淺談聲樂藝術中的美
學術論壇
作者：徐茜
【內容摘要】聲樂是一門綜合性藝術，聲樂藝術又是一種審美的活動過程。文章通過對歌詞美、旋律美、伴奏美、表演美四個方麵的論述，探索演唱者在演唱過程中隻有將聲樂藝術諸元素中的美有機凝結在一起呈現出來，才能真正符合美在演唱中的獨特藝術魅力。
【關鍵詞】聲樂藝術 歌詞美 旋律美 伴奏美 表演美
聲樂作為一種古老的藝術形式，從古至今獲得了快速發展，形成了多種流派、各種唱法，從而逐漸豐富起來。探究其發展的根源，主要在於聲樂是一門歌唱技術與表演相結合的綜合性藝術，而聲樂藝術又是一種審美活動的過程。這種美感的獲得需要演唱者從歌唱的音樂感覺、情感表現等方麵去領悟，並把自己的審美感受和情感體驗傾注在歌唱之中，對歌曲進行二度創造，使作品富有生命力，產生出震撼人心的藝術效果。
一、歌詞美有助於豐富演唱者的內心情感
歌詞是歌曲的重要組成部分，它是由詩人、詞作家或劇作家寫成，能作為歌唱的詩歌或唱詞。“它的作用在於以言簡意賅、形象生動並且適於歌唱的語言把歌曲中所要表現的生活內容以及其形象、意境和思想具體地揭示出來。它是歌曲綜合美不可缺少的組成要素。”①由於歌詞創作的過程蘊含著詞作家豐富的內心情感，演唱者要想讓欣賞者感受到這種情感，就要在演唱前深入挖掘歌詞的含義，準確把握其情感基調及內涵，並加上自己的感悟通過演唱表現出來。一般情況下，演唱者的情感體驗越深刻，其演唱就越真摯感人並富有感染力。
有些歌詞的意思很容易讓人理解，但有些歌詞卻要通過把握主題含義才能讓人理解。對於那些難以把握主題的古詩詞藝術歌曲的歌詞，演唱者就要從中了解歌曲表達的內容、情感及其內涵，以決定他們再創作時的準確依據，真正做到有感而發，以情帶聲。而欣賞者也可先通過歌詞了解這首作品的內容，然後再去欣賞由演唱者再創作後的成品時，才會產生情感共鳴和心靈感應。無論對於演唱者還是欣賞者而言，都可通過歌詞獲得曆史和現實生活的各種知識。如根據唐朝詩人白居易詩詞創作的歌曲《秋花秋蝶》就是詩人借秋花秋蝶的生死變化，來比喻人生的短暫和無奈。根據詩詞內容，作曲家把歌曲分為三段：第一段 “秋花紫蒙蒙，秋蝶黃茸茸；花低蝶新小，飛戲叢西東”刻畫了秋花和秋蝶的無限生機；第二段“日暮涼風來，紛紛花落叢；夜深白露冷，蝶已死叢中”刻畫了秋季寒風吹來，秋花敗落，秋蝶喪生的景象。第三段“朝生夕俱死，氣類各相從，不見千年鶴，多棲百丈鬆”則感歎人生雖不能像“千年鶴”和“百丈鬆”一樣永存於世，但仍要學習它們的精神，努力奮鬥。演唱者隻有投入到歌詞的氛圍和樂曲的意境中，才能唱出那秋意圖景中感悟生命的轉瞬即逝及古人歎息中的曠達情懷。②
二、旋律美能充分體現出作品的音樂內涵
旋律是由不同音高的音符按照一定節奏組成的，是音樂的靈魂、核心部分。用不同長短、強弱的旋律節奏進行排列組合，可以創造出多種美的旋律。從聲樂美學角度來看，它構成了聲樂藝術美的主體，通過準確傳達歌曲的細膩情感和精神內涵，表達出人對現實生活的內心感受。作為貫穿於聲樂作品的軸線——旋律，它的美能表達出聲樂作品的內涵，體現出不同地域的音樂風格及人們的內心感受，旋律美在聲樂的藝術美中發揮著重要的作用。當然，旋律是否優美動聽也取決於歌詞意境的烘托和演唱者的完美詮釋。
當人們聽到某種不同的旋律時，內心就會產生不同的感覺。有的旋律使人興奮或輕鬆；有的旋律使人憂鬱；有的旋律使人如沐春風，感覺十分美妙。這些感覺都能在短時間內激發我們對旋律美的感受。如《呼倫貝爾大草原》是一首富有濃鬱地域特色、舒展悠長的歌曲。該曲是單二部曲式，主旋律部分隻有17小節，篇幅較短。歌曲的節奏采用了4/4和2/4的交錯拍子，增強了樂曲的抒情性。作曲家通過巧妙地轉化將樂曲中不複雜的音樂元素進行加工後，讓樂曲的層次感得到提升，使歌曲中出現的每個音符及每段旋律都能引起人們對遼闊草原的無限遐想。降央卓瑪用她那質樸流暢的歌聲及深沉幽遠的演唱風格搭配上纏綿的歌詞，把大草原的優美景色唱得自然、惟妙惟肖，使人們在優美的音樂旋律中得到精神方麵的愉悅、滿足。
三、伴奏美是樂器與人聲交相輝映，獲得聲樂藝術美的重要條件
伴奏作為一門特殊、獨立的綜合藝術學科，對聲樂作品內涵的完美表達，對歌曲旋律進行渲染有著重要的作用。優秀的歌曲伴奏通過樂器與人聲的相互補充，互相襯托，可以把作品詮釋得淋漓盡致。
伴奏要明確按照曲譜上標識出來的表情術語進行演奏，還要同演唱者抒發的情感相一致。如歌曲《我愛你中國》中第一句對“愛”的渲染到第二句對“你”的著意強調，使感情抒發的指向更鮮明，祖國在遊子心中的分量倍增。鋼琴伴奏沒有采用密集的十六分音符來刻畫內心激蕩的情緒，而是以寧靜、抒情柔美的八分音符的分解和弦上下起伏來襯托情感的表達，以一種內在、深沉的基調使歌聲的抒發既有強度也有深度，這樣更加突出了人聲的表現力，使欣賞者的注意力集中於歌聲的抑揚。