圖像文化對80後卡通繪畫的影響
學術論壇
作者：焦曉軍
【內容摘要】從人類社會開始出現到今天的漫長發展過程中，先後經曆了圖騰時代、文字時代以及今天的圖像文化時期。就圖像化時代而言，給我們的視覺帶來了前所未有的視覺挑戰，也給我們充分展現了社會發展過程中的圖像文明現狀。文章主要以圖像文化對“80後”卡通繪畫產生的影響進行了論述，分別從卡通繪畫的表現形式、創作觀念兩個方麵進行了分析，並結合相關的作品闡釋了其對卡通畫家造成的影響。
【關鍵詞】圖像文化“80後”卡通繪畫表現形式創作觀念
攝影技術的發明，迅速在世界範圍內掀起了視覺領域內的一次革命，也改變了過去人們思考與認識問題的角度，在社會中引起了強烈的反響。尤其是對於繪畫藝術而言，更是產生了深遠的影響。毋庸置疑，在漫長的繪畫發展過程中，寫實性繪畫在繪畫曆史中曾長期占有主要位置，但是攝影技術的出現卻在一定程度上打破了寫實性繪畫的主導地位，使繪畫開始重新思考自身存在的價值。也正是由於這一點才導致繪畫發展的軌跡發生了根本性的變化，使繪畫成為一種更加富有內涵的表現形式。圖像文化則是在攝影技術不斷發展下的一種直接產物，並成為了人們獲得信息的一種主要途徑。本文在寫作過程中則主要就圖像文化影響下的“80後”卡通繪畫進行了研究與分析，分別從卡通繪畫的表現形式、創作觀念兩個方麵進行了分析，並結合相關的作品闡釋了其對卡通畫家造成的影響。
就圖像學對圖形的定義而言，圖像主要包括以下三個方麵：首先是指圖形在欣賞者心中構成的一種形象的認知過程，也可以指在個體心中所形成的對形象的大致描繪。其次，從廣泛意義上講，圖像則等同於圖標、圖符、圖形程式。就圖像的另外一個特點而言則體現在自身所具有的傳播功能方麵。事實上，在我國古代便已經出現了用圖像來闡釋古人治學方法的一些資料。“置圖於左、置書於右、索像於圖、索理於書”便是其中較具有典型性的例子。從這一例子中我們可以發現，圖像在我國的社會發展過程中有著悠久的曆史，尤其是文字產生之前。整體而言，就圖像中的“圖”而言，所指的便是圖形，而“像”則是指這一圖形所具有的內涵。而“索像於圖”則進一步詮釋了圖像自身所具有的一種不可言說的獨特特點，這種特點既能區別於文字產生獨立的意義，又能配合文字進一步增強人們的理解力。
從人類社會開始出現到今天的漫長發展過程中，先後經曆了圖騰時代、文字時代以及今天的圖像文化時期。就圖像化時代而言，給我們的視覺帶來了前所未有的視覺挑戰，也給我們充分展現了社會發展過程中的圖像文明現狀。此外，這一時期圖像文化的發展還呈現了橫向蔓延的態勢，這也在一定程度上不斷衝擊著過去人們僅僅通過文字來實現信息和情感交流的手段。尤其是隨著現代通信和傳播技術的不斷發展，作為文化載體的圖像更加得到了生活在當下的人們的青睞，並使其得到了極大的推廣與發展，也使當今的文化傳播方式發生了本質性的變化。由此，我們的生活也進入到了一個全新的圖像世界之中。
一、表現形式
卡通繪畫作為“80後”繪畫藝術發展的一種繪畫形式，在初期便引起了人們的爭議與評論。所謂卡通一代，故名思義就是指在動畫片、漫畫書等卡通文化的陪伴下成長起來的一代人，這一代人對卡通有著一種割舍不掉的情結，也正是由於這種特殊的情結才賦予了卡通式油畫以廣泛的讚同和認可。在卡通繪畫的創作過程中，藝術家們大多注重作品畫麵視覺衝擊力的表達。在創作中，他們不惜直接複製、挪用卡通作品中的圖像。而在作品中為了能夠更加強烈地凸顯藝術家自身的個性風格，他們還習慣使用一些平麵化、構成化、廣告化的造型方式，改變了過去在繪畫中用體積、質感、明暗等造型手法的表達，從而使繪畫藝術呈現出更加商業化、理想化的趨勢。從作品的具體形態來看，畫麵中的動態造型背後所采取的都是典型的廣告畫麵處理手法，不僅如此，背景也常常被簡化，而就畫麵中的縱深感而言，也在不同程度上被壓縮，加之畫麵中大麵積單純色彩的使用，使主體圖式顯得更加具有視覺衝擊力和感染力，能給人一種放鬆、可親、單純的感覺。
就這一時期的中國代表畫家而言，主要有李繼開、熊宇、高瑀、陳可、韋嘉等人。這群人最突出的特點便是他們大都出生於20世紀70年代，他們都是在卡通文化的熏陶下成長起來的一代人。他們不僅具有張揚的個性，而且對圖像和圖形也有著敏銳的感知力，這使得他們在自身的創作過程中能夠更加有利於他們從繁雜的圖像中吸取有利於他們創作的元素，並通過具象繪畫的表現手法來進一步進行重組和改造，從而給觀者真實地再現了成長在“卡通一代”文化下一個真實的自我生存狀態。以熊宇的作品為例，就他筆下那些穿著皮衣的卡通人物造型而言，在透明水池的環境下將自身的虛無感表現得更加突出，也從另外一個角度展示出在物質消費中成長起來的一代人在心理上的脆弱、敏感、幻想等一係列的社會特征，這些都被熊宇以一種恰如其分的表達方式隱含在充滿詩意與超現實氛圍般的卡通繪畫作品中。