寓情於形
學術論壇
作者：丁可
【內容摘要】成年人對事物的反應會有更多理性的判別和先入為主的經驗參與，經常不得要領，而兒童認知中卻包含純樸自然的形式處理、誇張膽大極富真實的生活性和藝術的表現力。隨著現代主義的發展，設計師審美態度發生轉變，空間目的亦隨之變化，善用拚貼、變形、堆疊、異質等方法進行探索，表達與前期現代性的形式與功能相異的理解，開始尊重除客體之外人自身的感知。偶然、無序的身體體驗，外化為空間塑形與創意的嚐試。
【關鍵詞】兒童認知歐氏幾何自由想象混搭拚接無序堆疊
認知發展是一個知覺、記憶、分類、理解、推理、思維、問題解決、形成概念和計劃的過程。目前，關於兒童認知發展的理論研究主要有三個方向，即皮亞傑、維果斯基及信息加工，此為人類塑造事物所必經的心理發展節點。
一、兒童特殊的認知方式
（一）偏好簡單幾何的語言
與形狀相關的幾何學是一門用數學方法研究空間位置及定位的科學，而與兒童經驗最密切相關的有四類幾何。古希臘人在2000多年前就開始研究歐式幾何的類型，也是建築空間最早的直接幾何，其與測量術有很大關係，反映了古希臘人對形式唯美的要求。時至今日，從幼兒園到初中的幾何教學，基礎內容也一直與線段、三角形、正方形和圓這類歐氏圖形相關，所以，他們調用史學依據，認為兒童最早接觸到的空間概念是歐氏幾何的方法，也有專家從兒童的認知能力來看，可能會表現為一種幾何的拓補聯係。
的確，在生命的最初期，嬰兒就會有很明顯的視覺偏好，如喜歡有圖案的超過冷淡的畫麵；喜歡三維的超過二維的物象；喜歡運動的超過靜止的事物；喜歡高反差超過低反差的輪廓；喜歡弧線，並喜歡對稱的視覺刺激。
（二）自由想象與藝術驅動
1.自由想象
前運算階段是兒童最顯“童性”的階段：兒童在2—7歲，最具有想象的力量，可以為設計創意的核心動力提供較好的參考。兩歲末，符號表現為代表事物出現的詞或形象，兒童開始想象活動，不再直接與環境接觸，而是通過環境的心理表象，與之發生關聯。這一年齡階段與成人大不相同，在表征上的思考為達到這一發展的必經階段，並會出現看似不成熟的一些現象：自我中心、萬物有靈、思維拘泥、前邏輯推理。而在前邏輯的狀態中，這些做法被看成是通向成熟思考的充分基礎和必要過程。[1]也成為重新審視空間構形創意的合理角度。
2.兒童藝術的想象力
兒童在藝術上的思維是一種審美心理意象再創造的過程，具有無意識性、直覺性、超強想象力和情感體驗性。其進行感官藝術的嚐試，將自己的設想、感情及意念映射成畫麵表現，追求一種“移情”的目的，在思維中形成生動有趣的審美意象，並加入了互動過程收獲生活的愉悅。兒童於玩耍中，也與對象進行口頭上的“獨自言語”與心理的交流，直覺感與物我同一是兒童運用想象力的特點，也是藝術家返璞歸真的鑰匙。
美國當代著名學者簡·布洛克說過，“藝術不等同於科學、哲學、技術以及宗教，它似乎並不擁有一個世代沿襲的龐大積累過程，而是像維納斯的誕生那樣，在人類伊始即已成形，這或許是因為藝術是最基本的人類需求的表現，是因為那些需求並不全是理智的、概念的或觀念的，藝術衝動有些最高的表現方式來自社會最原始的那部分。”[2]而兒童藝術，作為人本生命中的原初階段，同樣有類似於原始藝術最純樸的“藝術表達”及想象力。