對民族聲樂作品的藝術處理
學術論壇
作者：陳曉敏
【內容摘要】文章針對民族聲樂演唱的特點，結合民族聲樂作品，從全麵分析作品、情感表達、風格特征、歌唱技術等幾個方麵，對民族聲樂作品演唱時的藝術處理進行了詳細闡述。
【關鍵詞】民族聲樂藝術處理分析作品情感表達風格特征歌唱技術
民族聲樂是在繼承我國民歌、說唱、戲曲等傳統唱法的基礎上，吸收、借鑒國外美聲唱法的發聲方法和歌唱理論而形成的，是具有適合我國人民的審美特點、時代特征和風格特色的民族歌唱藝術表現形式。我國是多民族的國家，不同的地域、民族、時代，產生並創作出了眾多的具有本民族特點和思想感情的聲樂作品，在演唱這些具有民族特點、時代特征的作品時，演唱者為了更好地表達歌曲所體現的思想內涵，真實生動地表達民族聲樂作品獨特的情感、鮮明的風格特征和完美的藝術形象，就必須認真地分析和處理好作品，這也是對演唱者審美能力、理解能力、技術能力等方麵提出了更高要求。因此，好的藝術處理，能夠賦予民族聲樂作品新的生命和藝術感染力。
一、分析作品
在對民族聲樂作品進行藝術處理的過程中，首先要對其進行全麵的分析。筆者認為應從兩個方麵著手分析：一是要了解作品創作的時代背景、思想內涵以及作品中人物所要表達的情感；二是要分析歌譜，從中把握聲樂作品的曲式結構、和聲、旋律、節奏、力度、速度等方麵的變化和特點。在全麵細致地分析和理解的基礎上，選擇適合作品的演唱方式和表現手法。演唱者對聲樂作品的研究越全麵，分析越透徹，民族聲樂作品的藝術處理就會越完美。
歌劇《白毛女》選段《恨是高山仇是海》是一首民族歌劇的經典唱段。這部作品創作於1945年，通過對主人公喜兒的悲慘遭遇和對舊社會的控訴，揭露了地主惡霸的殘暴。演唱者通過對該作品時代背景以及思想內容的分析，可以較準確地抓住主人公喜兒憎恨分明的內心情感以及情緒變化，從而在演唱過程中，結合主人公的身世和內心的痛苦，向觀眾傳達作品的思想主題。同時，在了解作品創作背景和思想內涵的基礎上，還要對作品的曲式結構等進行分析，這首歌曲由三段體式組成，音樂借鑒了外國歌劇的創作手法，並結合了中國民族傳統音樂的表現手法，如山西梆子的曲調，運用了“唱念做打”的表現手法，使全曲旋律高亢、有力、戲劇性變化較強，從而使演唱更加豐富、生動，人物形象更加鮮明。
二、風格特征
中國地域遼闊，擁有56個民族，不同的地域、民族、風土人情和審美習慣，形成了風格類型各異的民族歌曲，如東北風格、陝北風格、內蒙古風格、西藏風格、新疆風格的歌曲等。因此，作品的風格特征掌握得好與壞，演唱的藝術效果是不一樣的。作品風格掌握得越準確，演唱的韻味就越足。因此，演唱者要認真研究不同地域、不同風格的歌曲，把握好歌曲的風格特征，進而形成自己的演唱風格，更好地詮釋民族聲樂作品。如內蒙古民歌《牧歌》，是一首具有鮮明特征的蒙古族民歌，曲調悠揚、高亢、抒情，在演唱時要把握住蒙古族的地域特點，遼闊的草原、碧藍的天空，質樸豪爽的牧民，同時結合蒙古族民歌特有的長調，自由舒展的節奏、具有獨特風格的顫音，給人們展現出大草原迷人的景色和牧民對家鄉的讚美，從而充分體現出蒙古族歌曲的演唱風格。因此，在藝術處理時，把握好民族聲樂作品的風格特征，對於演唱尤為重要。