談高師琴法課教學
學術論壇
作者：張永紅
【內容摘要】隨著時代的發展，需要全麵提升學生的自身素養和文化積澱，琴法課程在高師學科中有著舉足輕重的地位。它不僅陶冶學生的情操，還能提高學生的審美能力和理解能力。琴法課程需要因材施教，不斷改進教學方法，以適應學生學習的進度，從而提高其學習效率。
【關鍵詞】高師琴法誤區教學方法
琴法課程是高師音樂教學中的一門必修課，它不僅陶冶學生的情操，還能提高學生的審美能力、理解能力。所以針對這些，要提出學生在琴法上的學習要求，還要寓教於樂，因材施教，不斷改進教學方法，來適應學生學習的進度，提高學習效率。經過幾年的教學實踐，筆者總結了幾年來學生的學習特點、存在的誤區並在教學方法上提出了幾點建議。
一、學琴誤區
大多數學生來自本地及周邊的鄉鎮，在進入學校之前大多來自農村，沒有經過音樂理論學習，音樂基礎非常薄弱，幾乎為零。這樣每周2學時的課程不僅要結合琴法教學來講解理論知識，還要在計劃時間內完成教學任務，達到良好的教學效果，可謂時間短、任務重，這就需要教師和學生的配合方見成效。
（一）手型、坐姿不夠端正
在教學中，有的學生會出現“弓腰駝背”“端肩吊臂”“絞腳繞腿”等現象，還有的學生懶散地蹺起“二郎腿”、過多搖晃和扭動身體等。所有這些彈奏中出現的不良姿勢和不良動作習慣，必然影響正常的彈奏。而標準的坐姿就是端正地坐於琴鍵小字組f的前麵，重心在雙腳與臀部，肩膀自然放鬆，腿分開與肩同寬，前臂稍向內傾斜放在腿上，整個身體要張弛有度，不可僵硬。琴凳的高低可根據彈奏者的高矮來決定。一般坐在椅子上時，肘部的外側自然彎曲於琴鍵下，有很微小的傾斜。身體與琴的距離要根據演奏者肘部的具體長度，前臂於身前，雙手能自然左右伸張即可。和坐姿相比，手型也是彈奏中一個重要的因素，正確的手型是把手放在琴上，握成拳頭，再慢慢放開，形成半圓，就像手裏握著一個雞蛋，這是彈奏過程中的基本手型，如果手指向前伸得過直或過分彎曲就會造成整個手的緊張。好的手型是要讓每個手指正確放置於琴麵上，保持手腕部、手臂的自然與平穩。要保持住這種狀態，還要靠拇指和小指的支撐。由於拇指短而粗，小指細而小，而且位於手掌的兩端，所以很容易出現手型來回扭動，這種情況在課堂中時常發生。除此之外，在彈奏中有的學生會出現手指第一關節壓在琴上，有的指肚彈琴第一關節凹陷，還有的掌關節塌陷呈凹狀，這都會影響彈奏的效果。要保持良好的坐姿與手型，除了要時刻警告自己，還要在不斷練習中慢慢掌握。
（二）識譜能力差
識譜是琴法課課堂教學的重要內容之一，也是琴法教學中的重要環節。學生在每周2學時這種短時間內識譜、讀譜是一件不容易的事。對於這些學生來說，為了能夠節省時間而在書上標些數字（即指法），在彈奏過程中按照指法彈奏，雖然看上去可以節省時間，但是對音符非常陌生，給識譜能力的提高也帶來了負麵影響。筆者對此改變了一些教學方法，首先對新學的曲子分成幾個樂段，然後隨教師的彈奏唱譜，這樣對音符有一個熟悉的過程，彈奏起來很方便，而且效率很高。經過長時間的訓練，自然學生識譜能力就會有所提升。用這種先唱譜後識譜的方法強化聽覺，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生就容易掌握音準的概念。所以，筆者提出先唱譜後識譜，經過實踐，成效顯著。