》《女人街》《德清嫂》《一縷府》《紅樓夢》等，參加了謝群英、陳曉紅、陳雪萍、徐銘、鄭國風五朵梅花的評選工作，熟悉了院長侯軍同誌。十幾年中，伴隨著“杭越”的前進步伐，我也逐步加深了對其所取得的業績、經驗、價值的理解。
杭州市越劇團之所以取得如此成績，首先得益於能夠遵循和把握劇院建設的兩個基本規律：一是藝術規律，二是經濟規律，二者相互依存，辨證發展。作為以生產優秀的藝術作品、為人民提供精美精神食糧為己任的藝術院團，必須牢牢把握藝術規律與經濟規律的辯證關係。一個劇院、團就是一個“小社會”，有思想政治、經營管理、藝術生產等各項工作，但在這各項工作中按藝術規律從事的藝術生產是中心，其他都要圍繞這個中心開展工作。藝術生產有兩個關鍵環節，一是劇目創作，一是人才培養，二者相輔相成。在市場經濟的社會環境下，藝術院、團要麵向市場、適應市場，開拓市場，要遵循經濟規律，更要遵循藝術規律，把藝術作品完全等同於一般的商品，把藝術院、團等同於一般企業的觀點是錯誤的。
杭州市越劇院十幾年來，很好地把握了藝術規律與經濟規律的辯證關係，整理加工排演了一批優秀傳統劇目，創作改編了一二十出新劇目，組建了以中、青年為主體，行當齊全的藝術團隊，推出了五位梅花獎演員，獲得了全國的和省、市的各種獎項，實現了以劇目育人才，以人才促發展的良性循環。開拓了國內外市場，每年演出二三百場，做到了社會效益與經濟效益雙豐收。去年杭越推出了“上海行三部曲”，連演十八場，轟動了上海灘，展現了爭創全國一流院、團的實力與業績。
其二，藝術的創新與題材的拓展。在杭州越劇院二十年來演出劇目表中，看到有二十多出是原創劇目，而且每出都得到了市場的檢驗，其中有若幹出得到全國和省、市以及國際的獎項，這簡直就是一個奇跡。就我的目力所及，在當今全國的戲曲院、團中無有出其右者。奧妙何在？首先他們提出了一個響亮的口號，叫做“立足百姓，勇闖市場”。這就是說，他們劇目創作的出發點是能夠贏得廣大普通觀眾的喜愛，贏得了觀眾也就贏得了市場。觀眾是一個不同職業、年齡、層次的綜合群體，有著不同的審美需求。就“杭越”的生存環境而言，上有得天獨厚的省小百花越劇團和省越劇院，近有聲名遠播的上海越劇院，下有各縣、市基層以及民間職業劇團，如何在夾縫中確立自己的位置？營造發展的空間？考驗著他們的勇力與睿智。看他們創作和改編的這二十出戲，古裝戲十五出，現代戲二出，改編外國題材戲二出，兒童神話音樂劇一出。就藝術風格而言，致力於古典與現代、傳統與時尚、雅與俗的統一，追求俗中求雅、雅俗共賞的藝術風貌。古中見新的十五出古裝戲，可以贏得女子越劇固
有的觀眾群，如《梨花情》不僅為廣大的越劇觀眾所喜愛，還為若幹兄弟省、市的地方戲曲院團所移植，久演不衰。而題材的拓展，不僅增強了女子越劇的表現力，而且贏得了新的觀眾群，如現代戲《女人街》就深得城市青年女性的喜愛，《德清嫂》切近了當前正在行進中的社會主義新農村建設，改編的外國戲《心比天高》、《簡愛》走向了海外，贏得了國際聲譽。兒童神話音樂劇《寒號鳥》不僅為三億兒童送上了精美的精神食糧（榮獲了第四屆全國兒童劇調演優秀劇目獎的榜首），而且為舶來品音樂劇的中國化進行了成功的藝術實踐。記得當時我在觀看後說過這樣的話：由《寒號鳥》的創作看到了中國音樂劇的曙光。